漫谈漫画(2):漫画的四个组成部分——角色和故事
在我的理解中，“角色”就是文学创作中的“文学形象”，可以是一切。比如《神女峰》:“你从岁月深处走来，一路染着美丽传说的芬芳，所以你在巫山云雨中亭亭玉立，你在巫峡中满怀爱意”；也可以是一条路:“这条路走在悬崖上，走在世界的叹息里。”当然主要是人。
角色(形象)是最重要的，是作者思想或主题的载体，尤其是主角。有时候，主角很有力量，很生动，作品的其他元素甚至可以忽略。
主角塑造两点最重要:一是动机纯粹；二是动作英雄。
只有在动机明确的情况下，读者才能代入情感。
动机的主流一定是正能量，符合读者正常的道德规范。读者对违背伦理道德的东西总是有抵触情绪的。而且应该能引起读者的兴趣和爱好。这样才能激起读者的阅读欲望。
比如“要钱”的动机如果仅限于盗窃，读者就不会读下去，但如果升华为“急需一笔钱去救人”就不一样了。
激励也是一个不断深入变化的过程。
英雄是独立的，但也有弱点。英雄是一步步成长起来的。
主角除了是“好人”，还必须是“英雄”。英雄总是孤独的。当面临终极选择时，主角必须自己解决。当然，在描述主人公的强势时，也要描述这个角色的弱势，这样才能让主人公更加“立体”。
另外，英雄是通过自己的“努力”一步步成长起来的；突然成为英雄会让读者觉得突兀。
没有故事的漫画有一个致命的弱点:时代的局限性。再红的角色也会被时间淹没，因为角色本身会体现时代特征。
故事创作要注意三点:一是剧情，二是结构，三是不断完善。
剧情更能俘获读者的心。在向故事目标前进的过程中，穿插各种遭遇和战斗，读者可以保持走到底的心情，甚至情绪可以进一步提升。
由情节串联起来的故事，总能让读者魂牵梦绕。能够超越时代，被人们阅读的漫画佳作，都是人物与故事有机融合的作品。
故事创作的铁则是:“从头到尾。”
例如，战斗电影:
当然，“从头到尾”可以无限衍生出各种花样，比如“从头到尾”，不断给主角出一个又一个难题；《结缘接着转》，先秀最后的结局再闪回。比如开头给主角摔倒的场景，对接下来要发生的故事做一个预演，让读者觉得“咦，怎么回事？”又想翻过下一页。
其实人生也是充满“过渡”的。比如一段感情的发展过程:与对方相遇(开始)，相爱(接受)，遇到困难(转折)，愉快结束或者分手(结合)。
是性格成长的过程，能量必须不断提升，通过上一层楼。这是漫画成为“爆款”的必要条件。就像一场体育比赛，从市、省到全国、世界，随着竞争对手的不断升级，主角也大踏步前进。这个主角成长的故事，就是一个典型的“不断进步”的例子。
故事创作的要点就是如何构思这个不断完善的过程中所需要的各种想法。“持续改善”之所以如此重要，是因为读者的心理状态总是在改善的。
190223