有人知道漫画是怎么制作的吗?
一、传统动画1的流程。原创作品或计划:创作原创剧本、故事或小说的人。2.剧本:将剧本或小说制作详细的工作,包括人物对话、场景切换、时间划分等。3.总监:导演,一部电影就靠他了!4.绘画监督:负责整个绘画风格。这是一大卖点!5.美术监督:负责整个背景图的设置。6.摄影监督:负责把电影制作成底片的过程的人。7.音响主管:负责配音、音效、音乐剪辑的人。8.表演:按照导演的风格,用极其简单的线条画出一张镜桌。对人物的动作和场景进行说明。9.角色设定:角色设定,设定一部动画电影的角色!10.机械设定:机械设定,设定动漫中的机器比如桌子、椅子、机器人等等。11.设计稿:把镜桌画成接近原画的草稿,告诉原画怎么做,一般会有导演的说明在上面。12.原画:根据设计稿画出画中人物等主要动作的人,造型能力强,绘画基础好。(国内部分动漫加工公司有此人,数量相对较少)13。主管:改正原画错误,改正原画不好的地方(极高水平)14。背景:画场景的工种要对水粉和水彩有一定的了解。15.动画:是整个动画的主体部分,影响着整个动画的质量。人数最多的部门是最基础的环节,也是工作最累、时间最长的部门。16.动作检验:保证动画片质量的关键是要有很强的动作概念、空间想象力和很好的绘画基础!比动画更累的工作!17.颜色指定:指定颜色的人。也比较麻烦。18.尚大师(上图):画画的人,把动画搬到赛道上去画的人,和动画一样,是最基础的部门,人数最多,不需要很高的绘画基础,只要不是色盲就行!有一台电脑可以上色。19.一般学校:查描述工作质量的人。20.拍摄:拍摄涂好的玻璃纸的部门。21.剪辑:拍完之后剪辑。这里会删除一些镜头。22.声优(配音):配音。熟悉部门策划剧本故事剧本造型及美术设定场景设计构图背景原画动画品控影片描摹及上色总检摄影及印刷剪辑及配音配乐及音效筛选及发行
第二,3D动画在整体上基本上类似于2D动画,但在技术上有所不同。比如角色移动的操作,此时的角色是通过建模来完成的。在动作上,不是通过添加动画来实现,而是通过调整动作,生成动作。具体技术会在三门课中详细介绍。三、偶动画以上我们了解偶动画的前提,下面重点介绍偶动画的工艺流程。总的来说,根据它的产生,我们可以把它分为三部分:1。前期规划阶段2。拍摄阶段3。后期制作合成阶段骨架——简易骨架~是用铁丝、铜丝、镍丝等金属制作的简易骨架,没有关节。骨架可以随意调节,自由度和灵活性大,结构相对简单,容易制作,成本低,成本低。就是无关节的骨骼太随意,不好控制,在调整的过程中容易弯曲变形,不容易恢复。在这个过程中,自身的硬度和韧性不够,容易引起反弹。这种情况非常致命。有利有弊,但总的来说弊大于利,不适合大规模生产。规模小、成本低、制作周期短的影片仍是首选。复杂的骨头~有简单的骨头,相对复杂的骨头。这样的骨头和它们最大的区别就是有“关节”。这样的骨头往往需要一个高强度、高硬度、高质量的钢架结构。服装——这里的服装不是简单概念上的指模特穿的衣服,还包括皮肤等方面,所以分类的标准是将其与制作过程中骨骼的工作分开。体~这里我主要介绍水泥和硅胶水泥,便宜适中,可塑性强。它们一般用于头部等精致多变的部位,但缺点是容易脱油、干裂、破损,容易被破坏,需要在操作中不断细致的修复。硅胶,挺贵的,成型后不能再成型。一般在成型的时候会开发一个特殊的模具。有一定的韧性和延展性,但一定要控制在一定范围内,不容易断裂,方便在车身等变形小的地方使用。其他的具体决定是根据不同的模型或者不同的艺术风格,选择的材料也是不同的。个性化款式的材质有很多,树脂、羊毛、棉花、木头等等。穿衣~在这里,我们选择适合自己的,容易制作的材料。
b)场景:道具要求真实客观的制作,仅仅因为是简单的道具,就不难做的更好。它的造型也是以设计图为依据,值得注意的是比例合适,选用可塑性和牢固性强的材料。这里的背景分为室内、室外和天空片。内饰方面要考虑飞机座椅的摆放、模型道具的稳定性和角色模型的空间活动,根据镜头剧本的不同和机器的排水量来布置内饰。~外观以可拆卸为主,层次感丰富。天空电影很容易处理。除常规方法外,还可以用蓝色背景键控的方法合成。经过漫长的准备期,拍摄阶段终于迎来了拍摄。从这里可以看出偶动画的独特方式。在技术上,它更类似于真实的电影,但不同于传统的动画制作。需要的设备:随着科技的发展,大量的数码设备被更多的人使用,得到了广泛的普及,这也给了即使是漫画爱好者也可以自己制作即使是漫画的机会。这里要说的设备指的是:1相机(数码/胶片),但相对来说数码相机更实用方便。在相机的选择上,尽量选择规格更高的相机。拍摄的时候,有必要说一下,相机是完全固定的,选择一个坚固的,重量大的三脚架,避免任何晃动会晃动图像。2平台,也就是偶动画角色模型的“舞台”。人物模特在这个舞台上表演的时候,平台要结实牢固,不容易晃动松动。它具有良好的扩展性,可以使场景的布局更加方便简单。3灯光,选择专业灯光,同时有灯光亮度调节器,更好控制。光膜也是改变冷暖气氛的好道具。4电脑,随时检查,为了更好的完成偶动画的制作。
合成后期
声音部分:一般来说,声音处理有前期录音和后期配音。我们知道,动画不可能同时录制,两者各有千秋。就我个人而言,更倾向于提前录制,因为:1可以让整部电影有一个完整的主观概念,不会因为拍摄时间的掌握而产生多余的帧;2.尽可能以证据为基础;3更准确地表达和传递信息;4是工作人员的工作热情。简单嘴~就是不发音,类似于常规电视动画片里用的嘴。它是一种低成本的生产,操作简单,节省时间,减少工作量。但在追求省力的过程中,精确表达的准确性也相应降低。复杂的口型相对来说更值得学习和花大量时间练习。它通过不同的发音做出一系列的口型,可以充分的表现和表达。通过组合不同的数字,会达到口型说什么就说什么的目的。这种实现主要依靠偶数模型的嘴部结构进行具体分析。1头的替换完成了嘴的替换。2嘴成为独立的生产单位,通过更换嘴来代替嘴。3没有基本型,根据嘴型动作改变嘴型。与其他种类的动画相比,从工艺流程上可以看出,偶数动画本身具有显著的特点。和动画的亲哥哥不一样,但和真实的电影差不多。即使是动画和二维、三维动画,在概念和制作流程上,也各有各的味道和特点,区别很明显。这里我们将偶动画与二维动画、三维动画进行对比,从它们的表现、构图上充分了解它们之间的异同,这也是偶动画的特殊性所在。