水粉插画百度京?-水粉怎么画?具体步骤

水粉画各种画法你都学过素描、速写、色彩(水粉静物),后面画插画也不难,插画师就是这么过来的。插图是用水粉、水彩和铅画的。看起来不一样吗?水粉静物是用色彩造型的,插画是一种色彩的表达和追求,是美的。看起来有点写意,又有点细致。具体的画法多是画好线稿,然后一层一层上色,反复渲染。有的是纯手绘,有的是用软件。一般的软件工具有:photoshop图形图像处理软件、画师绘画软件、绘图板、手绘设计辅助工具。根据需要,对纸张大小没有限制。

水粉教程简单水粉教程如下:

准备材料:纸、铅笔、剪刀、水粉、纸带、美容蛋、棉签、马克笔。

1.拿一张纸,画一个花瓶,剪下来,用纸带粘在画纸上。注意,胶带贴在花瓶底部,瓶底在画纸上方四分之一左右。

2.接下来把美妆蛋蘸上蓝色水粉,铺满胶带。

3.然后,把胶带拿掉,再往上挪一点点,贴上去。注意露出瓶底,然后把胶带蘸下来,盖上黄色水粉。

4.扔掉下面的花瓶和胶带。注意蓝色和黄色之间有间隙,上一步拆胶带粘贴时要注意粘贴位置。

5.然后,用黑色记号笔在瓶口画出树枝。

6.然后,用几根棉签蘸上白色水粉,涂在树枝上。

7.最后把周围所有的纸胶带都掀起来,就得到一幅简单漂亮的水粉画。

水粉画:

水粉画是一种用水和粉状颜料混合而成的画。其表现特点是介于不透明和半透明之间,色彩在画面上能产生华丽、柔和、明亮、丰富等艺术效果。

粉含量会限制水彩的流畅活性。水粉湿的时候颜色饱和度很高,干了颜色就失去光泽,饱和度大大降低,这是它色纯度的限制。

研究水粉可以对色彩有很好的认识,对色彩透明度有新的认识。在学习水粉的过程中,可以学习如何调色,进一步了解颜色对水粉的重要性。

水粉怎么画?具体步骤1。起草

一开始就像素描一样,用铅笔而不是橡皮擦来确定位置和比例,以免损坏纸张,影响上色效果。然后用颜色定型。根据静物的色调,可以用赭褐色或群青蓝色定型。

色线可以稍微重一点,最后的颜色可以用来稍微表现明暗,为接下来的上色做铺垫。如果你的造型能力很强,也可以直接用彩色线条打草稿,不显明暗,直接上色。

传播大色调

定稿后,迅速观察整体色调与大色块的关系,以便尽快确定与薄涂的关系。此时此刻,不要考虑造型和笔触,大胆地按照清新的色彩印象去挥洒,就造成了画面的色彩环境。

有些人在做完最后一个颜色后,急于做出具体的描述。大色块之间的关系要进一步调整,使颜色之间的关系和整体色调与实际感觉一致。

3.混凝土成型

在正确关系的基础上,进一步具体塑造,从画面主体开始,一个一个完成。很容易掌握一个物体的干湿变化,塑造光线和背光不同侧面的色彩变化。

这时候眼睛要一直扫来扫去,从局部开始但不要落入局部。根据物体与背景及其他物体的关系,掌握分寸感,细节可以进一步描述。

这个时候颜色要适当加粗,可以保留背景色的正确部分,增加画面的色彩层次。

4.详细描述

当然,琐碎的、多余的细节可以省略,但表达物体特征和质感的重要细节要重点突出,加强画龙点睛。细节要融入整体。

最后一笔是最重要的,它将不会被覆盖和透露给观众。

调整并完成

室外画静物素描,作为基础练习一般以八小时为宜,力求深刻准确。经过三四个小时的熟练,你也可以表现得更充分。

画久了,眼睛容易疲劳,色感容易减弱,具体描述容易忘记整体。素描接近完成时,还原第一印象,检查画面:是否有一些破坏整体的地方,局部和细节的颜色是否“跳出”画面,是否有其他问题。

检查后,进行调整、修改和处理。错误的地方,比如画的太厚,要在画之前洗掉,直到画完。

扩展数据:

水粉和水彩画的区别

水粉又称广告色,是一种不透明的水彩颜料。可用于厚着色,大面积着色时不会出现不均匀现象。

虽然都属于不透明水彩颜料,但水粉一般比丙烯便宜;但在着色、色数、保存等方面略逊于丙烯。应该根据不同的目的有选择地使用。

水彩的透明度很高,当颜色重叠时,下面的颜色就会透过来。颜色没有彩墨鲜艳,但是颜色很深,适合喜欢古雅色彩的人。

即使存放很久也不容易变色。所谓不透明水彩是指树胶水彩颜料和海报色。一般所说的“水彩颜料”是指透明水彩。

至于两者的区别,简单来说就是涂在其他颜色上的时候,可以清楚的看到下面的颜色,也就是透明水彩。能遮住下面颜色的是不透明的水彩。

参考资料:

水粉-