从影视批评标准看《再见失败者先生》
一.社会影响
《再见，失败者先生》讲述了中年一事无成的夏洛特，盛装出席高中暗恋对象秋雅的婚礼。一个失去尊严的人必须找到自尊。在一场充满虚伪的婚礼中，同龄人之间的攀比和他脸上的挣扎被无形中放大了。他的妻子马冬梅揭穿了他所有的伪装，屌丝们仅存的一点尊严也被他的妻子彻底抹去了。场面完全失控了。当所有人都觉得气氛已经被推向高潮的时候，喝醉了的夏洛特在梦中穿越回了一个诡异的高中。依靠以前的记忆，抄袭别人的作品，追校花，浪费金钱，和艾滋病人睡觉，夏洛特一系列的重返中学的夸张行为，早已超越了对现实社会做出的补偿，所有的桥段都充斥着反派成功的兴奋和无忧无虑。空虚的生活让他怀念起当初的温暖，却找不回妻子。当生命线终于没有波动的时候，镜头终于转向，回归现实生活:“夏洛特突然在厕所边醒来。”是的，电影成功的让观众相信之前发生的一切只是一场梦，一个符合中国观众审美的大团圆结局。屌丝回头岸，放不下坏老婆，真爱难求和奄奄一息是他回头岸的原因。试想，如果秋雅没有出轨，或者夏洛特没有生重病，人生会有这样的顿悟吗？醒来后，夏洛特唯一的觉醒是迷恋马冬梅。其实一切都没有改变。他仍然是那个依赖妻子的懒惰的夏洛特，马冬梅仍然是妻子和母亲。在影片的结尾，我们尽力让故事有一点正确的社会价值，却难以掩盖影片空洞的价值内涵。
第二，艺术水平
《再见失败者先生》源自马华FunAge的招牌跨年舞台剧，台词经过前几部剧的打磨已经变得流畅。具有典型东北风格的小品被搬上银幕成为电影，叙事结构的安排更加自由，画面剪辑的合成和蒙太奇手法的运用，再加上演员的肢体语言和夸张的表情，以及大量的特写镜头，放大了影片人物和情节的荒诞性，运用现代手段最大限度地发挥了影片的动画性和幽默性。
本片幽默效果的设定是成功的，但却难掩影片逻辑结构凌乱的硬伤。电影《再见失败者先生》借用大量段落营造喜剧效果，场景的段落风格独立于故事，缺乏逻辑关系。影片对喜剧段子的演绎依然是喜剧小品的表现形式。没有故事，段子的制作依然采用国产喜剧电影的惯用套路:恶搞调侃经典歌曲，影视剧台词，娱乐话题，网络热点。一首恶搞的经典歌曲《一颗梅子》，把原华和秋雅的《你和我》变成了一段可笑的罗曼史；一首“刘德华”版的《咱们屯里人》，成了年轻人的手机铃声。编剧甚至直接抄袭娜姐、周杰伦等明星，拿《中国好声音》这样的选秀话题开玩笑。各种网络语言和流行元素的拼贴，将电影叙事完全碎片化。这种碎片化的叙事策略通过恶搞、戏仿、拼贴、无厘头等手段彻底解构了电影的文化内涵。
第三，商业标准
没有一部影视作品可以完全无视其商业利益。许多著名的西方导演指出，电影制作人可以允许几个艺术上的错误，但绝不能允许一个经济上的失败。商业标准的重要内涵之一就是“娱乐”，而《再见失败者先生》的票房成绩(14438+000万)也证明了这部电影娱乐性的丰富。当然，如果强调娱乐是基于社会标准，单纯的笑，为什么那么多人要钱？
第一，影片巧妙地迎合了当下青春电影的梗。电影里的怀旧色彩，游戏机，汽水，38美分，都勾起了青春的回忆。不过和之前的青春电影有所不同。它用一种“我是屌丝，我任性”的口吻，诠释了一种幽默轻松的氛围，来填充欢乐的国庆假期。
二是迎合了屌丝心理。当影片定位为草根人物“屌丝”时，引起了绝大多数观众的共鸣。不管你承不承认，我们每个人或多或少都有夏洛特的烦恼，都有过和夏洛特一样的梦想。影片的亮点变成了纯粹草根青年的胜利。在这种自我认同中，观众不再仅仅满足于看着倒霉的人一路出丑的优越感。
四、结论？
《再见失败者先生》是目前中国喜剧电影发展的缩影，体现了大众文化和草根精神对观众的影响，也是中国年轻人文化娱乐狂欢的体现。影片中的人物“追求娱乐至上，不在乎娱乐的社会伦理价值。作为一种文化姿态，反讽和幽默成为他们重要的话语手段。他们在商业力量的帮助下，以一种讽刺、颠覆、搞笑、娱乐的方式，从边缘突然进步到了中心和大众社会。”中国喜剧电影在超高票房下的内涵缺失不容乐观。当娱乐已经成为一种权威的影像话语，无论是电影从业者还是观众都应该警惕，同时也不能让文化精神成为娱乐至死的舞台。
(完)