手绘插画的细节如何处理——如何做好插画？
插画在中国俗称插画。当今国外市场流行的商业插图包括出版物、卡通吉祥物、广告、漫画、图画书、贺卡、日历、装饰画、包装等形式。延伸到当前网络和移动电话平台的虚拟对象和相关视觉应用。手绘插画课程主要包括素材收集、素描绘制、清晰线条画、色调确定、软件建模等步骤。插画是一门视觉传达艺术，手绘插画需要具备较高的手绘能力，同时能够完美的表达插画的内容和创意。
材料收集
通过各种方式选择与主题相关的材料。素材的获取方式有两种:一种是业余时间去各种网站搜集一些自己喜欢风格的插画或者海报。另一种是去各种设计网站寻找与主题相关的优质作品。
简图
素描相当于用绘画的形式表达创意。你可以通过草图来记录你瞬间的灵感，尤其是在做商业插画的时候，你可以把插画最初想传达的东西以精确的草图的形式展示给客户，然后再去过接下来的细节，这样就避免了重复的返工。
透明线条草稿
画线稿不要怕出错，画的时候会反复修改。描写时要注意物体的透视、色彩、内部结构等方面。画透视时，要了解透视的本质，如视界、表观视界、一点透视、两点透视、三点透视等等。内在结构包括对线条、结构、动态、画面表现力的掌握。好的线条可以提高插画的视觉效果，不同的线条呈现出不同的效果。还需要明确不同对象的结构特征。
定调子
确定色调就是定义色调，需要掌握色彩的基本构成和色彩心理学。不同的色彩给人带来不同的视觉感受，好的色彩搭配能激发人的歌唱，产生特殊的情感反应。
软件建模
需要根据自己的习惯来使用软件。你需要用的软件基本都是PS，SAI，AI等。每个软件都有自己的优点和缺点。处理杂点和纹理用PS，处理线条用SAI，画几何图形用AI比较好。
16种技法让你做出漂亮的婚纱手绘插画！为了更好地体现服装绘画的不同风格，展现穿着者的整体气质和完美效果，在画稿前必须仔细考虑人体动力学。
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画礼服、婚纱时，选择身体有动感的扭动，突出曲线美；只有选择合适的人体动态，才能通过模特的姿势准确完整的展示设计意图！
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其次，在婚纱设计和绘画中，一定要分清主次，主要表现婚纱，所以人物一定要用简单的线条来表现，婚纱要注意细节。
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既然是服装设计的一种，那么材料的表现就很重要。婚纱主要以纱、蕾丝、钻石等材质为主，画法很重要，一定要体现出婚纱材质的不同。
当然，如果你想熟练的画出不同风格的时装插画，你需要了解服装画的各种绘画技巧。下面是16画图方法~
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浅色法——主要使用刻度线，并简单地将颜色应用于时装插图的主要部分。在这种上色方法中，采用的是水彩画，所以经常使用水彩或水粉色。
可以选择钢笔、铅笔、炭笔、毛笔、马克笔等。这种方法简洁、易掌握、速度快。
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平面绘画-一种常用的时尚插画技巧，简单易学。它采用每块颜色均匀涂色的方法，颜料多采用具有一定遮盖力的水粉颜料或马克笔。
平涂方式有两种:一种是钩线平涂，一种是无线平涂(也称无骨平涂)。十字线平涂是一种平涂与线条相结合的方法，即在色块的外围，用线条勾勒和组织图像，这是十字线平涂最常用的方法。划线的工具有很多种，划线的颜色也可以根据需要改变。
无线平涂利用色块之间的关系(明度、色相、纯度)产生整体的图像感，不依赖线条来组织图像。钩线平涂容易获得装饰效果，可根据需要适当留飞白，产生轻盈感。还可以在色块上叠加点、线等装饰，增强装饰性。
三
喷涂法-包括两种方法:一种是喷涂法，另一种是彩色喷涂法。
