动画形象的主要表现手法

动画越来越成为人们喜欢观看的视频之一，越来越多的卡通人物走进了观众的视野。有的可爱，有的凶狠，有的冷静，有的冷酷。这些影像让我们对整个动画有了更多的了解，对整个动画有了更深刻的印象。但是，要设计出这样一个成功的动漫角色，能够让观众喜欢并留下深刻印象，并不是一件简单的事情。而我们发现，令人印象深刻的动漫角色设计往往都有这些表达方式。

第一点也是最重要的一点:夸张和幽默。这是动漫角色设计最重要的特点，也是最重要的表现手法。它们增加了动画的娱乐性，也是动画设计的灵魂。动漫角色设计不同于其他造型艺术，是多体面的展示而不是单体面的表现，所以需要从形象的前、后、侧、背、下等多个角度进行审视，画出角色的回合图，清晰地表达角色在不同角度下的身体结构关系。

此外，卡通人物设计的符号化也是其特点，往往以简洁凝练的造型为基础，目的是强调对造型特征的认知。利用一些简单的造型元素，更容易形成符号化的特征，比如米老鼠的造型基本上是由三个圆圈组成；加菲猫最突出的永远是半闭的眼睛和与众不同的胡子。符号化可以使角色造型具有明显的个性特征，也有利于动画片整体造型风格的统一。在多个角色的动画形象组合的造型设计中，不同角色的造型形式和体积有意不同，以加强组合的趣味性和戏剧性效果。比如美国米高梅公司在20世纪60年代中期出品的《猫和老鼠》中，猫和老鼠的角色塑造，以其巨大的人格形态和体量反差，产生了一种矛盾而有趣的效果，体现了角色组合关系的重要性。

另外，确定卡通人物之间的比例关系也很重要。设计表演中绘制的人物比例图反映了主要人物之间的比例关系，也为导演、画面设计、设计稿等部门的工作提供了合理的依据。在商业动画运营过程中，动画电影创作体现了创作周期长、团队协作规模大两个特点，因此规范一套详细完整的设计稿至关重要。设计表演的时候需要画好，比如角色设计稿、角色结构分析图、角色转折图、角色动态、表情图、角色动态、表情图、角色口图、角色细节设计图和特殊情境设计图、人景关系图、色彩设置稿等等。这些角色设计规范有效保证了影片的质量和制作周期的可控性。同时为各环节的紧密配合提供了重要基础。