手绘武侠插画——如何学好插画

插画师的主要工作包括为书籍、杂志、报纸、手册、小说、教科书和其他出版物绘制插图和封面，以及绘制贺卡、海报、广告、喷绘和幽默绘画。分为电子插画和纯手绘。

插画师是一个统称，包括面向媒体出版行业的插画师、面向广告行业的儿童插画师和写实插画师；

然后是动漫吉祥物设计师；对游戏和电影插画师的需求巨大。和游戏行业类似，每部影视作品也会有大量的镜像绘制和场景设计工作，这无疑对游戏和影视行业的插画师产生了大量的需求。

我想学插画。我应该从哪里开始？第一，可以学板画插画吗？心里好纠结。

很多人的潜意识里总有一种陈旧的观念。学习绘画，必须从小就在超长班学习。如果有基础，可以继续深入学习其他绘画方向。我们大多数人，虽然喜欢画画，但基本都是把时间花在各种小学、初中、高中的考试上。当我们成为大学生，或者步入社会，突然有了自己的时间，想做自己喜欢的事，似乎晚了。

其实这种观念是非常错误的。学习绘画永远不会太晚。不是所有的东西都是从小学习的。画画和年龄无关，和学不学有关。所以即使你没有美术基础，也可以从现在开始学习板画插画。况且基础不是天生的，是通过自己的学习和实践一步步积累起来的。不要总想着一步登天，脚踏实地才是最珍贵的心态。只有这样，我们才能走得更远。不要被电视剧里不经意的成功所迷惑。每个人的成功都不容易。任郑飞先生在40多岁时创立了华为。现在华为也很牛逼，更何况你比任老师年轻多了。做自己想做的事，不要总是限制自己。

另一方面，基于板绘的插画其实相对来说比较好学，因为图形平板和ps软件的结合让绘画变得更快更简单，可以弥补你绘画中的很多不足。如果你需要学习传统手绘插画四年，你只需要学习板画插画一年，这就是科技的力量。社会的发展，所以要相信自己，不要总是奋斗，这个时候与其奋斗，不如好好学习，学习会让你精神焕发。

第二，和袁环约个时间做个傻瓜。还可以逆风转身，画出漂亮的插画。

身边总是听到各种各样的童话故事。很多人平时默默无闻，突然逆袭大有作为。这总是在冲击着我们的内心世界，我们会想，牛逼，为什么不是我，我可以吗？我可以吗？羡慕，我们会有一点感叹，只能在等待和徘徊中浪费自己的热情。同理，我们很多同学喜欢插画，但是画不好，因为不知道从何下手。即使在网上看了很多资料，还是处于一筹莫展的状态。

我一直向你强调一个观点。你可以羡慕反击，但你必须知道如何反击最快最安全。为什么很多学不会插画的同学突然进步这么大？那是因为有专家给你建议，你可以自己摸索一个月。不要总是关起门来工作，走出自己的天地。我认识一个老师，他很擅长板画插画的原画。每天晚上，他都在网上激情开讲公开课。他有各种绘画技巧，也讲解原画插画行业的发展。讲座通俗易懂，幽默风趣，对我们的绘画思维会有很大的影响和帮助。想学的同学可以去找玉柔老师的韦信(谐音):上面一个是:w9。

在金庸的武侠世界里，有一种非常牛逼的功夫叫吸星大法，把别人的功夫吸到你自己的身体里，为我所用。同理，跟师傅学也是吸收师傅的精华，成为自己的功夫。有高手就吸收。时间久了，你就能在绘画的世界里游刃有余的玩了。

第三，“去顺而废”

老老实实系统的打好基础，暂时不要去想画画能给你带来的价值收入，拿着空杯子再去和画画较劲！

你需要练习透视。

无非就是一点，亮点和三点透视理解，然后各种看，各种练！

2，你需要练习的台词。

重点了解线条的各种表现手法，以及线条的各种处理手法和造型应用，提高线条的美感，准确绘制线条之间的各种关系，掌握把握造型的基本方法。

3、素描你需要练习。

你可以通过几何、结构素描、静物素描、光影素描的学习和练习来掌握素描的基础知识，也可以通过材料的练习来加深。造型和透视一定要准确，边界线是对素描最基本的要求，三大方面五大色调一定要了解和掌握，同时材料的练习要能应付不同材料的表现。

4.你需要练习人体。

人体是很多人的硬伤，从整体到局部再到整体不断穿插，重点分析人体。同时利用各种人体素材进行训练，真正了解人体！最重要的是能够建立自己的人体框架，还包括头像——五官的结构和透视等。

5.你还需要练习色彩。

掌握色彩的基本原理，找出色彩的规律，你会用常用的工具熟练运用色彩，重叠着色法和直接着色法都可以尝试。不要有脏、乱、焦、闷、灰(看灰的情况)、饱和度太高、曝光、太暗等等问题！

