3D动画是如何制作的？

首先要有剧本。剧本中的主角可以是动物，也可以是人。这就叫角色设定。光有剧本和角色是不够的。这只是一个脑洞大开的故事。我们要把它变成一个形象，让参与制作的每一个人都能理解要表达的故事和情节。

2.建模

根据早期画家的人画和场景图，建立场景模型、角色模型和道具模型。从基本几何图形(立方体、圆柱体等)开始。)，拉伸，剖切，旋转，合成，加线，建立模型。模型要简洁高效，不能有多余的点、线、面，否则会影响后续的材质和渲染。

3.绑定和换肤

构建、绑定骨骼、皮肤、笔刷权重并为角色模型制作曲线控制器。首先建立角色的骨骼，完成骨骼和各种控制点，然后做皮肤。

4.动画

根据预先录制的声音，调整相应的角色，根据预分割的镜头建立镜头和造型场景、道具模型，修正角色的动作，然后运用想象力为角色添加戏剧、后续和表情。动画是一部作品的灵魂。动画做得真实，人物才能活灵活现。每一个小动作的设计和执行都是体现角色的关键。

5.材料、照明和渲染

这三个方面是密不可分的，这个过程从建模开始就一直在进行。用真材实料，画面逼真，用灯光，有氛围，有故事。3d灯光和电影灯光有很多相似之处。除了像电影灯光工程师一样区分如何营造氛围和画面，还可以通过控制光线的种类、强度、形状、颜色、反射方式、阴影等来模拟真实的灯光效果。调整材质的物理属性可以模拟不同的效果:金属、塑料、皮革、玻璃等等。材质的质感用Photoshop做成图片，然后粘贴在模型上。

6.综合

很重要的一步，好的合成可以化腐朽为神奇。把渲染好的图层组合起来，调整光线和材质的不足，把背景和特效和画面结合起来。

7.编辑

剪辑就是把所有渲染的镜头放在一起，整体调整色调，配音，配乐，加片头，字幕，五线谱。