卡通手绘插画——怎么画手绘插画？
手绘插画要求最高的艺术技巧，应用广泛，内容丰富。手绘插画的应用也很广泛，比如一些插画绘本，故事场景设计等等。
学习插画的注意事项
每一个练习都不需要有很高的完成度，可以根据自己的需求来定义。这可以概括为刻意锻炼，以单项锻炼为主，把自己做不到的练成专精。比如人体结构不好，那么你可以做很多只画轮廓的运动。另外，对于自己已经擅长的部分，也可以选择在练习中偷工减料。
绘画入门练习主要有两个作用:一方面是技巧的熟练，一方面是暴露缺点。以上方法可以有效的达到初期练习的目的，进度会快很多，因为很多问题可以很快暴露出来，你自己的风格也可能在这个阶段慢慢出现。
什么是插画？插画和漫画有什么区别？《辞海》对“插图”的定义是:“指插在书刊中的图画。有的印在正文中间，有的插在页面里，补充正文内容或欣赏艺术。”
随着现代社会的发展，现代插画的含义已经从过去的狭义概念转变为广义概念。“插画”就是我们平时阅读的报纸、杂志、各种刊物或儿童绘本中插在文字之间的图片，都称为“插画”。
差异:
1，插画对真实感要求比较高，如动画场景制作、生物动物插画器官制作、一般场景创作、一般人物形象创作等。一般来说，插画更倾向于特定类别的创作。
2.漫画有很多用途，比如反腐宣传漫画、金融产品宣传漫画和爱情故事漫画等。，还包括杂志和报纸等。，所以漫画的用途和体现比插图更广泛。
3.插画主要以绘画为主，目的是欣赏和辅助理解。同系列多为单幅、套画；漫画讲究的是内容，内容本身就是一个作品，能够独立表达一个事物的完整意义。外观形式基本是多框镜。
扩展数据
插图的分类和制作
1.摄影插画:摄影插画大多是在室内制作的，需要人工布置背景来衬托主体。如果可能，可以使用幻灯片背景。他们的优势是可以不受时间、地点、气候的影响，满足广告创意的要求。
2.绘画的插画:绘画的插画最常用的手法是喷墨打印，这是一种利用空气压缩机的空气输送，将颜料通过钢笔放入的绘画手法。特点是没有普通绘画造成的笔触，画面过渡自然，应用价值高。
3.立体插画:立体插画的制作方法是:先根据广告创意制作一个立体作品，再制作一张照片用于海报广告画面。海报设计师和插画师不仅要求有良好的平面设计能力，还要有扎实的立体基础。
参考数据
-插图
-漫画
手绘插画怎么画？one _ I _ I _ I _ I _ I _ I _ I _ I _ I _ I _ I _ I _ I _ I _ I _ I _ I _ I _ I _ I _ I _ I _ I _ I _ I _ I _ I _ I _ I
插画画在纸上，这是传统的插画画法，使用纸颜料等。这就是我们通常所说的手绘插画，而学习软件画插画指的是图形平板插画，或者板画插画，也就是在电脑上画一幅插画。有必要学这种形式吗？当然是必须的。目前在线订购稿件基本都需要用图形平板来绘图，因为修改方便，绘图效率快，所以是目前市场的主流需求。所以大家有必要通过软件画一个插画。你就能明白下面的板画是怎么回事了，你就知道为什么需要软件来画插画了。
板画通俗的理解就是在电子设备图形平板上作画，作画效果会在电脑上呈现，用ps软件和sai软件代替传统的画笔和纸。板画作为科技进步的产物，有着非常方便反复修改调整的明显优势，帮助画师节省了大量的时间和精力，板画作品也便于保存，不用颜料和纸张基本没有成本。下图显示了图形输入板绘画的效果。
两_ _安安的晒辣椒是个不错的选择。
