想自学动画制作需要什么软件？

而且，你说的动画不是一个简单的软件，而是一个非常复杂的过程。

动画制作过程是集体智慧的结晶，会用到流行的3D软件，比如maya，3dmax，ae，nuke，premiere等等。

三维漫画的制作流程:另外flash主要制作二维漫画！

具体制作过程如下:

01.概念设计——前期制作业内常用的专业动画流程，

02.内容包括根据剧本绘制的动画场景、人物、道具的二维设计以及整体动画风格的定位。

03.为后期的3D制作提供参考。

04.分镜头故事板——根据文字创意剧本实际制作的分镜头作品，

05.手绘图画构成了一幅画，

06.解释镜头移动，

07.讲故事，为后期3D制作提供参考。

08.3D粗略模型——由建模师在3D软件中制作故事的场景、人物和道具的粗略模型。

准备布局

09.3D故事板(布局)-根据脚本和故事板制作一个布局(3D故事板)。包括摄像机位置安排、基础动画、镜头时间定制等知识。

10.3D人物模型\3D场景\道具模型——根据概念设计和客户、制片人、导演的综合意见，在3D软件中精确制作模型，就是最终动画电影中的所有“演员”。

11.纹理材质——根据概念设计和客户、制作人、导演的综合意见，对3D模型进行“化妆”，设置颜色、纹理、质感，是动画制作过程中不可或缺的重要环节。

12.骨架蒙皮——根据故事分析，对3D中需要动画的模型(主要是人物)做一些变形和动作驱动的设置，为动画师做准备，提供动画解决方案。

13.分镜头动画——参考剧本和分镜头故事板，动画师会根据布局的镜头和时间，为角色或其他需要移动的物体的每个镜头制作表演动画。

14.灯光——根据前期概念设计的风格定位，灯光工程师对动画场景进行照明，详细描述，微调材质，把握每个镜头的渲染氛围。

15.3D特效——根据具体故事，由特效师制作。3D软件(Maya)中水、烟、雾、火、光效果的几种实用制作和表达方法。

16.分层渲染/合成——动画和光照完成后，渲染器根据后期合成人员的意见将每个镜头文件分层渲染，并提供图层和通道进行合成。

17.配音配乐——根据剧本设计的需要，专业配音师根据镜头进行配音，并根据剧情搭配合适的背景音乐和各种音效。

18.剪辑——后期人员利用每一层的渲染图像，合成一部完整的影片，针对不同的需求，根据客户、制片方、导演的意见，剪辑成不同的版本。

19.输出出版商发行，影院等各种媒体播放。

进行收养