喷墨法是一种基于钢笔等喷墨工具的绘图方法。由于喷墨工具绘制的色彩细腻均匀，不仅能绘制出具有写实风格的时尚插画，还能使画面达到一种神秘的效果。
色彩洒是在画面上洒色彩的一种方式。它使用笔刷、海绵等工具将颜色涂抹并洒在画面中需要的地方，达到一种不规则的点状纹理效果。这种方法可用于时装插图中一些点状织物的纹理和背景处理。
四
晕染法——晕染法是从中国工笔画技法中吸收的一种时尚插画技法。
两把刷子交替使用，一把涂刷，一把蘸清水，颜色由深到浅均匀染出。这种技术可用于时装插图中的人物、有光泽的织物和薄材料。
五
撇法——这是中国画和染织图案设计中的一种技法。用刷子涂色后，把笔尖放在一边，形成不规则的扁线，有间隔，有长短。
这样就可以画出皮肤的长发纹理和丝绸。
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重叠法——一层一层地添加颜色，产生另一种不同色调、明度和纯度的颜色。这种效果，通常是透明的或者需要加深的，可以多次完成。
加颜色的次数可以是三四次甚至更多。一般来说，要看纸张的承受力，颜色的覆盖度，要表达的效果。
比如在表现纱线的效果时，可以用叠加的方法，由浅入深，一层一层，逐渐晕染，产生透明的效果。
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剪贴法——一种时装插画技术，利用织物、报纸、彩纸等可用于剪辑和拼贴的材料，根据画面需要进行拼接和粘贴。可以作为面料应用整体效果的间接预览。
这种方法常用于时装广告、流行趋势预测等形式。
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染料阻断法——利用油性颜料(油画棒、蜡笔、油性记号笔等)之间的不相容性。)和水性颜料(水粉色、水彩、水性铅笔等。)，一种颜料作为纹理，另一种颜料附着在上面，这样就造成了两种颜料的分离。
这种方法多用于深底浅色织物的处理，如蓝印花布、蜡染织物和镂空织物。
九
拓片法——拓片法是将棉花、海绵、布等材料做成一定的形状，然后在画中涂抹，形成一定的肌理效果。
也可以用纸或塑料材料准备一个想要的形状，然后用揉搓的方法形成想要形状的特殊纹理效果。
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转移印花——取转印纸上的图案，用刮刀转移到画上。转印的图案具有整洁、快捷的优点，但受到转印纸图案种类和大小的限制。时尚预测、商务设计等多用途转印方式。
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凹凸法——利用一定的外力，把图中要加工的部位敲出来压出来，产生凹凸效果，从而产生立体效果。
比如这种方法可以用在纽扣、口袋、装饰品等需要突出的部位。但需要注意的是，使用这种方法时，颜色的选择不能太多，最好是处理色块上的凸起，单色色块，甚至是无色的。凹凸部分的面积不要太大。使用凹凸法时，要注意程度的大小，以及纸张的弹性和厚度，以免损伤画面。
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摩擦法——用干笔、海绵、橡胶、布等有阻力的粗糙材料，涂上一点颜料，摩擦画面，或者用砂纸、牙刷等工具摩擦画面，造成一种相当朦胧、陈旧的痕迹效果。这种方法叫做摩擦法。
如处理牛仔布，皮革和件，毛皮和其他常用的摩擦方法。
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流彩法——一些织物纹理或一些特殊的纹理效果，经常使用流彩法。这种方法是利用颜料的流动性来达到表现的目的。
先用适量的水将需要处理的部分打湿，然后放入有一定水量的颜色中，小心翼翼的翻转画面，让颜色流动起来，直到满意为止。干燥后会变成流动的画面效果。
也可以事先在镜面和水(需要油性颜料)的光滑面上做出颜料的流动色质感，然后用画纸覆盖，将流动色彩印到画中，最后进行剪辑。
