动画插画动作——如果画动画插画，应该如何练习人体的比例，人物动作怪异怎么办？

首先是扎实的基本功，从美术基础开始，找一些简单的线条画临摹，提高绘画的手感，积累参考资料，形成良好的绘画习惯。

然后，在掌握线条画之后，学习素描，从几何到石膏，再到头像和材质，循序渐进，掌握素描的相关知识和技巧。

下一步就是能够配色了。色彩对于插画动画绘制来说非常重要，好看的插画动画绘制必然会搭配出漂亮的色彩。其实有了之前的素描基础，要提高插画的配色能力，可以多看插画和动漫作品，提高色感。

最后也是最重要的是人体结构，包括动漫角色的动作和表情的一致性。除了标准设计，还要尽量符合实际。所以对于想学习动画插画的同学来说，需要掌握优美的身体比例和肌肉结构，这是为我们以后的角色创作打下基础的关键一步。

掌握了以上技巧之后，你还需要不断的学习，尤其是人物、环境、心理的融合，这样你的水平才会逐步提高，才会创作出满意的作品。

画动画插画的话，人体比例应该怎么练，人物动作怪异怎么办？建议你看看Burman的《人体结构绘画教学》，掌握人物的比例和平衡，不是一朝一夕可以完成的。不要急躁。

画身体的话，最好先画一条平衡线，也就是融合人体动作的线，以免最后画出倒挂的人像。然后，会逐渐细化，看你平时的习惯。可以先把头画出来，站着，坐着，低头都有一定的比例。可以网上看看，画的时候慢慢调整。如果觉得画的时候看不到，可以。

总之，熟能生巧。

参考人体素描的教材，先熟悉正常的人体，等漫画出版后再改变头身比例。(虽然动漫人物的比例和正常人有点不一样，但是手臂关节的关键位置，胸线的高度，肩臀的比例，脖子和下巴的连接，手脚的大小，肌肉群的走向，身体的节奏都是一样的。)

如果实在不行，只能学习，望采纳，谢谢！~

如何画简单的卡通人物卡通人物的简单画法如下:

材料准备:临摹图纸和彩笔。

操作步骤:

1，画个草稿。在草稿中，我们需要确定头部和身体的比例，大致的发型，面部的朝向和五官的大致位置。在这一步中，我们需要掌握的是人体结构、线条和五官的比例，在画之前要在脑海中确定人物的动作、神态和情绪。

2.绘制线条草图。提炼出五官、发型、衣服风格后，再勾勒出确定的轮廓，明确上色的边界，注意线描的线描。

3.颜色。当你画画时，你应该在不同的层上画不同的颜色。先说肤色。您可以使用油漆桶工具来绘制大面积区域。

4、局部阴影。此时先用较浅的颜色阴影，画完阴影后得到较重的颜色。这时候可以表现出受光情况，提高纯度。

5、整体色彩。动漫角色最大的特点就是颜色鲜艳，根据角色的要求上色。

6.调整整体风格。在动画插图的创作中，人体是最重要的。在我们用丰富多彩的颜色画出人物后，我们可以适当地添加背景。