EVA的剧情平淡晦涩，为什么还有大量的死忠？
最大的问题是:新世纪福音战士看不下去。这是每个人第一次看到eva时都会有的感受。在《伊娃》的情节中，作为故事背景的宗教传说根本没有被解释，尤其是犹太传说中的莉莉丝和李林这两个名字。说实话，我以前不知道有“犹太教”。如果不是在网上看到相关资料的介绍，我可能永远也想不到亚当有一个叫莉莉丝的袁，和亚当有这么多的故事。这样的设定，没有解释和介绍，肯定有很多人看不懂。
除了这些故事的背景，伊娃的剧情中还有太多的悬疑和心理分析，尤其是后者。如果你不懂心理学和精神分析，你一定会被那些快速闪现的画面和台词迷惑。
悬疑问题是对商业效果的极端考虑。为了让观众坐在电视机前一句一句地看下去，安业的师傅还是用了这种“卑鄙手段”。《eva》里的故事没有前因后果，没有重要环节，就是为了让你迷茫。这样做有点混乱，但也是eva在商业上成功的地方。eva之所以吸引人，是因为它的很多故事情节都值得慢慢咀嚼，能让人看一遍又一遍之后觉得无聊，而且每看一遍都会有新的发现。如果你真的捉弄观众，你可能会在节目结束前被扫地出门。网上关于eva的讨论也证明了这一点。可以说，eva中的悬念就是它的成功。这些悬念虽然没有直接交代，但却成功地迫使观众仔细研究剧情发展和人物之间的对话，进而逐渐形成自己的看法，越来越深，沉浸在伊娃的世界里。这手法真卑鄙！
在商业动画中引入心理学和精神分析学，可能是安业教主吸引观众的又一个卑鄙手段，但这种做法因为画面的粗糙和生涩，让人似乎有节约成本的嫌疑，尤其是电视的最后几句和剧场版的结局。静态图片就不用说了，都是蜡笔打扮，扭曲的线条，真实的影像。真的是...安爷领导，我知道你想表达什么，但是你没有实现你的新世纪。至于心理描写和精神分析，eva太抽象了，尤其是对话。字幕里每个字都是汉字，可以组成一个句子，但我不知道我在说什么(可能也是翻译的原因)。在这方面，《新世纪福音战士》比大友胜博的《回忆》差多了(回忆的介绍可以参考我的书《谈大友胜博》)。《回忆》中对心理的描写很成功，至少让观众明白了他想表现什么，而且足够模糊。总之，抽象描写和现实描写配合得很好。《安业大师》的目的是展现现代人的心理缺陷。描写心理学的电影很抽象很正常，但我觉得他做了一些极端的事情。但这产生了类似于《皇帝的新装》的效果，呵呵...
除了抱怨新世纪福音战士看不懂，很多人还抱怨《伊娃》里的人物，认为朱桢太变态太懦弱，林博太做作等等。但我觉得这是eva最成功的地方。我在《伊娃的成就》一书中提到，伊娃笔下的人物是最特别的，里面的人几乎都有心理障碍，有的甚至可以用“变态”来形容。绫波丽明日香翟振志...这些人都代表了社会上各种受创伤或者生活在面具下的人。虽然与动画中其他热血英雄相比，他们可能有些陌生，但eva是最成功的以“变态”人物为主角的动画，就像一面镜子，折射出社会的阴暗面。我在《如何看待新世纪变态福音战士》里说过，eva是反英雄反美女的动画。不说动画，从小到大，《阿q正传》里的阿q，《鹿山公爵》里的韦小宝，《静静的唐》里的格里沙都有反英雄的味道。尤其是阿q，每个人都能在他身上找到自己的影子。正是因为eva的“反”，才使得它在实际意义上不同于普通动画，尤其是eva是一部商业动画，真的很少考虑市场效益。再加上在人物塑造上的成功(虽然有些人物有点变态，但不可否认地把这个人写得“活灵活现”，比如暧昧程度)，使得掩盖其他缺点成为可能。同样，《伊娃》中看似混乱的人物关系也是现代日本社会的反映。所以《新世纪福音战士》是一部结局理想化但情节现实的动画。从它的“现实”来说，《eva》绝对是一部经典之作。
但在电视版和剧场版的最后两句，安野的领导却设定了一个过于理想化(当然是他自己的理想)的结局。有人对人类最后的死光产生怀疑:这是人类最好的归宿吗？安业方丈强行向观众灌输自己的观点，在据说是自己写的《来吧，甜蜜的死亡》歌词中可以明显感受到他的“歪理邪说”。这也是eva有争议的一面，我个人无法接受这种想法。宣扬死亡，认为人类失去了物质形态，回到了一个没有心墙的世界，这才是最好的。无论《eva》是喜剧还是悲剧，这样的结局只能说是“另类”和“极端”，绝对不能说是“经典”。我想很多人都看过《进攻中的夏亚》。从高达系列的现实特征来看，神话般的结局实在令人费解。《新世纪福音战士》也是如此，具有很强的现实意义和批判意义。结局过于理想化，导演主观，自然会引起人们的反感，即使是我这样的eva粉丝也很难接受。
