传统动画制作流程

我们所说的动画是指卡通或漫画。

比如米老鼠和唐老鸭，忍者神龟，樱桃小丸子等等。

应该承认，动画创作是一个复杂而庞大的工程，一般都是由一些有实力的公司来制作，比如美国的迪士尼公司，日本的东洋株式会社，中国中央电视台的动画制作部等等

然而，随着科技的发展，尤其是计算机技术的发展，动画制作行业开始出现了许多小规模的动画制作公司和私人工作室，这些公司和工作室原本被这些大公司和工作室垄断。

这些小规模的动画制作公司和私人工作室也能创作出优秀的作品。

我们来看看传统动画的制作流程。

在基本制作步骤上，传统动画和现代动画在制作上基本是一样的。

制作一部动画片是一个繁琐的过程，需要很多部门的配合，齐新。

我们可以把传统的动画制作流程分为17个步骤。

(1)规划

策划可以理解为策划。

动画制作公司，发行商，相关产品的开发商，比如玩具厂商，规划应该开发什么样的动画片，预测这类动画片是否有市场，研究动画片的开发周期，资金筹集等问题，达成* * *认识，就会有一个好的开始。

(2)脚本

制定开发计划后，需要创建一个合适的脚本。一般这个任务都是由编剧来完成的。

可以自己创作剧本，也可以借鉴和改编别人的作品。

总之，一个编剧要有一定的文化底蕴和丰富的生活情怀，能够通过具体的故事线、人物语言、动作来表达对生活的理解和热爱。

相比创作，改编相对容易。

无论是创作还是改编，剧本都不同于小说，有自己的特点。

一般来说，要求人物出现时要标注环境，动作要体现，对话要准确。

(3)故事脚本

剧本创作出来后，要改成故事剧本，也就是用一种漫画语言来描述剧本。

故事脚本由图像、文字和标签描述组成，用于表达特定场景。

在故事剧本中，每一个画面中的人物、背景、摄影角度、动作都可以画得很简单，不需要像真正的动画草稿那样细致，但对话和音效要标注清楚，并计算出相应的时间。

标记要应用的镜头和特效，如特写和逆光。

(4)造型和艺术设置

动画师需要创造电影中的角色。

应该有特点，但不能太复杂。

夸张可以用在创作中。

每个字的正面、侧面和背面的形状都要解释清楚。

不同人物之间的对比可以更强烈，比如高瘦矮胖。

(5)场景设计

场景设计重点是人物所处的环境，是山地还是平原，室内还是室外，哪个国家或者地区，漫画中提到的地方都要一次性设计好。

(6)构成

有了故事剧本，场景设计，人物建模，就可以画动画了吗？当然不是。

在此之前，还有一个构图过程。

一般来说，以构图为分割线，从策划到构图都可以看作是设计阶段。

构图的过程也很重要，其目的是制作操作图。

作业图更详细，要注明人物如何移动，比如位置、动作、表情，还要注明每个阶段要用的镜头。

一般来说，有的人画人物及其姿势，有的人画背景图让人物在背景中移动，有的人标注要用的镜头。

(7)绘制背景

动画的每一帧基本都由上下两部分组成。

下半部分是背景，上半部分是角色。

背景是基于构图中的背景部分的彩色绘图。

(8)原画

构图中的人物、动物、道具要交给原画师，原画师会画出这些人物、动物等的关键动作。

注意，这里指的是关键动作，不是每个动作。

原画要把人物刻画得有生活感，生动形象。

(9)动画

动画师是原画师的助手，他的任务是让人物的动作连贯。

原画师的原画只表现了角色的关键动作，所以角色的动作是不连贯的。

在这些关键动作之间，要插入角色的中间动作，并加以补充，这就是动画。

背景、原画、动画三个过程可以概括为一个阶段。

通常，在这三个过程中，人们需要手绘，所以可以称之为手绘阶段。

这个阶段是最大最复杂的。

因为这个阶段是纯手工作业，而对于一部电视动画片来说，拍摄一集需要每周完成上千张图纸。

(10)质量管理

