包装插图-两个必要元素！日语插画人物眼睛怎么画？教你画出眼睛的透明感。
元代，朝廷非常重视书籍的收藏、出版和印刷。编辑部、秘书室、经典室主要从事图书的出版、印刷和收藏，兴文署、艺文局、广成局和国子监也从事图书的出版和印刷。朝廷还设立了专门的历书编辑机构，每年出版印刷历书、迷你历书和惠惠历书三种，印数达300多万册。
元朝首都北京的印刷业也非常繁荣。当时印的书多为戏曲、剧本、诗词等。
最初元朝都城元大都出版的书籍装帧形式主要是蝶衣和经，蝶衣多用于一般书籍，如朝廷编纂的经、史书等。叠衣多用于佛经。在字体方面，使用著名书法家赵萌的楷书，在民间出现的书写中使用更多的简化字。
元代的蝴蝶书出现了大开本小芯的书籍装帧形式，这在前代是不多见的。例如，在元大德年间刻的《孟茜笔谈》一书中，版面的四边有很大的缺口。在两个空白面之间放一张白纸，贴在两个白色面上，克服了一般蝴蝶服阅读时需要翻一个空白页的缺点。封面衬有硬纸上的织物。这种装订方式在古代很少见。
元代中期以来，包北庄在书籍中广泛使用。宝北庄比蝴蝶有很多优点。第一，方便阅读。第二，书更耐用。元代的包北庄是书籍装帧的重要阶段，更接近于今天的书籍装帧。
彩色后装的特点是一种反向蝶式装的折页方法，印刷的页面向前折，使版心所在的折边朝左朝外，使文字面向人。页面左侧和右侧的剩余页面向前折叠，因此它们向右对齐以整合书脊。把折叠好的几十页按顺序排好，然后以朝左的折边为标准盖章，压牢。然后在右边剩余的图片上打一个洞，用纸扭平。把右边剩下的边剪掉，然后用一整张又硬又厚的纸对比书脊和双标的厚度做封面，用浆糊粘在书脊上，把所有的背面都包起来。剪下猴头的脚和盖子的左侧。一册包北庄的书装订成册。这种装帧因为主要是包书背，所以叫“包北装”。
包北壮翻页时看到的是字面，可以连续阅读，增强了阅读的功能性。
为了防止书背粘不稳，采用了纸扭装订技术，即把长而坚韧的纸扭成纸扭，在书背靠近书脊的地方打孔。通过扭转装订，省去了一页一页粘起来的麻烦。最后在书背周围贴一整张纸，作为书的封面和封底。
元代大都所印的《司记》一书中有钟表匠焦庆安制作面糊的配方记载:黄蜡、明胶、明矾、白芨、藜麦筐、皂角、毛香、藿香、白面、硬木、木炭。
焦庆安的配方包括粘合剂、防腐剂、香精三部分。可见当时书籍装帧所用的材料是非常科学的，可以使书籍保存很久。
包北装出现于南宋，盛行于元代，并一直流行了数百年，直至清末。宝北庄解决了蝴蝶解包的弊端，就是没有负字，装订不牢。但由于这种装帧还是用纸捻装订，包裹书背，只是为了收藏方便，经不起反复阅读。如果经常看，还是容易散。为了解决这个问题，明清时期慢慢出现了一种新的装订方式，并逐渐流行起来，那就是线装。元代书籍的插图也很漂亮。元代的绘画非常发达，尤其是文人画，而插画也是在宋金的基础上发展起来的。
元代，南方的书刻业在浙江杭州和福建建宁发达。当时如考证，宋辽金三本史书，西夏藏经都刻在杭州。这一时期，还出现了朱墨套印的雕版书籍。
元代的儒家经典和子书，如《李周》、《读书笔记》、《乐书》、《论语》、《孝经》、《荀子》、《道德经》、《南书》等，到了宋代或再版，在当时是相当可观的。有一本书《新出版孝经直释》，就是上图和下图的图解。
《新版全香斋小经直解》部分版本已在日本流传。文末有题“宣武将军盼梦春来时，万虎府大儒华池石海崖北院成斋自叙”的碑文，很重要。第一，说明该书出版于达达元年，即1308；二是说明刻本的主人是关允石，回鹘人；三是说明该书出版于湖广永州。
新一期《全香斋孝经直释》有18章，15页，15插图，都是讲孝道的，说的是凡人要有孝道，天子要有孝道。画的很精致，但线条笨拙，图意与文字一致。虽然是元代，但画的都是汉族服饰。
《石林广记》出版于1340，共* * 10集，编剧陈。这是福建建阳刻本郑《集成堂》，原名《集》，是一部重要的地图编绘和新组补书。北京大学图书馆有藏书。《石林广记》内容丰富，其中有农民耕种、妇女带孩子送茶的《耕田图》。再比如《武林地图》，描绘了艺术家们精彩的表演。还有一张《两地物语》的图，两个官员正捧着一个两地的场景，旁边还有两个侍者。画完nave，一只黑狗把尾巴翘了起来，给画面增添了活跃的气氛。
元英宗年间，于建安《五种全相平话》问世。是现在能看到的最早的讲故事的书。这五种平话分别是:三国新全相平话、武王全相平话、乐毅春秋七国平话、秦六国全相平话、全相续前的汉代平话。吴俊甫、黄栓等。
这套平话是上图和下图。一边是文字将近三分之二，图片占三分之一多一点。画面中有字幕，画面中的人物被赋予了更多的名字。这是一本通俗的书，中国后来的“绘本”就是这样起源的。
这套平话，因为插画多，可谓插画集锦。《五平话》共228幅，画出更大的场景，能突出主要人物。剧情大体清晰，重在“解释性”。