除了剧情，《新世纪福音战士》的制作有赶工和节约成本的嫌疑，比如太多的静止画面和重复剪辑(尤其是伊吹、孙中山和叶青的动作)。之前看的时候不觉得，但是看了一些大场面的动画，比如《斯普瑞根》、《回忆》和《0083》，感觉新世纪的电视版《福音战士》有点偷工减料。不过既然是商业动画，就不能在这方面要求太高，新世纪福音战士的画面还是很好看的。毕竟，佛教的教派主要考虑的是“新世纪洗钱法”。
不知不觉说了这么多，到底《新世纪福音战士》是经典还是垃圾？我认为“伊娃”在商业上无疑是非常成功的。在人物、剧情等其他方面，公正合理，不绝对定位。但有一点是肯定的，新世纪福音战士开创了日本动画的新时代，在动画史上有着不可替代的地位。你可以不喜欢，但你永远无法否认。
“伊娃”成了专有名词，
从它诞生的那天起。
随心所欲的情节作家，
神秘的背景设定，
没有主题，
没有意见，
我甚至不知道它想表达什么，
但还是无助地被它吸引，
也许这种东西只有今天的日本才能生产。
只有在那个畸形的社会里，
只有这样，才能把人内心的迷茫用更迷茫的方式表现出来，最终达到俘获人迷茫心灵的程度。
真的很恶心。
中国所有接触过日本流行文化的大都市，都是被这种细腻宽广的思维方式所吸引。
然而很少有人想到，最灿烂的梦想，往往是建立在最残酷的现实中。
就像寓言一样:
城里的骡子遇到了村子里的骡子。
看到村里骡子负重的样子，城里骡子忍不住问:
“你不努力吗？”
村骡一脸天真的反问道。
“什么叫努力？”
……
没有痛苦的经历，你不知道幸福的可贵。
不经过疲惫的挣扎，就体会不到安逸的乐趣。
而日本人的华丽梦想，是建立在他们对周围丑陋残酷的现实最强烈的反弹之上的。
所以特别好看。
然而，现在这种特质正在逐渐丧失。
不仅仅是指“伊娃”，
现在看各种作品。为人民或理想奋斗的主角少之又少。
因为太老套了，现在流行的台词是:
“这个世界是什么样子与我无关。我只想保护你。”
或者更酷:
“我可以为你毁灭整个世界。”
女生喜欢听这些是可以理解的，因为她们很蠢，
如果男人喜欢这种对话，原因只有一个。
可以用来骗那些傻姑娘上床。
“EVA”就是把这些东西发挥到极致的产物。
它取得了巨大的商业成功，其实也间接反映了广大受众乃至整个社会的病态。
它以一种非常直白的方式嘲笑这种病理学，
但偏偏这些被嘲笑的病理携带者心甘情愿地奉献了大量财富。
这就好比一个被打的人向打人者支付服务费；
难怪有人会如此痛斥:
“伊娃”不过是用来忽悠人的社会垃圾！
这没什么不好，
但是说话的人错了，
如果大多数人一起说，那就叫宏伟，
但只有少数声音只能称之为悲伤。
一个时代即将过去，
那是一个有理想有热情的创作时代；
一个时代已经来临，
但这是一个浮躁、颓废、迷茫的时代。
“逃不掉了！”
筑地总是对自己说，
这是一个永远长不大的男孩。
因为他不想长大；
把怯懦误认为束缚自己心灵的理由，
往往只能依靠原始本能生存，
世界为他而存在，
他仍然不满足于得到更多的幻想，
却缺乏追求的勇气；
新世纪的偶像潜伏在每个人的心中。
不满足现状，不愿意探索未来，
最后只能在现实中卑微的活着，逃避到自恋。
“你是傻逼！”
明日香不知道他是在骂别人还是在骂自己。
她比筑地还糟糕，
前者只是逃避现实，
她在逃避自己；
前者是卑鄙的壮汉，
她是一个高贵而软弱的人，
前者抛弃世界，
她被世界抛弃了；
她就像和她同名的战舰，承载着不可能的希望。
结果早就注定了，
只有毁灭。
"……"
零波利什么都不用说，
她闪耀着单纯的光芒，
但是人们对此并不满意，
人们与其说是欣赏她的纯洁，不如说是等着看她纯洁的堕落。
所以她摔倒了，
雪白的身体被随意涂上了感情的污点，
过去的纯粹，成了这一刻污染的精心安排的伏笔。
这就像妓院里的名妓为了卖高价，挂了“卖艺不卖身”的招牌。
不管光环有多华丽，
永远只是个娃娃。
……
就是这样的人，
我可以不费吹灰之力敲开人们的心。
似乎不能再只夸两句“很有商业头脑”了；
如果“进化的终点是死亡”如对话所说，
所以现在日本文化似乎真的到了一个非常危险的阶段...
