我要《夏虫》这篇文章，不要动漫的杂七杂八的歌词。谢谢你。

“夏虫不会和冰说话，但也来得及。”庄子大概是想说，我们没有经历过的时间，我们没有发言权。金庸先生听说一个9岁的孩子写了一部很好的武侠作品，想和自己见面讨论一下。仔细考虑后，他没有同意，因为他不鼓励没有经验的孩子写委屈和愤懑，他也不相信他们能写出来的东西。事实上，最复杂的人类感情也有微妙的例外，比如日本著名动画电影宫崎骏其人电影中的感情。那些让我们微笑又让我们难过的梦幻般的家庭元素，是宫崎骏其人在自己的生活中得不到的温暖和无法弥补的歉意。

去年秋天，宫崎骏其人的新作《悬崖上的金鱼公主》吹来了清新的海风。影片一开始，在光怪陆离的海底世界里，深水生物正在悠闲地游动。金玉姬·波妞利用了父亲藤本的疏忽，离开了束缚她的气泡，溜进充满活力的大海与水母玩耍，但被工作船的巨大渔网驱逐。逃跑的慌乱中，波妞被卡在一个空罐子里，冲到了岸边。幸运的是，她被住在海边小屋的5岁男孩宗介救了出来。

因为当水手的父亲在海上耕作了漫长的一年，宗介从小就和母亲丽莎生活在一起，学会了和镇上的邻居互相帮助。他时而努力让“太阳花之家”疗养院里走不动路的奶奶振作起来，时而又默默为在风雨中工作的父亲担忧，渴望与他有更亲切的交流，却不知如何表达。这些经历让他变成了一个很懂事很孤独的“小大人”。被妈妈抱着的时候，他总是表现出不情愿的样子，脸上却晕着一抹羞涩又幸福的粉红。他视波妞为知己，而淳朴的金玉姬却毫不客气。她不仅会恩将仇报，还会因为小女孩说她长得不好看而往她身上喷水，引发镇上的骚乱...波妞不是一个被宠坏的小公主，但她和小男孩都在成长——看到宗介手指流血，她是善良的。面对愤怒的大人，宗介坚定地告诉波妞:“我会保护你的！””有点沙哑的声音，孩子气的承诺，却承载着最不可动摇的力量。

波妞出生的时候，一个老人正在濑户内的悬崖边看海。他听着海浪的声音，大海的浩瀚和神奇再次激起了他的热情，让他想起了自己可爱的孙子，回忆起儿子当年的样子，想去关爱他们，于是电影的创意就产生了。2005年对宫崎骏其人来说并不是简单的一年:电影《哈尔的移动城堡》的制作和宣传让他再次萌发了退役的念头；另一方面，与他不和多年的大儿子吴朗，正紧张地筹划与宫崎骏其人领导的吉布里工作室合作制作自己的处女作小说《地海之战》。父子之间的分歧因为艺术上的纠纷更加严重。然而，宫崎骏其人重振旗鼓。这一次，他彻底放弃了电脑技术，在制作过程中采用了手绘。他用三年近乎偏执的阐述，创造了天文绘图纪录，也勾勒出了一个单靠电脑无法创造的桃花源——华丽的海底世界，淳朴的海边小镇。在这个3D和CG一统天下的时代，《悬崖上的金鱼公主》是二次元水彩画的绝唱。最重要的是，在这部电影中，宫崎骏其人有太多的话想对五郎说。

回到故事。带给宗介很多欢笑的波妞，被藤本带回了海底深处。丽莎告诉沮丧的宗介，每个人都有自己的命运，都应该振作起来，但他固执地把波妞住的绿桶留在了悬崖上——小桶就像一座袖珍灯塔，诉说着宗介对波妞的失望，指引着她回去。

晚上，爆发的是丽莎:终于有机会回家的耿毅，因为工作又一次食言了。宗介听着母亲打碎锅碗瓢盆的声音，手里却拿着望远镜看着外面的大海。平静的外表令人心疼，暴怒的母亲突然大发脾气。大海和星空是无边的窗帘，船的光是那么的遥远，就像父爱是触摸不到的，年幼的孩子也在里面安静。

宫崎骏其人坦言，波妞其实是根据可爱的小孙子画的，小英雄宗介的原型是大儿子五郎，而耿毅则是宫崎骏其人本人的化身。就像电影里的情节，儿子刚懂事的时候，忙于工作却忽略了孩子。从亲密到冷漠，久而久之裂痕加深，倔强的父子俩现在不知道如何表达对彼此的爱。

