卡通插画线描——如何画好卡通人物线描
用16开水彩纸画的，本人没有画q版人物。真的是头大眼小。后来我把手机的图片放大让它看起来有点像，自己缩放的时候有点变形。估计纸被蹭过了，希望不要影响上色。
彩图的水彩文案在下篇，已经发了。线稿写完的当天没有时间。
没有绘画基础，继续加油。
原文和线稿来自一个微信官方账号。谢谢您们。不是广告，不是推广。后两张图参考原图，仅供个人学习参考。
对了，我个人觉得原图的腿脚姿势有点别扭，就自己改了。
据说这个线稿上色大概需要1_2个小时，但是我画了好几个小时的线稿。不过人物都很可爱，喜欢的话也难得动一次手。
以前用水彩画一幅画要5个多小时。看情况。画的有点大，还有很多渐变色和纹理处理，不能画平。希望明天能写完，希望效果对得起我抄的线稿。
我很想改变我的发色和衣服颜色，虽然我很喜欢原来的颜色。
可惜我懒得在这个线稿上复制画两遍不同的颜色。
我还想把它变成一个戴着巫师帽，拿着魔杖的小巫婆。稍后我会画出来。
用手机拍照有点棕黑。有轻微的调整和修图，有裁剪的边框。
我之前临摹过一些其他的水彩画和铅画，并给它们上色。我想画的东西很多。希望有机会尝试一下。
下一张是水彩成品图，已经发了。
祝大家夏天至日快乐！感谢观看！
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如何画出卡通人物的线条画1？如何画好卡通人物？
很高兴回答你的问题。首先，我要告诉你，如果你想画出一个人必须看懂的好的骨架结构，也就是说，你需要阅读漫画技法的基础书籍。比如你的画，头左低右高，肩膀画的像男人，右手太小。你的手应该能遮住半张脸吧？左臂不对(你的手臂向后，肩膀向前。仔细看看，不是吗？)告诉你正确的画法:1首先，轻轻一画，用简笔画法画出大致的骨架；2.在简单的骨架上画裸体画，不用太严肃，随便画；3加衣服；4描出需要的线条，然后用描摹笔或细中性笔描出来。
这个时候，你就完了。如果想让线稿更漂亮，就要加阴影和点纸。也可以用扫描仪扫描电脑进行操作，但那是漫画家的事。你还是专注学习吧。祝你画的越来越好。
2.卡通人物的基本构图和线条画怎么画？
口鼻动画中口鼻的形状都很可爱。你不需要练习不同的风格来循序渐进地学习。下面的例子会让你受益匪浅。
这里显示的是基本动画风格的鼻子和嘴。它由三个基本的简单形状组成:楔形的鼻子，作为嘴的细长线，以及定义下唇的较短线。(但是这个更短的下唇线不一定要画。)在如图所示的正视图中，可以先用笔画一些线来确定口鼻的位置。
鼻子和嘴巴的大小和形状可以根据不同的人来调整，但必须在一条直线上。为了帮助定位，可以画一条如图所示的垂直辅助线。上面第二张图是侧脸，但是嘴巴和鼻子还是呈曲线排列，可见是在脸的正中央。
把鼻子和嘴画在侧面比画正面或者3/4侧面更难(其实更难写实的画正面)。主要是嘴唇不是很确定，不能像上面那样用简单的直线固定，必须自己老老实实的画。
前人教导我们:克服一切困难，争取胜利！画的好的话，效果会相当好。首先考虑的是鼻子、嘴唇、下巴形成的曲线。
上唇应该向内弯曲，而下唇(侧面略向后)向外弯曲。这只能通过更多的练习来实现，否则-角色的脸可能会被画得很奇怪或者有一个扁平的嘴巴。
脸的下部由一些对比鲜明的曲线组成。注意这两张图的画法，鼻子的曲线是对着脸的，然后稍微向后弯到上唇上方的右边。
上唇向内弯曲，下唇向外弯曲。下巴不是简单的直线，是平滑向外的曲线。
这里有一些不同风格的嘴和鼻子。有的可以用于不同的性别角色，也懒得分类。
注意，在某些风格中，嘴只是一条细直线，而在另一些风格中，嘴唇画得更好。在动画中，嘴巴一般不会太大，除非角色在喊，所以应该画得比较小。
