日本有多少学校学动画设计？

娱乐媒体综合学院

全日制综合学院，在东京和大阪设有两个校区。学校以“从娱乐角度培养全方位人才”为原则，设有动画、声优、漫画、游戏制作等多个学科，有普通和专科两个学制。学校定期举办说明会，为有意入学者提供详细信息和全方位咨询服务。

动画学科主干课程:

动画入门、素描稿、角色模拟创作、镜头练习、绘画基础、动画实践、排版入门、电脑上色技巧、丰富的联合制作活动。

声优学科主要著作:

发音训练、朗读、表演基础、声乐舞蹈、自我表现、播音练习、动画表演等。

东营动画学院

东映动画有限公司4月创办的动画学校，1995。目的是培养优秀的专业人才，满足动画制作技术不断变化的要求。学校拥有先进的教学设备和100多名实力雄厚的讲师，定期邀请活跃在行业一线的专业人士来校授课。此外，学校还设立了完善的企业奖学金制度和新闻奖学金制度，为学生提供了良好的学习环境。

学校教育得到了东瀛集团的大力支持，与演讲社、嬴稷社、小学、朝日电视台、富士电视台等知名企业有着密切的联系，为行业持续输送优秀人才。

主题设置:

动画学科:动画专业、人物设定专业、监制专业、美术设计专业、剧本专业。

数字动画学科:监制专业、动画专业、角色设定专业、SFX设计专业。

漫画艺术学科:漫画家专业。

发作行为者(1年制)

声优演员研究部(2年制)

声优专门培训学校，在东京和大阪有两个校区。学校以“优秀的声优也是优秀的演员”为教学理念，培养了一大批优秀的专业声优，在业内享有很高的声誉。

青儿学院，附属于青儿学校，有250多名著名声优来自绿川光，草尾毅，桑岛法子，樱花葛覃，和Tamariko，国民政府。是日本声优界著名的专业机构。老声优，如觉江的Tru古屋、米渡子也属于这个研究所。

东京学校主要课程:表演、日本舞蹈、西方舞蹈、声乐、名人讲座。

大阪学校的主要课程:表演、音乐、声乐、舞蹈、名人讲座。

漫画学校:

在日本，漫画家社会地位高，收入丰厚。所以这个职业是无数年轻人向往的。相应的，日本的动漫教育体系也相当完备。到处都有教授漫画创作技法的机构，有专门的漫画学校，也有开设漫画专业的艺术综合学校。这些漫画教育机构都有详细的学科分类，并邀请著名漫画家授课。除了教授漫画知识，他们还帮助学生从作品中寻找出路，推荐学生做专业漫画家的助手。

由于漫画和动画的密切关系，漫画教育和动画教育通常是相互融合的。

娱乐媒体综合学院

全日制综合学校，在东京和大阪有两个校区。有漫画、动画、声优、游戏制作、CG图形等学科。学制分为本科和专科，学期分别为两年和一年。漫画专业所有课程均由专业漫画家授课，漫画编辑对学生作品进行点评。

画漫画必备的知识。包括:剧情基础、人物绘画基础、背景建筑基础、背景自然物基础、效果基础、草稿创作、底稿画法、墨线画法、线上制作、作品制作、剧情应用、人物绘画应用等等。

因为选的动漫类型分为:少年、少女、青春、奇幻、玄幻、恐怖，所以课程也不一样。

剧情和角色:

学习不同读者的故事创作和角色设定方法。

绘画风格:

学习对应不同读者喜好的绘画技巧。

表演和效果:

