人物插画动作——如果画动画插画，应该如何练习人体比例，人物动作怪异怎么办？

分享-动画人物姿势素材图这两天没练水彩了，就刷微博借鉴一下别人的经验，存了一组以后可以用来画人物插画的姿势素材图，也分享给大家。

感觉这些姿势用来画q版会很可爱！！

动画插画教程动画插画教程如下:

首先是扎实的基本功，从美术基础开始，找一些简单的线条画临摹，提高绘画的手感，积累参考资料，形成良好的绘画习惯。

然后，在掌握线条画之后，学习素描，从几何到石膏，再到头像和材质，循序渐进，掌握素描的相关知识和技巧。

下一步就是能够配色了。色彩对于插画动画绘制来说非常重要，好看的插画动画绘制必然会搭配出漂亮的色彩。其实有了之前的素描基础，要提高插画的配色能力，可以多看插画和动漫作品，提高色感。

最后也是最重要的是人体结构，包括动漫角色的动作和表情的一致性。除了标准设计，还要尽量符合实际。所以对于想学习动画插画的同学来说，需要掌握优美的身体比例和肌肉结构，这是为我们以后的角色创作打下基础的关键一步。

掌握了以上技巧之后，你还需要不断的学习，尤其是人物、环境、心理的融合，这样你的水平才会逐步提高，才会创作出满意的作品。

画动画插画的话，人体比例应该怎么练，人物动作怪异怎么办？建议你看看Burman的《人体结构绘画教学》，掌握人物的比例和平衡，不是一朝一夕可以完成的。不要急躁。

画身体的话，最好先画一条平衡线，也就是融合人体动作的线，这样才不会让人像最后掉下来。然后，慢慢提炼，看你平时的习惯。可以先画头部，站着，坐着，低头看都有一定比例。可以在网上查一下，画的时候一定要慢慢调整。如果你觉得画的时候不明显，可以。

总之，熟能生巧。

参考人体素描的教材，先熟悉正常的人体，等漫画出版后再改变头身比例。(虽然动漫人物的比例和正常人有点不一样，但是手臂关节的关键位置，胸线的高度，肩臀的比例，脖子和下巴的连接，手脚的大小，肌肉群的走向，身体的节奏都是一样的。)

如果实在不行，只能学习，望采纳，谢谢！~