求一首具有欧洲中世纪风格的动漫歌曲。

一.拉丁歌曲

拉丁歌是以拉丁诗歌为歌词的歌曲,是现存最古老的世俗音乐。

康杜克特斯1

单声部Konduktus属于拉丁歌曲的一种。它最初用于礼拜仪式的游行。作为过渡,11世纪以后,一般指严肃的非仪式拉丁歌曲,歌词有格律。其特点是旋律自由创作,不依附于圣咏,内容具有宗教性和世俗性。后来逐渐与祭祀活动失去联系,成为人们自由创作的体裁。

2.歌利亚歌曲

最早的拉丁歌曲是歌利亚之歌,由自称歌利亚的学生和神职人员作曲。歌利亚的意思是流浪的诗人和流浪者,都是对学习感到不安的学生和放荡不羁的僧侣。他们过着流浪的生活,生活充满了娱乐和享受。他们的生活方式被所谓的“正派人”所不齿,但他们写的歌仍然受到一些人的喜爱。歌里有三个主题:酒、女人、讽刺(男人的象征,现在三个可能的主题:女人、房子、汽车)。歌利亚的著名手稿(诗歌部分)是卡麦纳·布拉那,又名布兰诗集(曾被20世纪音乐家、教育家奥尔夫写进大型声乐作品——清唱剧)。

第二,方言歌曲

到了12世纪,拉丁语的流行随着各地区世俗文化生活的逐渐繁荣而改变,法国、德国、意大利等各个地方开始产生自己的世俗歌曲。

1,早期方言歌曲

方言歌曲最能体现中世纪的世俗精神。已知最早的方言歌曲是《英雄表演歌》,是一部以歌颂英雄为内容的史诗性长篇叙事诗。著名的作品是《罗兰之歌》(即一部音乐作品,也是一部文学作品),是一部具有代表性的法国民族史诗。唱英雄事迹等世俗歌曲的歌手叫荣格勒。与歌利亚不同,虽然他们也是流浪者(吟游诗人),但他们是以职业音乐家的身份出现的。他们以表演、唱歌甚至杂耍为生(其实和中国古代艺人差不多,表演说唱戏曲,参加一个教堂庙会)。后来,他们组织音乐家协会来提供。荣格勒的传统和技巧促进了巴德音乐的发展。

2.法国诗人

吟游诗人的音乐首先在法国兴盛。它成为西方世俗音乐的先驱和中世纪方言歌曲的重要组成部分。但说到吟游诗人,就不能不提到“骑士”,这是中世纪出现的一个特殊阶层。从字面上看,骑士就是骑着马的士兵。事实上,他有双重身份。参加军事行动时,他是骑着马去打仗的骑兵战士。在和平时期,他是地主(属于贵族阶级)。只有来自上层阶级并拥有财产的人才能被授予骑士称号。他们都自带武器、马匹和装备参战。骑士是十字军的重要成员。他们的生活就是通过参加战争和竞赛来锻炼身体,对女性表现出夸张的尊重,举办豪华壮观的盛宴(通常不允许外人参加),把追求物质享受作为头等大事。在这种氛围下,吟游诗人音乐应运而生。当然,吟游诗人不仅包括骑士,还包括一些宫廷贵族,底层的诗人和音乐家,甚至皇帝。

法国吟游诗人根据歌词语言可分为南方吟游诗人和北方吟游诗人。名字的意思是“发明家”或“创造者”,可能指诗人卓越的创作才华和想象力。吟游诗人的音乐艺术起源于法国南部的普罗旺斯,11世纪末,南方的吟游诗人用古普罗旺斯方言(或奥克语)写词作曲。最早著名的南方诗人是阿基坦公爵威廉九世。1102年第一次十字军归来后,热衷于为贵族观众表演英雄歌曲。另一个非常著名的南巴德文塔东,他保存的最后几首歌中有一首是《我看见云雀在拍打翅膀》,当时很流行。共有八节,每节八行,每节都有自己的音乐,描写一位女士(确切地说是一位已婚女士)的相思之情。