比如《新三国平话全景图》中“赤壁之战”的插图就展示在对面一页，分三段。前方诸葛亮借东风，持剑。为了说明风，不仅人物的衣服在飘，两大树和树叶也在向西“吹口哨”；中段，黄盖领兵向船上开炮。风很大，火势凶猛，吹向西方；最后一段是曹操的画，他因为不忍心被火烧，仓皇而逃。三段中的孔明、黄盖、曹操三个主要人物，都一一注明，一目了然。
再比如《春秋七国乐毅土齐》，孙子说乐毅，两个人在说话，表情一目了然。这样的图式与文字统一、搭配、工整、清晰，对后来的版画、插画影响很大。有人称之为“中国古代历史小说鼻祖”。
佛教在元朝仍然盛行。当时儒释道并存，也信仰基督教。这一时期的杭州普宁藏经刻本、河西文集、梁黄宝自白都相当工整，而1340的《金刚经无名僧注》则是朱墨套印的。无论从雕版印刷技术还是插画的要求来说，它们都是非常有意义的。
二次元是必须的！日语插画人物眼睛怎么画？教你如何画出眼睛的透明感。日语插画怎么画？怎么画出好看的人物眼睛？动漫人物的眼睛怎么画？学画画难吗？怎样才能学好画画？想必这些都是初学者经常思考的问题，只是不知道如何学好画画，然后画出自己想画的东西。
所以今天在网上给大家收集了一些如何画眼睛的教程，二次元必备！日语插画人物眼睛怎么画？教你画出眼睛的透明感。教程很简单。让我们来看看哔声:
这是画透明眼睛的方法。
用铅笔工具画阴影。首先用淡色画出来。然后添加一些深色到浅色。
及格
将
颜色重叠
大约3步
，可以在眼睛里产生深度。
创建一个新的层，并填写上面的深色和底部的浅色乘法层。如果您创建了一个新层
画一个折痕，用接近白色的颜色把瞳孔的轮廓剪掉，深浅就会变得清晰。
接下来，画眼睑的阴影。
在瞳孔上部放置深色阴影，在瞳孔下部放置浅黄色使其模糊。浅黄色接近肤色，眼睛的颜色是蓝色，所以我选择它作为对比色。
设置图层合成模式为加色(发光)，用浅蓝色包围瞳孔。
模糊不清的
封闭的外部造就了它
成为一个三维空间
。复合模式可以是屏幕，也可以是叠加，因为它的目的是让光线进入眼睛。
用飞溅图案刷包裹瞳孔。如果使用叠加模式作为描绘血液飞溅的层的合成模式，瞳孔的球形透明度将增加。
然后用柔软的水彩笔画出眼睛的阴影。乘以构图模式，从滤镜中选择效果，然后选择水彩边框。水彩边框是一个画图功能，用水彩笔画图时会画出边缘。为了使它更透明，请将眼睛的上部涂上浅蓝色。
裁剪线条绘制图层以进行颜色跟踪。
通过进行染发，线条画会变得熟悉。
水彩边框不仅可以在CLIPSTUDIOPAINT和IllustStudio中使用，还可以与绘画工具SAI一起使用。您可能没有机会使用它，但您可以打开图层面板顶部的艺术效果，然后使用艺术效果菜单来设置水彩边框。
最后
，调整色调曲线和色彩平衡。
来完成手术。
色调曲线可以调节亮度和色调，色彩平衡可以增强蓝色调。最后注意球体，画出来让高光延伸到中心。
我简单解释一下整理中出现的色调曲线和色彩平衡。
色调曲线是图像校正功能之一
这样您就可以轻松地* * *与
整流
亮度、色调、对比度等工具。
色彩平衡是一种
允许您调整色调。
关于
工具
。当你对色调不满意时，你可以使用色彩平衡来改变色调。
以上是大家从网上分享的教程，主要是教大家如何画人的眼睛。教程很简单。相信这个教程一定会对大家有所帮助。快来看哔声~
包装设计的未来发展趋势1。使用手写字体。
包装设计公司很多有实力的包装设计师都愿意手工设计包装，这样做的目的就是为了得到一种不可预知的“瑕疵美”——流体瑕疵。比如不规则的线条，自然的纹理等。，这样的设计可以让产品呈现出一种人文主义的情感色彩，也可以完全区别于过去看似完美却非常生硬的字体，从而给消费者带来新鲜感。
2.用插图叙述
每件产品的包装设计背后，其实都可以写出一个感人的故事，真正能打动消费者的心。包装设计已经将叙述性插图融入其中。其实每一个包装设计背后都有一个感人的故事，最能触动我们的内心。包装设计已经开始融入叙事插图。插画已经成为包装设计师非常关键的“武器”。精美的插图可以将消费者带入一个感人的故事，从而增加他们对产品的好感，并与产品建立更特殊的联系。
3.让产品出现
传统包装通常会隐藏产品包装，虽然有些包装设计会有天窗设计，但这样会显得生硬比价，这是为了展示。现在的包装设计师会尽量不再使用这种方式，而是通过触摸来进行互动。比如，他们可以模仿品牌的logo形状，或者形成可识别的外观，以更灵活的方式展示产品，让消费者不仅能非常清楚地知道产品长什么样，还能产生购买欲望。
4.复古包装
复古包装设计就是采用新的技术和材料，从而达到一种历久弥新的感觉，从而引发消费者对旧时光的回忆，满足他们追忆过去的心理。复古包装设计的一个关键点就是找到平衡点。复古不是简单的堆砌旧元素，而是通过巧妙的方法让旧元素再生。