如何学习手绘动画？零基础入门学习技巧！
零基础手绘怎么学？在考虑如何适当地学习手绘之前，人们应该先举起画笔工具，画出第一笔，然后再思考如何调整。马云的父亲曾经说过，“想想晚上做什么事情，早上起来走老路。”人是要想事情的，但是考虑充分的相关项目太多了，很多不必要的项目被放大了，这通常导致我们的心理状态有很多承诺，导致“早上醒来就走老路”的现象普遍出现。
学美术就是这样，一定要过心理状态，不要怕，第一步一定是勇敢画第一笔！都是从零开始的？想想吧。如果这些大触摸开始绘画，他们不会为你准备好。先落笔，激发你的想象力！况且绘画学习一定是一个由浅入深的全过程。美术绘画的基础是造型设计，造型设计的基础训练方法是素描，包括素描结构和光影素描。
对结构草图的分析和解析是在透视中创建的，所以第一步:透视。
透视是指在一个平面或一个斜面上勾画物体的室内空间相关性的方式或技巧。在美术绘画入门学习中，最常见的有一点透视法、两点透视法、三点透视法。有些巨头会搞眼花缭乱的鱼眼透视，我早就没办法给这种人唱征服2了。透视引入后，你必须刚开始枯燥但能决定你美术绘画位置极限的素描训练。(几何图形、静态物体、石膏素描，每组20组)
二是说——线稿。
线描是一种相对直观、快捷的表达艺术绘画目标的方式。好的线条画能详细描述品牌形象、气场、材质、厚度。基本功很强的声音线描，本身就意味着一门手艺。在每一种艺术绘画设计风格的中心，线描作为早期的手稿构图起着非常关键的作用，是子弹越来越多的日本动画插画。画线的高完成率已经是成功的一半以上了。
从这个图中可以清楚的看到，线稿决定了大、中型建筑的结构和构图方式。线稿还确立了图形的边缘和变换的起止点，先赋予其全局，再逐一分析渐进的制作加工，有序高效。
接下来要说的是，插画学习中超重的是身体。
身体的关键取决于人体骨骼结构的力度和比例的学习和训练，其次是全身肌肉的交叉。有些类型的美术绘画不需要像人体解剖那样细致入微。以日韩漫画插画为例，了解基本的比例和结构就够了。所以很多形体学习和训练课程的例子都是以“画黄豆”或者“简笔画”为主。
哪些三庭五眼，哪些手肘和肚脐有关，这里不细说了。基础环节最后一块难啃的骨头是色调。这一块是一个非常容易通过自学遇到短板的领域，甚至今天的反侵权斗士甚至会大喊“你抄袭”。色调确实决定了你作品的辨识度和丰富度，所以色和光的关系一定要了解。
色调的掌握必须建立在对正面素描的学习基础上。光线不仅会随着光强的变化而变化，led的色温也会随着光源的距离和高度、艺术绘画对象色调的视觉投射、材料的反亮度等而产生偏差...它是一个既有客观现实又有主观体验的奇妙的室内空间，具有难以形容的无限潜力，是经过不断的实验和反复的变化而积累起来的。
基础部分的学习培训进行之后，就可以直接开始推广了。在这种情况下，人们必须刚开始分析设计方案的内部字母，如服装设计、美发设计、光影设计方案、界面构图设计方案、背景图选择等。
如何学习手绘动画？零基础入门学习技巧！最后复制学习，然后转向半复制训练，最后开始元素提炼和借鉴的原始训练。来了就不要无脑抄袭。你要用之前学过的所有知识点综合观察分析临摹对象，甚至在绘画上多花点时间，从而明确临摹的目的——形成记忆，而不是简单的临摹原作。好了，这期关于如何学习零基础手绘的学习策略就是这样。希望能帮到大家。