但幸运的是我们在中国，
所以先别担心，
就像牛羊等食草动物不必担心吃肉过多会导致胆固醇过高一样，
我们很安全，
ぉめでとぅ ござぃます!
ぉめでとぅ ござぃます!
ぉめでとぅ ござぃます!
……
1995，10时期，动画史上出现了一部史无前例，惊天动地的作品，《新世纪福音战士》(以下简称EVA)。
这部动画史上的杰作是由“GAINAX”集团出品的电视动画作品。作为EVA的总督导和“GAINAX”的灵魂人物，庵野秀明是这项工作的发起者。65438年至0960年，庵野秀明出生于日本东南部山口县宇部市。1980考上大阪艺术学院后，就迷上了动漫。他一直在研究动画艺术。1983之后，他终于得到了宫崎骏其人的赏识，在动漫界出道。被称为主管。代表作有《勇往直前》、《王力宇宙军》、《海底两万里》、《新世纪福音战士》。另一个重要人物是贞本义行，他是伊娃的角色设计师。出生于1962 65438+10月29日，山口县德山市，a型血，东京造型大学毕业后投身动漫行业。以人物设定和绘画监督见长，是个汽车爱好者。其精湛的笔触和鲜明的色彩塑造了动画中许多著名的角色。代表作有《王力宇宙军》《勇往直前》《海底两万里》《新世纪福音战士》。
《伊娃》是GAINAX公司以庵野秀明的求婚为主轴，以贞本义行为人物设定开发的巨型机器人作品。故事主要描述了人类与使徒之间的战斗。2000年，一颗巨大的陨石坠落到南极，引发了一场前所未有的大灾难:水位上升淹没了土地，世界人口下降到一半，天气异常...这是“第二次冲击”。刚过15年，地球已经慢慢从灾难中恢复过来...位于箱根町甪直湖的规划中的城市“第三新东京城”开始建设，联合国直属的特勤局NERV也宣告成立...在适当的时候，人类遇到了一个新的危机——使徒。这群来历不明、天使名字含义不明的巨大战斗武器突然出现，袭击了地球上的人类。为了对抗预言中的“使徒”，人类发展出了一种泛人类的决战武器——伊娃。2015年，三架飞机已经进入实际应用阶段，“三个14岁的男孩和女孩”被选为EVA的专属驾驶员。人类生存的命运取决于他们。乍一看，这部作品似乎继承了大型机器人动画的传统框架，并无新意，但如果深究，其实不然。
首先，就剧情而言，看似平淡无奇的设定，其实已经表现不凡。因为该剧的拍摄地主要是地球，所以提到东京、联合国、军事机关甚至是敌人——使徒，都是来自人类的宗教和文学作品，圣经和死海文书。其他的，比如一颗陨星坠落到南极，引发了类似世界末日的“第二次冲击”..............................................................................................................................................“动漫”在普通人的心目中大多是“为了孩子”的观念，而伊娃却突破了这一壁垒。看看它的机械设置。按照山下先生的说法，机械设定，EVA抛弃了以往机械动画作品中，只要看到就能感受到的表演或伟大感的固有形象；以人体骨骼为主体，类似“EVA内容”的结构被机械零件包裹，给人一种强烈的生物感，EVA的设计理念是“受约束的巨大力量”...让人感觉和以前的动画作品不一样。这种带有复古味道的EVA机器人在设计艺术上也有所建树，回到剧情。EVA的前1/3都是正统的机器人动画，斗胜使徒；到2/3的时候，剧情出现了幕后神秘组织“SEELE”、亚当的胚胎、剧本《死海文书》以及“人类补充计划”的实施等设定，大量信息涌入动画，让观众陷入一片神秘的迷雾中。