插画教程手绘-零基础如何学习手绘插画

插画手绘简单课程首先确定画面主题,根据文案中的关键词构思插画中可能出现的元素;然后做一个素描,这是很重要的一步,可以用来解决最基本的构图和故事设计问题。这个阶段可以在纸上进行,也可以在设计软件里建立一层线条画。没有手绘能力的设计师也不用担心。草图不用画得太仔细,把意思表达清楚就行了。

草图完成后,将绘制好的草图导入设计软件,用形状工具或钢笔工具勾轮廓。勾选完成后,可以根据草图组合元素,调整位置和大小关系。

然后开始上色。不要用太多的颜色。可以根据文案的调性选择冷色或暖色作为主色调,然后按照同色系、相邻色、对比色、补色、散补色进行配色。

零基础如何学习手绘插画1?手绘插图的基础

素描基础是一切美术绘画的敲门砖和基石。良好的素描基础可以用来流畅的绘画、创作和表达。基础四部素描:黑白灰层次,体量感,空间感,素描练习。临摹是一条捷径,但临摹不能盲目描述,要结合知识结构进行解读和描述。

喷漆步骤:

①处理好整个画面的黑白灰关系。

②营造体量感,同时注意空间关系。

③调整空间关系,注意刻画顶部物体。

二,科学的手绘插图训练方法

首先是素描,大量的素描练习,增强自己的肌肉记忆,锻炼观察能力;

其次,漫画线稿,本能的把画线变成手,让大脑还没反应过来手就已经画好了,这样线就过去了;

最后是水彩练习,水彩可以锻炼我们的配色能力,增强色感,对后期手绘插画的绘制会有很大的帮助。

三、手绘插画的要点

画角色的时候,如果对结构理解的不够透彻,保持一个动作可能没问题,但是一旦画出来,角色的结构就可能变形,所以要好好练习角色。

对于结构,可以通过写生来掌握。一开始可以跟图,画不同的角度,抓关键帧等等。之后可以尝试凭空画出不同的动作,这样会增加练习的难度,尽量理解透彻。

扩展数据:

素描插图具有作者的主体意识,具有自由表达的个性。无论是幻想、夸张、幽默、情感还是象征性的情感,都可以自由表达和处理。作为插画师,需要对广告创意的主题进行消化,对事物有更深刻的理解,才能创作出优秀的插画作品。

画插画最常用的技法是喷绘,这是一种利用空气压缩机的空气输送,通过笔来绘画的技法。特点是没有普通绘画造成的笔触,画面过渡自然,应用价值高。

漫画形式在绘画插画中也很常见。漫画插图可分为夸张插图、讽刺插图、幽默插图和幽默插图。夸张插图抓住所描述对象的某些特征进行夸张和强调,突出事物的本质特征,从而加强表现效果。

讽刺性插图一般用于贬低敌对或落后的事物。他们以含蓄的口吻进行讽刺,以达到负面的宣传效果。幽默的插画在善意的微笑中,通过影射、讽喻、双关等修辞手法,揭露生活中天真无邪、不可理喻的事物,从而使人发笑,并从笑声中理解一些事物。幽默的插画让广告画面变得有趣,让人在轻松的情境下接受广告信息。

插画手绘入门,大家一起学习吧!1,软件实践

技术精通需要学者尝试用不同的工具来表达自己的作品。不同工具的使用会给作品带来不同的效果,找出最适合这个作品风格的效果。在CG插画的学习中,使用最多的是笔刷和图层。笔刷是绘制CG插画的主要工具,一般绘图软件都有自己的各种笔触的笔刷。可以根据自己的需求和喜好选择画笔,尝试用不同的笔触表现各种风格;二是充分利用层的功能。根据需要建立不同的图层,在相应的图层中进行绘画,不仅可以加快绘图速度,把握作品的整体水平,还可以方便作品的修改。

2.素描练习

建议去书店买几本美术高考速写的书。其实现在动漫专业的速写书很多,因为动漫专业的速写更适合日常绘本创作。如果你以前没有画过画,那么写生可以快速练出线条,而画画是大忌:线条不流畅。素描时要按照书上教的方法练习,注意线条和线条的力度,在练线条的同时提高对造型的把握能力。

3.作文练习

创意的本质是对传统和人的惯性思维的颠覆,创意充满了创新。创意构图给人新颖独特的感觉,能深刻抓住观众的视线。一个很好的例子。肢体语言与场景的和谐交融是构图的重点。

4、色彩练习

首先要选对色彩课程,根据自己擅长的软件学习,优先学习软件,然后参考别人的上色步骤。