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起皱法——把画面按要求弄皱，然后涂上颜色，产生一种纹理效果，这种方法叫起皱法。这种方法用于表现特殊织物和背景的纹理效果。
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复制方法-复制方法是一种更快的方法。利用已有的资料，制作多份，拼接，复制再拼接，达到想要的效果。
在运用这种方法时，要注意时尚与人物的联系，以及画面大小、表现形式、风格与素材版权的联系。
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刮痧法——这是一种用某种坚硬的物体、尖锐的物体或小刀刮除画面，以产生特殊效果的方法。比如在处理或表现被攻击的皮毛时，经常会用到尖锐的物体，适当的对皮毛纹理进行刮擦，可以表现出皮毛的蓬松和逼真。
因为刮削法对纸张有害，使用这种方法时，要考虑刮削的深度和纸张的质地、厚度，避免切纸。
如果能熟练运用这些方法，还怕画不出漂亮的时尚效果图吗？
(图片来源网络，版权归原作者所有)
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—结束—
如何做好插画？插画又称插画，是以手绘、鼠标画、电脑板画等形式绘制的插画。由于用途广泛，风格各异，影视动漫游戏行业被称为CG插画，广泛应用于设计行业、影视动漫游戏行业。
插画使用图片来表达生动性、生活感和感染力。与平面设计的主要区别可以简单理解为“插画突出故事性而不是吸引眼球”。插画也是一种视觉表现的艺术形式，主要包括摄影/绘画/立体插画。插画在艺术领域有着特殊的地位，与出版业密切相关。电子书和实体书都需要，其他领域也有就业空间，比如音乐/电影/传媒。
扩展数据:
插图的常用工具:
1.手绘插图是用纸和笔绘制的——常用工具:马克笔、彩铅和水彩。
2、鼠标插画——常用工具:PS、AI等。
3、板画插画——常用设备:手绘板、数码屏、ipad、手机。
4.手绘板需要连接电脑才能在PS，AI，SAI中画图。数字屏幕和ipad可以直接绘图，无需连接电脑。手机需要买电容笔来画。
学习插画的基本标准是有没有试听课。
现在学插画的地方确实很多，真的是鱼龙混杂，让很多同学花了眼。他们应该如何选择？有句话说得好，判断一个学习场所怎么样，最起码要先看对方的实力，试听课就是看对方的最佳实力，同时还要看课程的质量。如果连试听课都不好，那其他课就更没用了。而且选择学这一块，选大学校，有保障。
如果不知道去哪里找，可以去我以前学的网络课。那是我学习的地方。每晚八点会有绘画大师老师免费在线直播插画和板画的课程。老师的演讲通俗易懂，幽默风趣，能简单透彻的讲解困扰大家的绘画技巧。看老师的视频比看书好多了。一堂课可以为你解决很多问题，了解整个行业的发展。反正是免费的。你可以去听听。晚上讲课不会耽误你白天的工作或学习。想听的同学可以进入Weixin(谐音):
前面第一组是:gon _ WEN-WEN-BANG-BANG:699 _把上面两组数字按顺序组合就可以了。备注:插图。
既然学生喜欢学板画插画，那么自己去尝试，给自己一个机会，就是不负责任。他们只有去尝试，才能知道自己是不是那块料，而不是总是在自己的内心世界里徘徊，浪费自己的才华。
中国最早的插图是以版画的形式出现的，随着佛教文化的传入，他们在经书中使用“伪装”的插图来宣传教义。目前，中国最早的版画作品记载在史料中，即唐肃宗出版的《达拉尼咒》。唐懿宗咸通九年(868)出版的《金刚般若经》扉页画就是确切的日期。
到了宋金元时期，书籍插图有了很大的发展。应用范围扩大到医学书籍、历史地理书籍、考古目录书籍、日常百科全书书籍等书籍，彩色套印插图已经出现。明清时期，可以说是古代插画艺术大发展时期，全国各地都有书刻行业。不同的地区形成了不同的风格。