让观众享受阅读推理小说的乐趣；EVA的神奇之处还不仅于此，在接下来的1/3中，故事变成了三条路线:除了与使徒们的战斗还在继续，故事的结构也逐渐展开扭曲；随着神秘信息的涌入，故事的氛围变得神秘，故事中的主要人物随着其生活背景的明朗出现了大量的心理剧！每个人似乎都有自己的想法；他们加入NERV的目的是什么？通过抽象、幻想、精神的表达和一句句精神分析的对话，“心理描写场景”在后面大量出现，显示出伊娃不仅关注军事机械，而且写了很多心理学。人物设定的细心和匠心也由此可见一斑。似乎观众可以在银幕上的人物身上找到自己影子的一部分，从而产生* * *声。在以往的动画作品中，人物在性格上可能刻画得很生动，但心理描写却很少。直到90年代才逐渐出现一些作品，但并没有像伊娃那样引起震动和骂声。这是EVA在动画史上的一大突破和成就。"大量意识形态的心理描写"--伊娃成就了更高的动画艺术。这个特点几乎等同于EVA，而EVA这个人形机器人也成为了这部作品的两个鲜明商标。在《伊娃》的剧情中，除了上述艺术成就，伊娃的艺术性还表现在文学上。虽然EVA已经结束了，但是它那高深莫测的故事却让人难以理解。不仅它的电视动画莫名其妙地结束了，剧场版也像是一部杰作，引起了很多EVA粉丝的热烈讨论。于是，有人从根源入手——也就是探究使徒的真面目。发现EVA与死海文书关系密切，也可以说EVA是死海文书的新译本:以科学现代的视角表达。以下是EVA粉丝将故事与《圣经》和《死海文书》进行对比后得出的最合理的推论:第一，从故事的设定来看，使徒们是“上帝的使者”，降临毁灭人类；十七使徒全军覆没后，人类终于保住了性命。但这只是SEELE剧本的完成和约定时间的到来，也预示着“人类完成工程”即将启动。对于“人类”这个“不完全群体”，通过人工进化把他们变成“完全单一”的生物，才是这个项目的道理。EVA的很多看似不可理解的东西，对比死海文书也能得到一定程度的解释。和OP开头出现的“生命树”一样，世界上所有的宗教都有自己不同的概念，但主要的说法是:它象征着人类得救的过程。但在伊娃身上，它有另一种功能，仿佛是人类之母莉莉斯的召唤或欢迎仪式；某种意义上也呼应了“救赎”的真谛。所以，如果把“人类完成计划”和死海文书对比一下，就能明白了。在犹太教中，很明显莉莉斯和亚当是同时为上帝创造的，但莉莉斯却因为不满他们在“性”上的不平等而离开了亚当；在上帝极力劝说她不要回来后，她又创造了另一个夏娃，莉莉斯变成了女巫，和堕落天使路西法(未来的魔鬼)一起；它的后代就是我们人类，叫做李林，在今天的地球上繁衍生息。当诺亚乘坐方舟来到地球时，除了他的家人和上帝指示他携带的生物，还有上帝在亚当死前为他复原的胚胎。然而，作为后来者，亚当的后代无法与莉莉斯的后代竞争，逐渐枯萎。
李林继续繁衍，继承了诺亚带来的生活经验和知识，自称是亚当的后裔和上帝的子民。《伊娃》中的“死海文书”记录了克制日的预言，亚当的复活，以及莉莉斯想把分布在世界各地的孩子们聚集成一个的愿望。当SEELE利用NERV完成了死海文书中规定的事项，所有的人类都可以回到她身边，与觉醒的亚当重聚，消除一切原罪，一起回到上帝的宝座上。另外，一直被视为“敌人”的使徒，在死海文书中其实指的是“天使”；剧中还指出“使徒”和“人类”之间的所有盐基因序列99.89%相同...动画中使徒的形状并不固定。如果与死海文书比较，结果如下；第三使徒:别名水天使。第四使徒:白天的天使。第五使徒:掌管雷电的天使。第六使徒:掌管鱼的天使；外观设计上挺像的。第七使徒:音乐的使徒；伊娃和他对战的时候，背景用了特殊的音乐，可以说是一个思路，一种另类的表达。