宫崎吾朗说，作为宫崎骏其人的儿子，除了父爱，他什么都不缺。顾名思义，五郎人眼神清澈，面容明亮，工作努力，有想法，无愧于“吉布利王子”的称号。将近七十岁的宫崎骏其人非常喜欢孩子。他总是穿着工装裤和工作衫，就像漫画里走出来的老爷爷一样。这样一对平易近人的父子，关系紧张到一年多都没说话。原因就像他们的性格一样简单:宫崎骏其人不同意他儿子在第一部电影中的想法，认为他的资历不够，但五郎决定为他的父亲拍摄一部作品。因此，宫崎骏其人不仅在生产过程中刁难五郎，甚至煽动生产队停止他儿子的工作。这位“老男孩”自己也为这些可气又可笑的做法感到内疚:一方面公开宣称吴朗的作品“颐指气使”、“太可笑”，另一方面又说看了儿子的作品，思考了很久，觉得表达方式“挺好”。吴朗谈父亲也是，既有刻薄的批评，也有由衷的敬佩:“他是一个0分的父亲，但他在动画方面太伟大了，绝对是一个100分的导演。”

人们都说亲人之间的矛盾永远是最难调和的——因为爱而痛到骨子里，产生分歧后特别难原谅对方。宫崎骏其人和他的儿子就是这样。他们太渴望对方理解和认可自己，但两个人都不愿意示弱，只是内心渴望改变。世界上有多少父子因为各种原因互相埋怨，互相误解，互相伤害？有多少亲人，因为种种现实，以至于亲情冰封，难以融化？多少美好的时光本该一次次错过？

宫崎骏其人为影片中的宗杰一家想出了一个主意:聪明的小男孩用自己的灯光向船上的父亲发送信号，成为父母之间的传声筒。

“对不起。”在漆黑的夜幕下，耿毅用闪烁的信号回答着悬崖上的母子。

“傻逼，傻逼.....”日莎一气之下让宗杰发了这句话。

“我很爱你。”耿毅并不气馁。

“傻逼。”丽莎不为所动。

于是耿毅拿出了他的致命武器，他点亮了满船的彩灯，照亮了漆黑的大海。也许这就是水手耿毅赢得丽莎芳心的方式。看到这一幕，她不好意思再骂耿毅，愤然走开。

这时宗介操纵的灯光发出了“一帆风顺”的信号。

“谢谢你。”再来说说种地。他终于放下了心，不知道星空下温暖的祝福来自于年幼的儿子。

还有默默努力的波妞。和宗介的经历让她从懵懂中懂得了“喜欢”、“分享”、“理解”等各种美好的感情。回到海上后，她有了像宗介那样的意志，这让父亲藤本大为惊恐。看起来总是病怏怏的藤本，原本是一个人类，却因为厌恶自己的身份，与海之女王结合，在海底养育了波妞和她的众多姐妹。但他的力量不足以阻止急于返回的女儿。波妞终于冲破重围，变成了人类小女孩，与宗介重逢，令宗介和母亲感动不已。然而，这一举动改变了命运的轨迹，大海掀起愤怒的巨浪，小镇遭到海啸无情的袭击，变成了洪水。

“现在这个家是暴风雨中的灯塔，黑暗中的人们受到这光芒的鼓舞。”留下这句话，善良的丽莎独自去了养老院照顾老人。第二天早上，两个孩子不放心，他们在一个被海水淹没的小镇上，开着波妞的魔法驱动的玩具船互相追逐。此时的小镇已经变成了龙宫般的仙境。清澈的大海里有许多奇怪的生物。郁郁葱葱的路边树木就像生长在海里的森林。已婚并有孩子的居民在干燥的高地避难，船也不慌不忙。途中，波妞不仅拿出她最爱吃的火腿三明治安慰啼哭的宝宝，还变身美人鱼逗他。这时候，波妞的大眼睛笑得都变形了，除了恶作剧的狡黠，还有突然闪现的菩萨般的慈悲圣洁——刹那间，还在蜕变中的波妞因为疲惫而睡着了。

宽容伟大的波塞冬母亲对波妞的改变很满意。她说服藤本将波妞永远变成了人类，治好了养老院老太太们的腿，解救了被大海围困的船只和城镇。波妞的红裙子在海风中高高飘扬，她奔向宗介——他们终于可以永远在一起了。

“拍电影的时候，一定要抱着电影会改变社会的信念去做”，“就算真的改变不了什么，我们还是要这么想。这是一种姿态”，宫崎骏其人说。小时候我妈得了重病，住院9年。他的童年是不完整的。大概是因为这样，面对和自己性格相似的五郎，他是那么的不知所措，把严格的要求变成了制造矛盾。两者融为一体，对家庭的渴望成为宫崎骏其人很多电影的灵感来源。这一次，他用一整部片子说了一句话:对不起，儿子。

或许，这个银发老人也在期待时光倒流，魔法成真。一条条长着可爱娃娃脸的金鱼，一只只在草丛中翩翩起舞的萤火虫，一只只长着芭蕉叶的龙猫，都来代替自己陪伴吴郎，给了他一个多彩而温暖的童年。也许宫崎骏其人在用画面感动我们的同时，也在用幻想中新鲜出炉、热气腾腾的温暖治愈我们；也许当宗介露出一个清新的笑容时，宫崎骏其人跟在他后面说:“我会保护你的。”

“我不是在看电影，我是在看儿子。”现在，当记者问宫崎骏其人对他儿子的工作有何评论时，他这样说道。

你没说是什么文章，所以不知道是不是。