也就是说品控，任何产品都有质量要求，动画片也不例外。

一部动画电影的制作有很多流程。如果某个工序达不到相应的要求，肯定会影响以后的生产工作。

所以每个阶段都要有一个人负责质量控制。

(11)复印痕迹

影印描摹是在赛璐珞上的动画纸上复制线条。

如前所述，动画的每一帧基本上都是由人物和背景组成的。

文字是叠加在背景上的，所以肯定不能直接把有文字的图纸放在背景上，因为一般的纸是不透明或者半透明的，会遮住背景。

所以人需要被转移到一个透明的介质上，这个介质就是赛璐珞。

赛璐珞是一种透明胶片。动画纸上的线条是影印在赛璐珞上的。如果有些线是彩色的，就需要手动插入。

(12)固定和着色

标记好的赛璐珞要交给上色部门。首先要确定颜色，在每个部位写上颜色代表号，然后再涂颜色。

这里需要注意的是，涂上颜色的部分是在赛璐珞片的背面。

如果画在前面，颜料可能会覆盖动画线。

(13)一般检查

将准备好的彩色背景与彩色赛璐珞叠加，并检查错误。

比如某个赛璐珞上的某个部分人物忘了画，画面是否干净等等。

(14)摄影和印刷

摄影师堆叠不同层的彩色赛璐珞片，拍摄每一张照片。拍摄的底片应该送到冲印公司去冲洗。

注意，此时画面没有声音，需要剪辑。

我先说清楚，这些步骤，从抄台词到照相印刷，在现代动画行业已经消失了。

现代动画行业是用扫描仪和数码相机将背景、原图和动画草稿导入电脑，然后原图和动画草稿在电脑中上色，再与背景混合。

(15)拼接和嵌套

将打印好的文案剪成一套标准版本，可以称之为“套”

(16)配音、音乐和音效

一部电影的音效很重要。

可以邀请一些观众熟悉的明星来配音。

例如，为《莲花灯》中的孙悟空配音的陈佩斯，以及为《玩具总动员》中的主角配音的汤姆。

汉克斯，这样可以起到很好的效果。

一段好的配乐可以为电影增色不少，甚至若干年后，电影的故事已经淡忘，但当你听到主题音乐时，却勾起了无限的回忆。

(17)预览和发布

先导片是邀请各大媒体、文化圈、娱乐圈、评论圈的人来欣赏和评价。

评价高固然好，但最重要的是得到观众的认可。

以上流程是传统的动画制作流程。

现代动画制作流程与其步骤相似，但在处理方法上有很大不同。最根本的区别是电脑的引入。

早在20世纪60年代，人们就开始尝试用计算机处理图像。

20世纪80年代，随着个人电脑的普及和cg动画加工技术的发展，开辟了一个前所未有的领域——计算机图形制造。

如今，计算机作为人类最强大的工具，正在工业产品设计、影视领域、建筑装饰设计等方面发挥着重要作用。

动漫行业也不例外。

几乎可以在上面所有的单个步骤中找到。

策划、剧本、故事剧本、造型与美术设定、场景设计与构图是现代动画行业不可或缺的，这里称之为动画制作的设计阶段。

当然，和传统动漫行业相比，还是略有不同的。

例如，您可以使用计算机来帮助您设计形状和编辑脚本。

背景、原画、动画这三个步骤在现代动画制作过程中也是不可或缺的。

可以用笔在纸上手绘，也可以完全在电脑里完成。

如果能使用Metacration公司的Painter软件，可以创建各种类型的背景图像，比如水粉背景、水彩背景、油画背景等等。

可以在Photoshop等里面画人物。

但是，这些仍然很难实现，主要是因为高精度绘图仪价格昂贵。

而我们最常用的手写板和画板，国内主流产品，还是家用压感，精度低，定位不准。

另一方面，高档绘图仪产品价格太高，有时也买不到，需要专门的制作公司定制。

有条件的用户可以根据具体情况，购买高档绘图仪，直接在电脑上进行创作。

没有条件可以完全手绘。

在现代动画制作过程中，剩下的所有步骤都必须在计算机中完成。

使用电脑制作动画的主要原因是为了降低制作成本，提高制作效率。