插画树黑白——如何画出黑白手绘漫画的背景？
学习内容:1，形状(点、线、面)
2、黑白(表情、画面结构、技法、构图)
重点和难点:黑白构图、表现手法
形状
一、点、线、面(平面构成学过)
1，点:反映了不同形状、不同方向、不同区域、不同位置等多种变化。形状可以随意变化，可大可小，可聚可散。
2.线条:线条可以画出各种形状，如直线、粗线、西线、曲线、折线等。
3.面:在黑白装饰画中，形状和范围可以用黑线或白线圈起来，也可以用一整块黑白来表现，也可以用点和线组成，再用线组成灰面。
二、点、线、面的选择
第三，象形形状
1，解析形式的主要组成部分
树木大致可以分为三部分:树干、树枝和树叶
2.更改形状各部分的面积、形状、位置和方向，以创建新的形状。
3、引入新的因素与原型结合，创造生活中不存在的新形象。
4.在一部完整的作品中，形式的艺术表现要基本统一，即主体与背景的表现要协调统一。
第二，黑白处理
1，光线处理:在阳光或光线下根据现实进行描绘，常见于西方古典书籍插图。
2、无光处理:即平光处理，放弃光线，着重刻画事物的本质，这种方法在东方艺术中常用。
3、自由处理:画面中的黑白会更加自由的排列设计，有光处理和无光处理，进行各种创意组合。用现代设计理念进行各种新颖的探索，这些设计理念在现代设计领域经常使用。
4、互衬法:黑、白、明暗相映，黑有白，白有黑，或黑白互穿，或黑白互换，或黑白过渡。
第三，黑白结合
复合模式
渐变(渗透):由黑向白的逐渐渗透，也称阴阳渐变，多用于画面中局部圆的转折面的过渡。
灾变:黑白的转换采用了一种快乐的直接转折方式。
衬托类型:黑白衬托，黑色衬托，白色衬托，多层次衬托。
透式:通过面到面、线到面、点、线、面的变化，使黑白色彩自由地贯穿整个画面。
第四，黑白造型
黑白造型利用黑白两种颜色(包括由点、线、面组成的不同程度的灰度)来塑造图像。
1，以黑白为主(类似于图案中的皮影画法，传统剪纸)
画面中大量使用黑色，白色和灰色适当穿插，使画面看起来具有穿透力和立体感。
2、白色基础造型(线描)
画面以白色为主，适当添加黑色和灰色，画面显得简洁明快。
3、以灰色建模为主
灰色是从黑到白或者从白到黑的过程，可以缓冲黑白的强烈对比，柔化极端。一般采用点画线画和点线面结合的方式。
第五，画面结构
1，垂直结构
2、横向结构
3.倾斜结构
4、圆形结构
5、正三角形和倒三角形
六、黑白装饰画技法
1、平面绘画写生法:利用不同形状的点、粗细、直度等不同的线条、大小、方圆等不同的面来创作装饰画。运用密度、真实等形式美原则，提升黑白装饰画的表现性。
2、黑粉画:适用于黑白装饰画，方法是用铅笔在白色纸板上画出设计好的图案，然后用厚厚的白色水粉颜料画出人物，再用黑色墨水覆盖整个画面，包括无形的部分，待干燥后，用清水冲洗干净，用软刷刷一遍，这样附着在白色粉末上的黑色就会被洗掉，露出白色线条，这是由残留的黑色构成的。
3.墨刻法:选取一张白卡纸或铜版纸，裱好，将所需大小的墨均匀覆盖，待干透后，将绘制好的图案复制到卡纸上，用刀片按图案、线条或面轻轻雕刻。
七、黑白构图
1，主要和次要
2、均衡
3、地图和土地
4、立交
5、简洁而丰富
家庭作业:
复制练习
黑白造型练习选择一张照片或一个人物，使用三种黑白造型技巧，并各做一项作业。