第八使徒:“胎儿”的天使；剧中，当使徒接触到伊娃后，使徒随着出现从蛹状态迅速进化。第九使徒:雨的天使；它看起来像蜘蛛，但它的中心有眼睛，像雨一样滴液体。第十使徒:掌管“天”的使徒；受到来自外太空的攻击。第十一使徒:掌管“恐怖”的天使；这位使徒很特别。他直接针对NERV的核心——东方三博士系统，这对NERV来说是“可怕的”。第十二使徒:执“夜”的天使；它的身体是一个黑暗的空间“迪瑞克海”。第十三使徒:云电影的天使。第十四使徒:手握“权柄”的天使；这也是最强的使徒，力量很大。第十五使徒:“鸟”；外形设计一致。第十六使徒:掌管“子宫”的天使。第十七使徒:“自由意志”的分裂；与这位使徒战斗时，背景音乐引用了贝多芬的《欢乐颂》，在音乐上与之呼应，被认为是一种创新的表达方式。另外，值得一提的是，在EVA剧场版中，有一个场景是凌波灵有六对翅膀和两个头，与圣经中描述的炽天使的形状一致。除了以上两点，如剧中的“朗吉努斯之枪”和“死海文书”等。，都是引自经典，各有各的道理。细致的调查和引用让这部动画作品更具文学性，这也是EVA的艺术风格！
绘画是动画的灵魂。东西方动画风格不同，主要表现在绘画上。东方，如果就日本而言，是现实主义的主流；随着时代的进步，除了“写实”，越来越注重“美”。EVA主要是现实的。正如监制曾经说过的，角色是通过模仿一个亚洲种族来刻画的。其他方面，比如机械，现实中几乎都有描述。所谓“动画”，是指由几幅或几百幅静态连续画面产生的“动态”视觉效果。但在EVA中，有大量的“停顿”，即某个画面停留几秒甚至一分多钟；这种表达在过去是很少见的；但这种“停”会加深人们的印象，也会加重气氛；同时也能让观众从紧凑的剧情中稍作休息，好好思考一下。相比这几张图，描述伊娃与使徒的战斗就很有动感了。往往在短短的一两分钟内，可能会用到上千个动画！这种“动”与“静”的鲜明对比也令人印象深刻。而且日本机器人动画所批判的“暴力”不仅在EVA中愈演愈烈，还有大量吐血、吃使徒的画面；也有描绘性和裸体的场景...可以说达到了动画规模的极限。除了画面和绘画质量好，字卡的表现也很抢眼:写在全黑纸上的字令人印象深刻。
EVA是动画史上的里程碑。就伊娃的出色表现而言，的确是一部佳作；EVA对动漫产业和日本社会的影响很大，可以成为一个里程碑。EVA在日本刚上映的时候，一开始并没有引起很大的热潮；但随着剧情的快速发展，越来越难懂，开始引起话题:动漫迷的疯狂讨论，媒体的报道，甚至一直不喜欢看动画的成年人也开始注意到这部颠覆以往动画习惯的动画作品。EVA的周边商品开始热销；大量关于伊娃的书籍如雨后春笋般涌现。当时日本正处于经济危机中；在这种环境瓶颈的束缚下，EVA创下了年收入300亿日元的纪录，真的很了不起！虽然有人笑称这种盈利是“骗钱”，但一部动漫能引发如此经济效应支撑国民经济，实属难得的奇迹！EVA已经成为90年代最著名的代表作，在欧美也广为人知。除了对社会经济的影响，对社会文化也有影响。和剧中的“暴走”一词一样，成了时下的流行用语。剧中男女主角设定在14岁，正处于青少年身心成长阶段，也引起了成年人对当下青少年教育的关注。当然EVA是动画，所以最直接的影响就是动画。凌波凌，EVA剧中的女主角之一，外表清丽，但性格冷峻文静，创新了以往动画中美少女的风格，成为未来动画中的流行。《移动战舰》等重要作品。及其大量使用定格画面，降低制作成本，注重作品内容和主题的表达；剧本的难度没有以前那么好理解，尺度上的放宽(比如性的描写)也有很大影响。《少女革命》《莲》等重要作品。特别是EVA有大量的心理剧描述，让动画行业的趋势发生了改变；在伊娃之后的作品，已经明显强调了心理层面的描写，都是受伊娃的影响。EVA的巨大影响力为动画画出了一个新的世纪。