鼻子的画法有很多种:有的是楔形，有的有阴影，有的细致到甚至能看到鼻孔(如果再细致点_)。女性人物的鼻子往往较小，着墨较少，而男性的鼻子一般较长，棱角分明。
这里有更多的侧面鼻子和嘴的形状。即使比例和表情发生了变化，但仍然遵循上述基本造型的要求。
在这个角度画脸的时候，注意不要把鼻子画得太尖，脸画得太平。面部曲线要确定得当，否则画出来的脸看起来不自然。
多角度头部建模本文将从动画建模的不同角度来谈谈人脸的基本绘制方法。虽然这里只以标准的动画女性脸为例，但是只要调整其比例，就可以随意绘制各种人物。
前视图先画一个大圆，水平一分为二，再用竖线一分为二。横线间距不一定要很准，但它的比例取决于你要画的脸型。
不要要求太高。接下来，在圆圈正下方做一个小标记(一条短线，不是点)。
在该图中，从圆到标记的距离与圆的第三等分线的长度相同。标记位置是人物的下巴，画短线会比画点好，不然下巴会变得太尖。
颏痕的位置是调整脸型和外貌的一种方式。接下来画两条对角线辅助线，必须与圆周相切(相切中学数学)，并穿过下巴标记的边缘。
然后，要让脸丰满，不能那么瘦。在脸的两边画两个圆角三角形。
调整三角形的粗细和颧骨(三角形弯曲的地方)的高度，可以改变脸型和外貌，可以画出不同的图形。现在脸部的下半部分已经成型了，下面我们来添加眼睛，鼻子和嘴巴。
不同人的眼睛位置会略有不同，但一般都位于圆圈的下部。鼻子大约在脸下面的中间(也就是圆周下面的区域)，而嘴就在鼻子的正下方。
(在日式绘画中，脸朝下，人物会显得比较年轻，所以用传统的三亭五眼作为比例更简单，也更真实。)然后，擦掉辅助线，填上眼睛的细节。现在你可以看到大致完成的脸的基本形状，你可以添加所有你喜欢的细节，比如头发、衣服、首饰、纹身、伤疤等等(当然越多越好，不然就是蛇足)。
在3/4视图中画一个大圆，就像前视图一样，但是现在把辅助线转到左上方。头部的这部分是一个三维球体，所以无论你向哪个方向旋转，辅助线都要和球体的曲线保持一致。
把脸横向分成三份，纵向分成两份。当然，因为我们画的圆的角度，辅助线不会把它分成完全相等的几部分，但是一定要记住，如果你再把球体旋转到正视图，它看起来应该和教程里写的一模一样。
接下来，在球体下面延伸垂直辅助曲线，在球体下面选择一个点来代表下巴的位置。从圆周到下巴的距离应该比圆的第三段的长度稍长一点。
画两条辅助线与圆周边缘相切，并与颏痕位置接触。左边的辅助线应该比右边的更陡。
把脸的轮廓画圆一点，辅助线两边画两个圆角三角形。脸的左侧要向外弯曲接触圆周，而右侧的曲线要平滑倾斜。
想要画好，练习是必不可少的。然后画眼睛，鼻子和嘴巴。
眼睛在圆圈的下半部分。可以参考本教程中的“动画人物的眼睛画法”来了解如何在这个角度上安排眼睛。
五官要沿着中间的辅助线排列，不要画歪了！否则会显得难看；)鼻子一般在眼睛正下方，嘴巴一般在鼻子正下方(这是大家比较熟悉的说法——唐僧骑着马后面跟着一个孙悟空)。注意，不要把嘴伸到鼻子左边；是的。
3.怎样才能手绘出自己的动漫角色？
从生活实际出发，多拍些户外的照片，或者直接从网上找图片参考，会更好。
一般服装广告或者人物摄影作品都会涉及较多。还有就是从漫画和动画作品中借鉴别人的画风和构图技巧。
关键在于经验的积累。用钢笔轻描淡写:1。首先为面部位置画一个椭圆。
2.用矩形画出你身体的草图。3.随心所欲的画出你想要的五官和表情。4.差不多可以的时候，用写字的力气画，最后用重绘画出最终的成品。后期最重要的是影子，很难。无法想象不给我原图怎么补阴影。反正阴影要先确定光线的位置，再画阴影。
模仿是有限度的。如果只是按照原图来画，就永远停留在这个阶段。或者看上面的图，可以画出来。