黑白画创作DD器具象形造型法，以鱼或蝴蝶和自然为题材做出一幅黑白画。
第三部分彩色装饰画
一、分类和特点:
根据装饰画使用的空间。
公共环境装饰画:指公共场所使用的装饰画，既要与周围环境相适应，又要符合大多数人的审美情趣，如候车室的装饰画。
居住环境装饰画:适合室内房间的装饰画，既适应居住环境，又满足房间主人的审美爱好，如客厅装饰画。
娱乐空间装饰画:适用于娱乐场所获得的装饰画，比房间空间装饰画更具流动性和娱乐性，如餐厅装饰画。
二、装饰画的特点
1，装饰画表现的是理想的自然。
2.装饰画在形式上追求“艺术美”。
3、装饰画在构图上追求形式美
4、装饰画材料的多样化
三、装饰画的特点
装饰画的构图特点是注重二维空间的经营，不追求体量和深度的写实表现。二维空间风格的装饰画，构图上一般要求“稳”、“满”、“全”。
四、装饰画的色彩(之前解释过多次)
动词 （verb的缩写）特殊材料装饰画
1，编织
2、印染工艺
3.其他流程
刺绣
布贴
浸出粉末
镶嵌线
绘画中的黑、白、灰最近一直在研究绘画中黑、白、灰的关系。说白了就是绘画中的明暗关系。
我发现不仅国画，插画和动画都考虑到了这一点。如果颜色填到最后，就会像儿童涂色一样，使画面单调无序。处理黑白灰关系的主要目的是为了生动，加强形象的感染力，增强艺术效果，使观者有被带入的感觉。
先欣赏一个画家的国画及其局部细节。
本地:
看到山:
看背景天空，包括海水，不是静止的:
看树和背景:
下面来欣赏一组国外全职妈妈插画师的画，应该是水彩。注意人物面部的明暗细节。这样你就不会觉得脸脏了，反而会有一种光源直击的直观感觉。
人们有时会说一幅画是“灰的”或“花的”，黑、白、灰的关系往往处理不好。一般来说，形成黑、白、灰块有三个因素。一种是光照射，受光面亮，形成白色，背光部分暗，形成黑色，其余为过渡灰色。第二种是固有色相本身形成的黑、白、灰的关系，比如黑发、白颊、明净的天空、深邃的群山等等。三、主观安排，画家根据自己的创作意图进行黑、白、灰的分配和设计，有意识地组织画面布局，符合美学原则。这在装饰画和抽象作品中被广泛使用。黑白灰处理的一般规律是:遇黑变白，遇白变黑，黑中有白，白中有黑；形态有黑，光有白，黑与白，灰相连，大黑与大白之间，灰过渡，感性出手，理性收敛。使图片的主要部分醒目，次要部分概括，琐碎部分概括统一。总之，我们在考虑黑白灰色块的布局时，既要尊重客观物体的自然顺序，又需要画家的有意安排和主观强调，还要仔细考虑画面的黑白灰结构。
为了加强画面的空间感，要增加主物和前物的黑白对比，弱化次物的黑白对比。努力做到亮调不飘，暗调不闷，灰调不灰。知白守黑，这是中国画的构图理论，实际上是非黑即白的关系。
让我们在绘画实践中去感受，去揣摩。
黑白手绘漫画的背景怎么画？你好，太穷了，没人回答我偶然看到的问题...我是Kalian，我正在努力成为一名漫画家。目前我在漫画里很讲究背景，不像有些人专门画山水画。漫画里的背景讲究的是层次和深度，而中国大部分人要么不画，要么用点纸糊...刚开始画画的时候也是精通铅笔的。模糊，其实和光线有关，用铅笔画画也是技术要求相当高的，所以建议大家多临摹，多练习~比如有浮云的地方，相关的地方就用铅笔淡描(和看不到米有关系，那就是你要的)，而找不到的地方，线条要加粗，内部轮廓要涂黑。如果你黑了，你可以遵循由浅入深的原则。