EVA蕴含的哲学理论
现在说到EVA，大家一定觉得很熟悉。一部融合了基督教、犹太教、归零理论和机器人战争的漫画；一部充满伪神学、彻底贯彻庵野秀明思想的作品；GAINAX继《难以置信的海》中的Nadia之后的另一部轰动作品；被狂热粉丝称为可以和高达系列并列的动画里程碑。同时也是商业奇迹；赚钱的法宝。
现在，距离这个奇迹诞生已经过去了10年，大家对它的热情也逐渐消散。莉莉丝，亚当，天使，A.T .菲尔德，死海古卷，补遗等。，在恋人间广为流传，不再提及。(“化妆”是个例外)连EVA研究站都近一个月没更新了，门都很少。现在，如果我告诉你，我想和你就《EVA》中的一些事情交换看法，你一定认为这个人是要重复绝地武士等人讲过无数遍的话。我不能说我的观点与之前的研究成果无关，但肯定会不一样。在我看来，EVA的主题不仅仅是神学。EVA研究站老板Jedi曾说过EVA是“宗教+科幻+心理学+社会”，全面概括了EVA的范围。另一位对EVA研究较多的爱好者CASPER对EVA的哲学方面做了一些分析。他说:“我在伊娃身上看到了尼采、马克思、黑格尔……”这两位已经对EVA的这些特性有了一些了解。但绝地的分析有些庸俗，只看到了伊娃表面的宗教线索(当然，他可能是伊娃神学研究的先行者，应该说他的思想影响深远，让我们觉得他的理解“庸俗”)；卡斯珀已经发现了EVA的隐藏线——哲学，但太肤浅了。他只看到了哲学对EVA表达的影响，而没有深入探讨哲学在整个EVA中所起的重要作用，即庵野秀明整体构想的指导作用。一部好的作品应该有两条线索，一条明线和一条暗线。经过总结，我觉得EVA的主要思想应该概括为“一个中心，两个基本点”(笑)。
EVA的中心之一是启蒙和教育反抗时期的孩子，或者套用EVA的术语——完成。EVA的两个基本点，一是犹太教及其衍生的宗教和神话；另一个是关于黑格尔体系的哲学，特别是由黑格尔提出、青年马克思阐述的“异化”思想。
大家也要意识到孩子在叛逆期的心理完成情况。伊娃司机的年龄定在14岁，因为亚当和夏娃是在14岁被逐出伊甸园的。圣经把偷禁果的时间定在14岁，正是因为这是人类必须经历的反抗期，是挑战父母权威的时期，也是最容易产生困惑的时期。《伊娃》中的很多人物形象都反映了孩子在叛逆期的心理特点。主角Shinji Ikari性格内向，自闭，懦弱。母亲早逝，缺乏母爱；父亲执着于自己的事业，对工作(凌波)的关心超过了对孩子的关心。在孩子需要父爱的时候，不关心孩子，直到孩子快成年了才接触(这对孩子也有用)；严厉，苛刻，典型的家长式作风。明日香的家庭也有很多问题，缺乏亲情和关怀，就像信二一样。但她却养成了另一种典型的性格:争强好胜，自尊心极强，盛气凌人。凌波丽虽然不是一个普通的人类，但她也代表了一些处于叛逆期的孩子的特点:冷漠，有自杀倾向。葛城美佐是一个非常特别的人。她是那些孩子和成年人之间的桥梁。15年前的第二次冲击她也在场。那时候她刚好14岁。她年轻时的心理特征是对父亲不满。但在以父亲的生命为代价获救后，他对父亲的看法有了很大的改变，明显有很强的恋母情结。可以说，虽然她在第二次打击后心理上被蒙上阴影，失去父亲很长一段时间，但正是在那个时候，她的逆反心理完成了，而纠正长辈的偏见，承认亲人的价值，应该说是她对待家人态度上心理完成的比较成功的典范。这也是她特别关心真嗣的原因，真嗣或多或少也有同样的问题。但她的完成并不彻底。直到父亲去世，她才纠正自己的看法，这让她一直对自己耿耿于怀，放不下。