6.还需要练头像。

需要头像、发型、头部道具的特点吗？有必要区分男女的头部基础结构，五官，面部画法吗？两者都需要！

7.还需要练衣服。

服装是角色设计中非常重要的一个环节，服装的属性、设计思路、褶皱、文化都需要积累。

8.还需要练习构图。

构图对于插画来说是必不可少的，好的构图可以更清晰的展现角色的魅力。你需要了解插画和练习中常见的构图规律！

很多初学者在学习绘画的初期，往往会有不确定感，不知道如何开始学习。所以在开始学画画之前，一定要把学习思路梳理好，找到学习方向。

第四部_ I _ ao于吉伞

(1)学习绘画基础理论。

虽然绘画是感性的存在，但是学习绘画必须要有基本的理论，比如色彩原理、透视、光影等。可以选择买一些相关理论知识的书籍，也可以依托网络了解一些资源。官网有大量绘画学习资源，教程，资料，一个轻班。感兴趣的朋友可以去看看。

(2)不要陷入技术研究。

作为初学者，无论你喜欢什么样的画，素描、水彩、彩铅等等都可以。希望大家不要过分学习一些表现手法而忘记培养自己的绘画素养，比如观察能力、造型、色彩等。大家都听过“学画画，从写生开始”这句话。素描对大多数人来说太无聊了。如果过于执着于素描的某一方面，可能不进则退。

(3)不要对自己太苛刻。

如果你是零基础的小白，请不要对自己太苛刻。只是挑战一些高难度的作品，比如画人像。就算画完了，也只是表象，没有收获。初学者要由浅入深地练习高质量临摹，勤于思考，多观察多比较，多思考作者的“这幅画为什么要这样展示”，做到“知其然，知其所以然”。时间长了，你的绘画素养就能潜移默化的提高。

(4)学会坚持。

世界上没有什么事情是一蹴而就的。不要幻想画画可以很快实现。绘画有其特殊性。想要学好绘画，必须经过长期的练习和专业老师的长期辅导，尤其是那些基础比较薄弱的同学。不要指望一次就能学会。如果自己不能坚持练习，再好的老师也没用。

(5)临摹一些有趣的画，练习画线条和笔画。

临摹也是一些初学者练习绘画的好方法。新手开始画的时候可能不知道从哪里入手，写错几处总觉得哪里不对，但是又不知道怎么改。这时候他们可以参考一些画得好的画，边临摹边学。久而久之，他们也能画得很好。但是一味的临摹，不一定能在绘画的过程中有更高的突破。这时候你可能要重新掌握基础，每一个绘画知识点都要涵盖，比如绘画创作涉及的各种轮廓知识点:透视-素描-静物-人体-色彩-设计-构图-创作，这是一个全面系统的绘画学习的过程阶段。

(6)和一些绘画方面志同道合的人交流和沟通。

可以加入一些绘画圈子，和一些人讨论交流，然后找出自己绘画中的不足。比如在手机上的聊天应用里添加一个绘画交流群，把自己的画拍下来给大家看，然后互相发表自己的看法进行交流。我相信会有更多的人愿意把自己得意的作品展示给别人看，或者偶尔不知道怎么继续写的时候，会想找人讨论交流。学习绘画没有捷径，但是如果有人带领你，可以避免学习过程中的很多“坑”，让你少走弯路。

第五部_我_巴陆离荣

(1)线条草稿。

线描是一种比较直观、快捷的表现绘画对象的手段。一幅好的线描，可以完整的表现出形象、气质、材质、粗细等等。一幅完美的线条画，有着深厚的学问，本身就是一件艺术品。在每一种画风中，线稿作为前期素描的构图起着非常重要的作用，尤其是擅长平面绘画的日本漫画插画。

(2)人体。

人体的核心在于骨骼结构动态和比例的学习，然后是肌肉的穿插。有些绘画门类不需要像人体解剖学那样严谨。以日韩动画插画为例，只要知道基本的比例和结构就可以了，所以很多人类的学习教程都会以“画豆”或者“简笔画”为主。

(3)色彩。

自学最常见的瓶颈就是色彩决定了你作品的辨识度和丰富度，所以色彩和光线的关系一定要理解透彻，否则就算是漫画也只能做低端的线描工作。

说白了，对色彩的掌握需要建立在对之前素描的学习基础上。光线不仅会随着光照强度的变化而变化，而且色温也会随着光源的距离和强度，以及绘画对象本身的颜色和反射率的视觉投影等等而发生偏移。网上看一些基础教程，多画多练很重要。

如何学好插画？找师傅学插画。两个月能让我成为专家吗？

有同学很可爱，问我能不能快点学会插画，就是那种一步就能成为高手的那种，就像金庸武侠剧里的人物教武功的内力一样。一般最好一个月，最多两个月。对于有些同学，我只能说电视剧看多了。让我们冷静一下。你以为这是小孩子过家家。当然，如果你是天才中的天才，可能会实现。但是我们大多数人都是普通人，都需要扎扎实实的学习基本功，一步一步的提高。如果想学插画，至少要四个月。所以同学们如果真的想学插画，或者想看懂插画，就要静下心来好好学，不要老想着跑调的东西。只有真实的东西才能产生最好的效果，那些没有逻辑的东西只能是空洞的梦想。