很多朋友会疑惑，软件的操作方法我都知道。为什么我去画画会觉得很无力，画不出什么像样的作品？这些画简直糟透了。一方面，你对软件的使用不熟练。另一方面，你没有通过软件的设计思维，没有从真正的层面上掌握软件。我们通常说，学东西要从道和术两个层面入手，其中术是方法，道是思维和基础。就像用了同样的调料，厨师做的菜比我们做的更香。这就是厨师有做菜的思维，懂得用搭配的调料达到合适的状态。
为了帮助你提高插画软件的技术操作，提高你的设计思维，真正提高你驾驭软件的能力，同学们可以去找一个大师级的老师学习，充实自己，开阔眼界。他会在每晚8点在网上免费直播板画插画原画课程，甚至很多零基础的同学都喜欢听，因为老师的通俗易懂还挺幽默的，对大家的思维提升会有很好的引导。想学的同学可以去找玉柔老师的魏鑫(谐音):第一个是w9，最后一个是卡卡。把上面两组字母按顺序组合就行了。
人生的成功不是无缘无故的成功，天上也没有成功。只有不断学习，不断给自己加油，补充能量，才能真正拨开云雾见天日。聪明的人会把别人脑袋里的东西放到自己的脑袋里，让自己变得更强大。
三_常用的三种电脑插画软件。
1._S:
PS是公认的最强大的图片编辑软件，因为功能强大而显得过于臃肿。画家能使用的功能其实只占它功能的一小部分。优点是强大的变形工具，图层样式，曲线调整工具等。当然，缺点也很明显。第一，很多操作必须结合键盘快捷键，大量操作需要离开键盘后重新输入，对数字屏幕患者确实不友好，对外行人来说软件学习成本高。其次，更新到了2019CC，期待已久的抖动修正(防滑)还是很难用，色彩融合还是不舒服。他强大的制笔和人气决定了大部分画家都处于PS的生态中，所以PS被称为图像编辑或制作的必备软件。
2.SAI2:
注意是SAI-2，它在SAI的基础上完成了翻天覆地的变化，填补了很多不足，完美继承了前者的很多优点。线条依旧流畅如丝，色彩融合依旧自然感人。这是一款专门为画师设计的绘画软件。点开重点，是绘画软件，而PS是图片编辑软件。PS这位大佬只是在剪辑图片的时候做了一些绘画功能。
3.CSP:
是一款漫画优势很强的绘画软件。它具有SAI的所有优点和PS的一些功能。当然，即使是PS臃肿的人，也提高了工作效率。这个软件的诞生真正说明了只有日本的工程师才能做出真正为画家服务的软件。是漫画家和日本插画师的最佳选择。
总结这三款软件:
(1)PS擅长厚画，表现厚重真实的质感和光影，或者用强大的笔刷模仿纸或布的质感展开绘画，曲线工具也非常容易调整画面。即使以其他绘画软件为主要工具，也需要使用PS作为手稿最终调整的辅助工具，要求指数十颗星。(主要工具)
(SAI2的优势在于画赛璐珞的插画，线条流畅，色彩清晰。赛2本身就是一个清纯可爱的小姑娘。
CSP，不用说，漫画家肯定选了他。
四_仍然只铣S屏。
IPADiOS系统上最好的两个app:Procreate和ArtstudioPro。
Procreate简单易学，布局简洁，对初学者非常友好。目前iPad上最好的app之一，我认识的朋友都默认使用这个软件。最大的问题是它无法导入第三方画笔，所以习惯了PS和SAI的老鸟们难免会有些许挫败感。
ArtstudioPro是目前IPAD上最接近PS的软件，在布局设计和功能布局上非常相似，甚至可以直接将PS笔刷和笔刷预设导入APP，默认分组很酸。就连这款产品的防抖也完美继承了PS的鸡肋，只是它的变形工具没有PS那么有想象力，大刷的延迟其实比PS好。如果不是英文，这款产品无疑是目前IPAD上最好的APP，没有之一。据说ArtstudioPro中文版马上就要上线了，Procreate已经哭晕在厕所了。据说满血不阉割的PS也会登录IPAD，IPAD上所有的绘画app都会一起哭晕在厕所里。