然后你就毕业了。训练一双过目不忘的眼睛是很难的。
主要靠想象。看看这幅画，只要有足够的时间，小学生都能画出来，你说呢？画一个长方形的草图。第一步:素描。
1，确定头型。正面的头骨基本上是一个倾斜的蛋形(略呈三角形)。2.在水平和垂直方向画中心线。
垂直线是耳朵所在面的横向对称轴。3、眉眼架。
与正面不同，正面的眉眼框垂直线不一定是眉眼的边界，而是眉骨的边界，也就是脸颊的位置，大致在头宽的1/4以内。4.视线和耳鼻喉科。
女生型的耳鼻线略高于LOLI型(越成年，鼻子以下越长)。第二步:1，脸部轮廓线。与正面不同，正面的脸部轮廓要从发际线开始画。
整个轮廓在眉毛前突出，在视线内恢复，鼻尖前突出较大，收于下颌(此处嘴呈W形。从唇沟到下颌基底部略前倾，大致平行于发迹到眉毛中心的倾斜度)，耳根位于耳鼻喉科线与中轴线的交点，咬合部分的骨骼轮廓画在此点下方。
PS:眉眼框垂直线与耳鼻线的延长线与下颌底部连线的交点为额面部轮廓线。这条线对于女生来说不是很重要，男性角色经常会画这条线。2，眼睛，眉毛。
正面的眉眼会更窄，眼角有时会明显收缩成一个角度(整个眼睛呈三角形)。瞳孔一般位于侧面而不是中间(注意不要画成前眼)，眼睛的前边界要与脸部轮廓有一段距离。3、完整的头发轮廓和头发轮廓，颈部位置。
头发轮廓的拐点在眉眼框线的延长线上；前后头发的宽度(视线处的宽度)也等于头发最高点到下颌最低点的距离，不用怕太宽；前颈线位于下颌至耳朵中线的一半处，后颈线比前颈线宽，下端略向外倾斜(后颈线的延长线必须超过耳朵的后界)。4.沿着头发轨迹的轮廓和头发的外部轮廓校正头发边界。如果是披肩发，耳后不需要微调。推荐你看《动漫人物-步训》。一般来说，艺术中人的身高是以头的高度(即头顶到下巴)为计量单位的！一般来说，人的比例是:站七，坐五盘三半(注:个子高的头相对更长更大)，即一个人站着的高度在七个半头左右；一个人的坐姿高度大概是五个头半，盘腿高度大概是三个头半！一个人的上半身有三个头半长！第一个头的高度是从头顶到下巴，第二个头的高度是从下巴到肚脐，肚脐到臀部的高度大概是半个头！男人的肩宽有两个头长，女人的肩宽有一个半个头长！手臂长度有三个头长！你的手掌有你脑袋的四分之三长！腿长四个头，臀部到膝盖长两个头，膝盖到脚底长两个头！你的脚掌是你脑袋长度的四分之三！脸型比例一般是:三停五眼三停是人脸型的高度！人的面部高度分为上止、中止、下止，三止的比例基本相同(人头部的发根称为发际线)。上止点:发际线止于眉弓(即眉下骨):眉弓止于鼻底:眼睛止于眉弓下三分之一处，嘴巴止于鼻下三分之一处，耳朵止于脸两侧。人的脸正面有两只眼睛，两者之间的长度是一只眼睛的宽度，人的脸正面是三只眼睛的宽度！一个人的眼角到脸侧面头发的长度是一只眼睛的宽度，脸的两侧宽度，也就是两只眼睛的宽度，就是五只眼睛的宽度！以上是大概的人物比例，但是动漫人物有时候会夸张变形，所以在这个基础上夸张变形吧！O(∩_∩)O哈哈~。
4.小白就如何画一个动漫人物的素描征求意见。
临摹最重要。
前段时间从一个插画师那里看到的。
有计划的抄袭，这个过程很难。让我用简单的英语说吧。
就是每一幅画都要完成，要努力画得一模一样。这才是最重要的。那些市场上的很多书都没用。
继续抄。然后把图片贴在墙上(按时间顺序)。如果觉得图不好，可以再抄一遍。
努力修改，好好观察每一幅画。细节。
比如手部动作，面部表情，侧脸等等，反正都是很多有目的的训练。我觉得不难抄。难的是只要给你一支笔，一张纸让我画，我的脑袋就会一片空白。
插画师说是练习和积累不够。复制多了，自然就找到感觉了。画的时候脑子里自然会有一个画面，细节会画的很流畅。