学习不同类型作品对应的绘画技巧。

代代木动画学院

综合艺术学校。东京、横滨、大阪、名古屋、广岛、仙台、札幌都有分店。学校下设动画系、图形图像系、游戏制作系、表演艺术系、出版系(含专业漫画家开发)五个系。

专业漫画家发展自己的专业。

学制两年。毕业后可以选择成为漫画家、漫画家助理、原创漫画作者、角色设定者、绘本作家、插画师等。，而且还可以担任出版社的漫画编辑。

帮助学生进入该行业的措施

1.原创作品集

学院出版的原创作品集定期发给各出版社编辑部和漫画家征稿参考。

2.定期编辑长评审会议。

一流杂志的主编定期访问学院，直接指导学生。成绩优秀的同学会接受编辑的专门培训，直到出道。

3.新人月度奖励制度

学院的专业讲师每个月都会把新人评出的优秀作品带到出版社寻求出版机会。

4.大出版社作品评审会

讲座社、嬴稷社、小学等各大出版社定期在学院召开学生作品评审会。

日本配音表演学院

专业声优培训学校。入学时间为每年4月，也可以中途加入。教学时间非常灵活，在职人员和学生也可以进入学校学习。学校有基础课，本科，培训班。通过高级考试，学生不仅可以循序渐进地系统学习，还可以灵活掌握上课时间。完成所有设置的课程需要2年左右的时间。学校与动漫行业各大公司关系密切，优秀的学生可以顺利找到合适的公司上岗。多年来，林原惠、小野三穗、段丽阳宫村、横山智佐、保志总一朗、佐佐木望、铃木千寻等都培养出了一大批一流的声优，是名副其实的声优摇篮。

图像技术学院

1995为纪念东北通讯社成立35周年而成立的专业学校，得到了东北通讯社集团各方面的大力支持。教学内容设计、电影制作、广告制作、字幕制作、CG制作及广告作品等诸多与图像技术相关的领域，是培养动漫行业“幕后英雄”的园地。

主题设置:

视频制作、广告制作、电影翻译、声优演员、电影学科等。

代代木动画学院

综合性艺术学院。北起札幌，南至冲绳，在日本多个大城市都有分店。最初只创办了动画系，现在已经发展到动画、影像系、表演艺术系等22个学科。丰富的学科设置让学院有机会根据自身条件选择合适的专业。学院最大的特点是在全国各地都有教学场所，全国网络的连接大大增加了学生的就业机会。

主题设置:

动画与影像部(动画师、数字绘画、动画监督、背景艺术监督、动画音频监督等。).

表演艺术系(声优演员学科、音乐视频制作学科)

综合系(媒体艺术综合学科)。

东京&；大阪动画学院

东京和大阪的姐妹学院。有动画、漫画、插画、声优、CG设计等学科。两个学院的学科设置和教学体系完全一致。

专业漫画家发展自己的专业。

东京&；大阪动画学院的职业漫画家专业培养了八神浩树、角井阳一、金田龙之介等著名漫画家。教学内容包括漫画基本技法、剧情构成和自我创作能力，并负责向出版社推荐学生作品。

东京动画学院的地理位置离小学、集英社等出版社很近，是最适合与出版社交流的环境。

主菜:

漫画基础理论、绘画技巧、剧情构成、基础素描、主角表现、描写技巧】背景实践、色彩表现、漫画制作实践等。

中央美术学院

综合美院，成立于1947 165438+10月3日。它拥有先进的教学设备和一流的画家来授课。学生可以自由选择多达60种教学内容，并可以在学习中途更换专业。为了让学生毕业后尽快适应行业发展的需要，学校准备了各种课外活动和推荐制度。

中央美术学院下设漫画专业，五十多年来积累了丰富的艺术教育经验，成为培养正统漫画家的摇篮。

动漫专业主干课程

讽刺画

通过研究西欧和日本的讽刺漫画，可以了解人物讽刺的基本知识和讽刺漫画的表现形式。

漫画的基本技巧

学习技能，如写作技能、使用演讲框架、视角和背景描述。

绘画练习

实习人物素描、色彩技法、山水画等。

笑话的定义以及笑话和漫画的关系。尽量用漫画里的段子。

利用四格漫画学习戏谑的元素，了解四格漫画中连转的应用。

了解荒诞的定义以及荒诞与漫画的关系。尝试使用荒诞元素的技巧。

故事漫画

故事漫画的基本要素，如故事的构成、发展、漫画隔间等。

数字漫画

通过学习CG技术，挑战漫画的新表达方式。

漫画大作体验

通过学习漫画基础知识，欣赏名著，模仿创作，理解漫画的内涵。

学习日本和西欧古典漫画和现代新漫画。

学习漫画从构思、情节发展到最后完成的全过程，学生分组进行集体模拟创作。你在中国学习？