绘画中如何调色

1首先认真解读色彩构成理论，先打牢色彩构成的理论基础，然后拿一些典型的演示作为练习，掌握调色的基本技巧。

2.混色时要小心。一般先试小样，初步得出要配的油漆量，再根据小样的结果准备大样。首先，在一个小容器里分别调整二次色和二次色。

3.先加入主色(调色中用量大、着色力低的颜色)，然后缓慢间歇加入着色力高的深色(或调色)，不断搅拌，随时观察颜色变化。

4、“由浅入深”，特别是添加着色力强的颜料时，不要过量。

5.配色时，油漆和干膜的颜色会有细微差别。各种涂料的颜色一般是湿的时候颜色浅，干了以后颜色加深。因此，如果样品是干燥样品，配色涂料需要干燥后才能进行测色对比；如果样品是湿样品，可以在调色涂料中滴一滴样品，看两种颜色是否相同。

扩展数据:

配色技术:

1.首先，使用拾色器工具，在一个人脸部的高光、中间色调和暗部放置四个点，分别检查颜色中青色、品红色、黄色和中灰色的比例成分，从而明确原始照片的颜色构成和分布比例。

2.然后根据美国人提出的一个人体皮肤的全球色彩构成标准作为参考，或者选择一个我喜欢的肤色作为标准数据，检查原始照片是否有偏色，以及偏色的具体数据(这里的偏色是指与参考照片的具体数据的对比)。

3、依靠色标和曲线工具，正确输入参考标准数据，使用色彩平衡、色相/饱和度、可选颜色等工具进行微调。？

4.透明度的问题和照片的前期拍摄有很大关系。当然，不透明的问题有相当一部分是可以后期解决的，只是过程比较复杂，主要还是看渠道的正确运用。

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