第二，不靠谱。别人说的都是废话。你亲身经历后就明白了。

很多同学学习插画，但是不知道是学习网络课程还是在实体学校学习。网络课程有好有坏，实体学校也有好有坏。从目前的情况来看，体校的经济支出一般是网络课程的三到四倍。这是为什么呢？因为体校的费用很高，而网络课程的费用相对于体校来说很低，所以如果你家有矿，可以选择在体校学习。如果你缺钱花，又没有时间，只能在晚上的业余时间学习，那么你可以在网络课堂上学习。

关于去哪里读书，别人说的都是废话，你自己经历过才会明白。当然，如果学生想体验的话，肯定是体验过的。从我个人的经历来说，我在网上学习插画，因为白天要工作，没有时间去体校，网上的课是晚上教的。我去的网络班，每晚8点开始免费直播授课。老师说的很多都是绘画方面的干货，还有对行业的分析，大大拓宽了我的思路。我也认真做了很多笔记，大大提高了我的绘画能力。当然，大家都可以听。想听的同学可以进入他们的原画课程教材板画插画之裙:开头的数字是:239，然后中间的数字是:869，最后。把以上三组数字按顺序组合就可以了。先听听老师的课，看看自己是否适合这个行业。就是喜欢学习。不要总是给自己各种心理负担和限制。你应该想办法挖掘自己的潜力。你不比别人差。相信自己，为未来努力。

怎样才能成为一名优秀的插画师？有了标准，才能努力。

画画这个东西，其实是从零开始的。有一个快速天才，但没听说过一夜之间就能做到的高手。只是有些人停止学习绘画，水平停留在零基础的阶段。有些人坚持学习绘画，水平总会提高，总有一天会成为别人眼中的人气神。想要从零开始成为一名优秀的专业插画师，以下几点是必须的！

1.兴趣是入门老师，是上天赐予的礼物。

首先，任何职业最重要的是兴趣，尤其是像插画师这种创造性的脑力劳动。俗话说:兴趣是最好的老师！很多人可能抱着自由高薪的希望走上了插画师的道路，但是兴趣没能让他们坚持下去。为什么中国著名插画师、绘本作家April会成为日本第一插画师？因为热爱，她坚持了十几年，终于让大家看到了她的成绩。所以，兴趣是成为插画师的第一步，也是在这条路上坚持下去的动力和梦想。兴趣给你独特的审美和艺术欣赏。

2.你必须了解插图。

插图的定义非常广泛。书籍杂志插画，动漫游戏插画，广告插画等等，我没有举例说明，都属于插画师的工作范围。多读传统插画家(经典如夏目、比亚兹利、埃舍尔)和现代著名插画家(如仓田英之、天野喜孝、门肖磊、黄嘉伟)的作品。从历史上看插画的起源、变化和发展，更容易让你明白在变化的过程中，插画不变的本质是什么，你要做多少才能把握住插画的本质。

3.盘点你的爱好和技能。

看了很多插画师的作品，仔细想想自己喜欢的风格是什么，定一个目标。同时，认清自己现在的强项和弱项是什么，做好分配时间到技能点的计划。比如你觉得自己真的要画人物，就必须把大量的技巧投入到对人类视角和画风的学习中。

4、得心应手的手绘能力和优秀的软件操作。

其次，谈梦想是没有用的，因为不可能空手而归。最重要的是掌握手绘的能力，能够独立使用一些设计软件，比如Photoshop，EasyPaintTool，以及其他的图形制作软件。这些软件的学习，无论是自学还是上课，都要熟练运用。除了掌握这些插画软件，你还具备一定的理解和沟通能力。平时可以看看一些大神的插画，静下心来欣赏这些作品的魅力，包括创意、色彩、构图。

第四，学插画不能光靠读书，但读书可以启发你。

如果你想学插画，也可以看看下面这些书，会启发你的思维，但是单纯看书很难学会插画。毕竟书是死的，我们的问题是活的，总是会出现。可以一起看网络视频和书籍，这样事半功倍。

(1)成为插画师应该知道的事情

(2)插画师应该知道的88个创作技巧。

(3)男人的博物馆

(4)世界的视角

(5)面向所有人的西方艺术史

(6)艺术的故事

(7)纸上动物城

(8)免费水彩

我最喜欢的插图画家。

1.泥村大辅.

1987出生于日本大阪。高中毕业后，我开始专攻插画，成为一名职业插画师。现在主要为杂志、书籍、广告设计画插画。

2.倪传婧。

香港插画师，福布斯最新“30 under 30”(30岁以下)艺术榜(30人30岁以下)最年轻的获奖者之一。

3.索尔斯柴火。

日本插画师，擅长奇幻插画。

4.清远_。

日本漫画家和插画家。

5 .基基。

日本东京的流行插画师，pixiv上的常驻画家