为什么中国动画突然掉队了？
1.观众需求、动画(漫)定位和官方对动画制作的要求之间不可调和的矛盾。
关于这一点，引用广播电视的一些露骨的公告就很清楚了。
国家广播电影电视总局关于印发国产电视动画片备案
摘录-
国产电视动画片备案和宣传管理要求；
2.各级广播电影电视行政部门要对申请备案的国产电视动画片进行有效把关。国产电视动画片的思想倾向和内容应符合党的方针政策、中央的宣传精神和广电总局的要求。
国家广播电影电视总局关于实施优秀国产动画片推荐播出方式的通知
摘录-
推荐优秀国产动画片，必须坚持以邓小平理论和三个代表重要思想为指导，坚持为人民服务、为社会主义服务的方向，坚持百花齐放、百家争鸣的方针，坚持贴近实际、贴近生活、贴近群众的原则，真正选出思想深刻、艺术精湛、制作精良的优秀影片。
动漫审批要求(主要推荐)
因为槽点太多，请自行寻找。很多要求看似政治正确，但由于可轻可重，生死完全由审查者的精神状态、开放程度甚至个人喜好决定。
比如“破除封建迷信第三法则:当代现实生活中避免鬼神混杂。”完全可以把死亡(当然光是死亡二字估计就死定了)上帝和霍颖这样的题材干掉，而且就算审查官愿意，《西游记之莲花灯》《沧海桑田》《天书传说》《葫芦娃》都难逃一死。。。
总之，先有政治的动画就像让领导先走一样，和任何祖国的花朵或者其他年龄段的动画观众都没有关系。而且，在我看来，越是无拘无束，无拘无束的动画越好看。一上来就堵住你的嘴，绑住你的手脚。普通人真的很难转菊花招！
二是生产成本的回收方式先天不足。
关于这个问题，因为涉及的因素太多，所以说抽出一本书半本都没问题，暂且简单说一下。
首先我们要明白，由于中国电视台的竞争机制，单纯在视频端(包括电视台和网络)收回原创动画的成本几乎是不可能的。几乎所有的各大电视台(包括动漫频道)都只是靠广告赚钱，但是动画中能插播的广告太少，自己播出的价格也不高，导致电视台为了自己的利润只能以极低的价格购买动画转播权。在欧美(日本不详)，光电视转播的一个环节就足以收回成本养活团队。在动画不赔钱的前提下，自然有人愿意做更好的动画来赚取更多的利益，自然大作就会频繁出现。
在中国，如果想只靠视频终端收回成本，只有一个办法——无限降低成本。这其实也是电视充斥着各种粗制滥造的动画的主要原因之一。
补充材料:央视和上星儿童电视优秀国产动画片的购买费用是多少？新媒体买断费是什么水平？)
那么如果视频终端不行，还有别的办法吗？是的-衍生品。衍生品包括但不限于玩具、商标、品牌形象、授权等。比如《孩子王》做变形金刚卖玩具，其中动画播放权不是赚钱的重点，但后续变形金刚玩具的生产和销售甚至变形金刚的各种授权才是吸金的终极武器。
在这种情况下，我们可以简单地把动画理解为“广告”。
然而，回到这里，却带出中国文化产业最痛苦的问题:版权。。。(这个问题可以写半本书，大家大致能理解这个词，就不细说了。)由于版权意识薄弱，保护机制薄弱，想从衍生品上赚钱非常困难。到目前为止，大概只有两部原创动画制作完成并取得了效果:《欢喜快乐》《蓝猫》(好坏)。其实这两个部门完全是在一定质量保证的前提下，以海量的人数进攻来实现的。因为既然是广告，就要有一个属性:有反复提醒传播甚至洗脑。要做到这一点，没有一个财大气粗的天使投资人的支持，很可能只是一厢情愿。
简单一句:缺钱(说国内某个行业的学生不缺钱，洗洗睡吧，你真的以为就像新闻里说的，一个动漫博览会就能达到几十亿的营业额？)。这也是为什么中国动画基本可以分为玩具片和骗补贴的烂片两种动画(政府资助的特权文化片不讨论)的原因。更别说烂片了，暂时只有奥菲能勉强维持玩具片的类型。
三:缺人才，缺技术
动画人才短缺的原因有两个:
第一:中国式大学教育的失败(原因太多，无法细说)。就说说高校的所谓动画专业吧
全国遍地开花，但真正有能力教你真功夫的学校屈指可数。所以很多动画毕业生可能连基本的人物素描都画不好。