对已婚女士的爱,尤其是骑士对已婚女士的爱,是巴德歌曲的中心主题。这是骑士精神的一个重要特征。骑士们渴望立下丰功伟绩,不是为了率领一支军队四处征战,也不是梦想获得多大的权力,而是为了在战场上充分展现个人的勇气,赢得女人的心。在他们看来,在冒险中赢得女士的芳心并取得胜利,是骑士的最高荣誉。如果用现代的观点主观看待,男性可能会认为这种想法太不值钱了;女人会为这些英雄拜倒在石榴裙下而骄傲。但从历史的客观来看,骑士对淑女的爱并不是一般意义上的性和爱,它实际上并不导致婚姻,它更像是柏拉图式的精神恋爱(幻想的对象)。基督教传统中对圣母玛利亚的崇拜也直接或间接地影响了骑士对女士的喜爱。玛丽亚是母爱的伟大象征,是理想女性的典范。玛丽亚崇拜为骑士理想化女性提供了宗教范例,骑士对淑女的崇拜很可能是圣母崇拜的世俗反映。

法国南部的吟游诗人大多是情歌,歌颂骑士对女性的爱和崇拜。歌词的内容不是关于女性的魅力和美丽,而是关于恋人和他们的思想,侧重于内心的感受。那时候很流行。

法国南部的吟游诗人主要流派有:表达爱情的康佐;晨歌(阿尔巴);帕斯托雷拉,他后来发展成田园剧;其他类别-西尔万特,挽歌,辩论歌等。都是很短的歌曲类型。

当南方吟游诗人的艺术发展到相当成熟的阶段,第一批北方吟游诗人开始创作歌曲。北方的吟游诗人似乎不像南方的吟游诗人那样受到宗教因素的影响,在音乐上也没有根本的区别,只是使用的语言不同。北方的吟游诗人用Oyi,也就是古法语来作词,比南方的吟游诗人更优雅老练。

法国北部的主要吟游诗人类型都是成人叙事诗:浪漫、历史之歌和莱。自13世纪以来,他们创造了三种重叠歌曲的“固定形式”(诗歌中重复的诗句所匹配的同一音乐):维莱、叙事曲和隆多。在新艺术运动时期,法国作曲家马修用这三种形式创作了大量的世俗歌曲。

著名的北方诗人是亚当·德·拉·阿莱。据民间传说,他的祖先是阿拉斯加人,所以被称为“驼背”,绰号“阿拉斯加的驼背”。田园剧《罗宾与马里恩》是他作品中非常著名的一部,它简单、幽默,包含一定的情节,因此被称为“第一部喜剧歌剧”。

3.其他地区的方言歌曲

在法国吟游诗人艺术的影响下,德国骑士和贵族也在创作自己的世俗音乐,出现了一批明纳辛格。他们的音乐活动类似于吟游诗人,他们亲自创作和表演。他们唱的歌就成了“minesang”,严格来说是指表现骑士如何在心中忠于夫人的诗,但一般指12到65433。德国情歌不是对法国吟游诗人诗歌的模仿,它的来源也不仅限于法国,包括最古老的格里高利圣咏、拉丁文学和节奏统一的诗歌。诗歌爱好者的歌曲体裁主要是酒吧。诗人情人继续往前走,出现了一个著名的歌手。瓦格纳的歌剧《纽伦堡的名歌手》描述了当时的世俗艺术家,剧中的名歌手就有了原型,叫汉斯·萨克斯,非常有名。

此外,意大利的世俗音乐也开始兴盛起来,它来源于舞蹈家巴拉塔,后来以复调的形式出现。新艺术运动时期的意大利音乐家兰迪尼就擅长写这种体裁。还有劳达,一种非仪式性的宗教歌曲,一直流行到文艺复兴时期。

西班牙出现了一首名为cantiga的歌曲,在13世纪,西班牙国王编纂的手稿中保存了400多首Cantiga。