但是不知道要复制多久。
我自学很好的临摹漫画，但是自己的创作完全空白。我只是抄的不够多。
没有积累。素描之类的，艺考之类的都是实物，看你平时的临摹量了。
数量决定质量。
5.ps中卡通人物的线条画如何上色？
首先你要确定你有线条稿，就是黑色线条+纯色/透明背景，清晰度足够高。
然后创建一个新层作为彩色地图层。
回到画线图层，用魔棒功能选择要填充颜色的范围。
回到彩色地图层，用笔刷填充虚线处的颜色。
然后可以取消选择并锁定图层的不透明度，颜色填充的范围不会改变。
在锁定的气氛中慢慢进一步处理色块。
从第二块布开始重复所有步骤，直到图片充满颜色。
选择性地合并图层，然后优化颜色。
这是其中之一。
另一种是不选择任何范围，直接用画笔上色，然后锁定上色范围，再进行细化。
还有一种就是连图层都不划分就直接画。
6.怎么练习画漫画？
线条的练习首先要注意蘸墨的量，不要太多也不要太少，其次要注意不要握笔太紧。
然后就可以顺方向画线了(顺方向:右撇子从左往右，左撇子从右往左)。初学者不需要画长线，只要保证线条顺直，粗细均匀即可。
1，直线练习注意:直线是直的吗？熟练之后，可以适当加快描摹速度。启动和关闭时笔是否弯曲。
熟练后能连续描多少行。线条粗细是否均匀。
2.线条清晰尽量画出清晰的线条。描线过程中突然加大力度，使笔尖分离，线条变粗。
相反，力会使线条变细。这条粗细线是通过发力和受力来完成的。
需要注意的是，如果用力过大，可能会导致墨水大量喷出或者笔尖张开无法收回，所以要注意用力的力度和节奏。新手可能动作比较僵硬，主要是感受笔尖快速开合的感觉，熟练后再尝试快速画出粗细线条。
注意:线条粗细是否清晰？线条是否笔直。发力时力度是否合适。
熟练之后可以适当加快速度。3.S形线的练习典型的曲线练习是画一条S形线。具体方法如下:起笔时不用力，拐角处用力，拐角末端用力。
注意:可以适当旋转画纸，保持书写方向始终流畅？试着画一个s形。4.粗细不同线条的练习用同一支笔尖画三种粗细不同的线条，即粗线、中线、细线。
需要注意的是，画图粗细不能过紧，造成大量的墨水流失，线条粗细要保持均匀。5、画圆不用任何工具练习徒手画圆。
尽量保持线条均匀，或者适当旋转画纸。画圆的时候，不要急于求成，尽量不要让线条晃动。6、退色线所谓的用力就是慢慢提起笔尖，逐渐收笔，最后使笔尖与画纸分离。
退色线的画法是:开始写时立即用力，到线尾时轻轻抽回力量。渐消线是绘制漫画最重要的技巧之一，是绘制后“浓度线”和“效果线”的基础。
7、长直线练习横纵长直线练习，长度在40CM左右，用手肘的摆动画一条长直线，尽量做到一气呵成，不要半途而废，否则线条不流畅。初学者可以用铅笔尺做好线稿，提前练习描线。
动画插画教程动画插画教程如下:
首先是扎实的基本功，从美术基础开始，找一些简单的线条画临摹，提高绘画的手感，积累参考资料，形成良好的绘画习惯。
然后，在掌握线条画之后，学习素描，从几何到石膏，再到头像和材质，循序渐进，掌握素描的相关知识和技巧。
下一步就是能够配色了。色彩对于插画动画绘制来说非常重要，好看的插画动画绘制必然会搭配出漂亮的色彩。其实有了之前的素描基础，要提高插画的配色能力，可以多看插画和动漫作品，提高色感。
最后也是最重要的是结构，包括动漫人物动作和表情的一致性。除了标准的设计，还要尽量符合实际。所以对于想学习动画插画的同学来说，需要掌握优美的身体比例和肌肉结构，这是为我们以后的角色创作打下基础的关键一步。
掌握了以上技巧之后，你还需要不断的学习，尤其是人物、环境、心理的融合，这样你的水平才会逐步提高，才会创作出满意的作品。