第二:遇到人才留不住。从我个人的经历和身边同事的经历来看，动漫第一年的大学毕业生月薪一般在1500-2000左右(上海市场，已知其他地区几乎都在减少)，加班的情况下加班费和各种补贴还是不存在的。这个工资水平在上海是良心问题。你每天背着一个扬声器在地铁里闲逛，你会赚得更多。只是起薪低，成长空间不高。一般都是在老板反复划的大饼里挣扎。(工资低除了动画本身不赚钱之外，和上述原因有关。因为政府的大力宣传，动漫专业长期被誉为朝阳产业，直接导致了专业的无序和人数的爆炸。中国的动画其实消费不了那么多毕业生，这也大大拉低了动画从业者的薪资水平。动漫专业成了红色高危专业，宣传力度不够(上个月从中介房东到之前的租客，我都夸动漫做得好，只能默默一笑)，这也成了低薪高工的现状无法得到一定程度改善的原因，恶性循环)
当然，如果你还年轻，就应该怕工资少。少吃减肥，多做积累。只要前面有一个好的形式，在不久的将来养活老婆孩子爸爸妈妈不是问题也没关系。可惜的是，拍加工片的大多是被长时间的工作和不平等的回报赶走的，而拍原创片的则是被比大学作品还要粗制滥造、毫无技术含量的国产片赶走的。你怎么告诉还在做动画的人看到未来？
只要不是刚出校门的，都苦笑着摇头。
如果有人有闲情做个调查，我会武断地说，动画毕业生一年内能留在动画行业的不到10%，而且肯定是逐年减少的。
年轻的工作只有两件事可做——要么有钱，要么学一技之长，两样都不要。88 Sayonara会不辞而别。
真正能留下来的，或者不留下，或者真爱(BOSS级别此处不描述)。
至于技术的不足，那是显而易见的。如果一个行业的绝大多数人在短时间内跳槽到其他行业，没有人逐年积累经验，行业就只能靠刚毕业的大学生生存，必然没有技术可言。毕竟技术不是长时间的试错和学习的积累就能获得的。稍微有点远见的人去搜一下欧美新动画(比如热血车城，诡异小镇)就会发现，就算不看艺术层面，技术层面也已经被甩出来了。
综上所述，中国动画的没落并非不可避免。毕竟商业化是一把双刃剑，玩一些不高明的把戏难免会吸引人自残。而且，说上个世纪的中国动画有多好多经典，显然没有太大意义。那些动画毕竟还没有商业化，在没有制作周期、制作经费、题材选择、商业竞争等限制下几乎完成。你可以认为那些经典动画只是美术工作室一群人的毕业作品，这些年好的毕业作品都有。
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让我们得到另一个提示。去年我做了项目的前期调研，翻遍了市面上正在播出和即将播出的动画类型以及不同动画的运营模式。然后，我在官网上找了一个中国最大的电视台(你知道是哪家)做的专题。具体名字忘了，是中国本土原创动画优秀评选名单。专题很详细，有很多具体的分类和动画，我就把获奖的一个一个扫了。
看到太粗糙的就忽略，质量好的就写下来，然后搜索制作公司和公司运营方向等等。当然，不搜也不知道。一搜索简直就是各种花样。因为质量好的不多，而且有相当一部分不是中国公司原创，至少有三部是韩国动画(有两部在国际动画节和展销会上很有名)。当然，中国公司可能会参与部分外包，但外包就是外包，与原创无关！如果这个能算的话，有多少大片要去中国？变形金刚三部曲中有哪部动画在中国没有制作环节？
那我该说什么呢？当某个部门或某个人掌握着一个行业的全部生杀大权时，黑与白，好与坏，对与错都无关。当你在电视上看每一部国产动画播出的时候，越是粗糙，掌握权力的人越少，可能从这类影片中获得的利益就越多。你以为雷锋故事里的4000万真的不是4000万？只是新闻炒作而已。话虽停，但你知道4000万对于一个真正做动画的团队能拍出什么质量的片子吗？
最后，说实话，中国动画的现状是，行业里比较在乎的人，都无法生存，挣扎在底层，不在乎吃得越胖爬得越高，而那些老是摇旗呐喊，说些虚无缥缈的话的人，其实才是不在乎中国动画生死的人。
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以上文字与泄愤、抱怨、唱烂歌、绝望无关(这个字太大，但我没想出对的)。
写这些，只是希望更多的人去思考为什么会这样，而不是第一张图的坦诚和不分青红皂白。也希望行业内的创作环境能够逐渐改善，出现更好的东西。毕竟还有那么多人在为此奋斗。大家可以看到网络上的各种力量都在为此努力做什么，值得期待的事情也在不断进入网络的视野。比如非常期待后续的商业演出和发展，还有期待已久的大鱼海棠和即将上映的连载版功夫兔。
总之，虽然偶尔有一种前方的无力和失落，但只要我们想到100人中还有1人在战斗，我们依然可以点燃希望。也许，这就是动漫给我这辈子最好的财富。