《怪物屋》影评
引人注目的是，与2004年的《极地特快》相比，《怪物屋》在视觉和听觉上整体提升了一个层次。每一个角色出场的时候，你都能感受到他们的“演技”。角色的每一个动作和表情都是那么的生动，已经很清晰的传达了导演想要表达的情绪。尤其是奇形怪状的房子，开心、担心、生气等情绪，居然都能被方形的房子表现的淋漓尽致，不能不让人拍案叫绝。
哥伦比亚公司又一次找到了一个新颖有趣的题材，用先进的电脑特效技术将其包装成一部老少咸宜的动画电影。也许你年轻的时候，有过这样的经历。很多年久失修无人居住的房屋看起来是那么的阴森，或者你曾经想象它是一个怪物，血腥的吞噬着任何靠近它的人作为自己的食物。这正是这部电影的故事。三个孩子发现了一座神秘的房子。据说进去的人无一幸免。影片的主角是三个看起来很弱小的孩子，他们不小心进了家门，开始和各种怪物战斗。
为哥伦比亚公司出谋划策的是那些充满想象力和商业创造力的优秀人才。创作了许多经典儿童电影的罗伯特·泽米斯基和好莱坞权力榜的常客、著名导演史蒂文·斯皮尔伯格是最先想到这个激动人心的爆笑故事的人。
要让这个看似离奇的故事更有说服力，对导演吉尔·凯恩来说是一个极大的考验。这个初出茅庐的年轻人刚刚从洛杉矶大学毕业，但是在大学阶段，他就已经是一个知名的电影人，并且曾经因为一部结合真人和动画的短片获得了大学艺术学院的聚光灯奖。正是这些成绩让斯皮尔伯格放心把这部大制作交给他。
动画电影中不乏明星效应。《鲨鱼黑帮》之前，配音明星形象被融入动画角色。这一次，索尼的Imageworks动画作品力求为电影打造更具特色的画面。影片从2004年8月30日一直到2013年初还在紧张的后期制作中，可见工作的细致程度。
除了优秀的画面，根据动画电影的制作惯例，制作公司邀请了众多实力派明星加盟幕后配音工作，其中包括美国演艺界资深人士史蒂夫·布塞米(Steve Bussemee)，著名女演员、演员杰克·吉伦哈尔的妹妹玛吉·伦霍尔(Maggie Runhall)，以及2005年因《拿破伦大帝》(Napoleon the Great)而获得认可的年轻女演员琼·海德(Joan Hyde)，让影片在画面之外更具吸引力。
★最大的生产商
从《回到未来》系列的时间旅行，到《兔子罗杰》中众多迪士尼卡通人物与真人的结合，再到《阿甘正传》中历史瞬间的巧妙嫁接，再到探索电影制作新方向，用“表演捕捉”的电脑特效技术拍摄全球首部动画电影《极地特快》，这一系列的视觉创新都离不开一位重量级的幕后推手。更值得一提的是，大导演史蒂文·斯皮尔伯格和赞·米基斯在事业发展上也是师友，后者执导的电影如《回到未来》、《谁陷害了兔子罗杰》都是前者出品。在真人动画《谁陷害了兔子罗杰》问世28年后，赞·米基斯与斯皮尔伯格再度联手，以制片人的身份帮助新锐导演吉尔·柯南(gill Curnane)上马，推出了最新的3D巨作《怪物屋》(Monster House)。
★性能捕捉
上一部由怪兽之家和罗伯特·赞·米基斯执导的电影《极地特快》使用了同样的表演捕捉技术。所谓的表演捕捉，其实和已经广泛应用的动作捕捉技术非常相似，不同的是前者可以完全捕捉到演员的肢体动作甚至面部表情。将真人影像与电脑动画相结合，可以使动画人物看起来更像真人，使影片在立体效果和色彩层次上更加丰富。演员也可以自由融入不同的角色，与不同身份的角色组合。因此，汤姆·汉克斯可以在《极地特快》中扮演五个不同的角色，包括列车长、圣诞老人、流浪汉、七岁的孩子和孩子的父亲。同样，在《怪物屋》拍摄时，在20英尺乘20英尺的狭小表演空间里，演员也必须穿上类似潜水服的“动态图像捕捉服”，上面镶嵌着数十个菱形的塑料电子传感器，甚至演员的面部也粘贴了约150 ~ 200个传感器，包括眼睛、眉毛、嘴唇、脸颊、下巴和头部。因为影片中的对手并不出现在现实中，所以现场的演员只好发挥想象力，幻想故事发生时的场景，对着空气玩。相比其他动画作品只献声不见人，参与《怪物屋》演出的演员自然有很多辛苦。他们每天都要在开工前提前几个小时到达工作室，耐心细致地穿上“动态影像捕捉服”。
★索尼影像
说到从“动作捕捉”到“表演捕捉”的技术升级，就不得不提到该片的幕后特效团队——索尼影业(Sony Pictures)image works Inc，作为CG特效领域的先驱，工作室成立于1992，利用计算机驱动的数字影像为电影制作人拓展机会，为观众创造革命性的视觉效果，因此在业内多次获奖。《精灵2》。《哈利波特与魔法石》、《纳尼亚传奇》等特效大片都是他的代表作。通过Polar Express，工作室开发了一项突破性的专有技术——“性能捕捉”技术系统。一些影评人甚至认为，从拍摄的技术层面来说，它可以媲美电影从无声到有声或者从黑白到彩色的技术突破，其作用将对电影行业产生深远的影响。得益于Polar Express开发的技术支持，《怪物屋》制作成功，索尼影像工作室负责全程特效管理，自然功不可没。
评论:玩的就是技术。
“一些警觉的哈利波特迷会注意到，这部电影的剧本无耻地盗用了JK罗琳笔下三个年轻主角的性格特征作为电影中的三人组形象:拥有更真实黑发的DJ是哈利，固执的Jod是罗恩，他们的新联盟——有一点小聪明的红头发珍妮是赫敏。”在一篇影评中，有人抛出了上述判断。如果有相似之处，是巧合，还是编剧丹·哈萌已经黔驴技穷，奉行拿来主义？我相信答案只能是众说纷纭，但你只要看看电影开拍时用的标题——“泽米基斯/斯皮尔伯格动作捕捉项目”，就很容易得出自己的结论。
Zan Mikis和斯皮尔伯格都这么认为。角色设置差不多也没关系。怪物屋只是在玩技术。他们认为好莱坞的动画大多以“可爱的人性化动物”为原型，但这些元素总是脱离现实，很难将主题融入现实生活。而且他们暂时还被技术限制在2D水平，因为2D动画技术很难创作出人物动画。相反，利用“动作/表演捕捉”的技术更容易创造出更加真实的动画世界，甚至可以在“真实世界”中加入许多不同的“超现实”元素，比如影片中有生命的怪屋、行走。
很多人(尤其是孩子)脑子里总是有很多不同的疯狂想法。赞·米基斯和斯皮尔伯格希望利用好这项技术，为现实生活添加不同的“超现实”元素，让所有一直被视为天马行空的幻想都成为现实的一部分，让不可能成为可能，拓展现实世界。与《极地特快》中的现实人物相比，《怪物屋》的人物更具有卡通风格，目标受众也更加明确。此外，家庭喜剧和鬼屋冒险两种不同情感元素的有机融合，相信电影的票房表现也会不错。