素描对影视动画的帮助

素描是艺术家的基础。素描是艺术创作的必修课,因为它是各种变化的源泉。

在写生的过程中,你会发现被描绘的对象有很多细节是我们在开始画之前没有注意到或者没有发现的。这个不断发现的过程,就是观察能力不断提高的过程。经过仔细的观察,画出大量的素描,你无论是绘画技巧还是对各种形象的记忆都会有质的飞跃,你增强的记忆能力会转化为听写能力,对以后的艺术创作有着不可估量的、结构性的支撑。有些人认为用相机拍摄来收集素材要容易得多。其实不一样。当你用眼睛观察,用大脑思考,用双手写生,你的收获就是融化在你血液里的收获。这些宝贵的资源,可以通过反复训练,永远积累在你的心里。久而久之,这些材料就会牢牢地扎根在你的脑海里,熟悉到你的心里。一旦被使用,它们将被自由地书写,就像它们在寻找什么一样。这和相机收集的素材有本质的区别——艺术家收集的素材是用于创作的,而不仅仅是作为参考资料或者库存。

前几天我们在非艺术专业的刊物上不常看到素描,但是看到的漫画数量相对较多。其实漫画离不开素描。可以说漫画其实就是扭曲的素描。读者可以发现,受过素描训练的人和没画过素描的人是不一样的。尤其是在动画创作中,我们不能忽视素描的作用。可以说,一个优秀的绘画创作是由素描决定的。我们欣喜地看到,以素描为基础的其他绘画形式,如漫画、插画等,正在如火如荼地发展。这些绘画类型的快速演变,不仅使素描转化为多种表现形式,而且由于其丰富性和多样性,也促进了素描水平的不断提高。这就形成了输出的吸收、储备和释放;产出的再吸收、再储存、再释放良性循环的发展趋势。

写作可以培养我们敏锐的观察能力,让我们善于捕捉生活中的美好瞬间。

素描可以培养我们的绘画概括能力,使我们在短时间内画出物体的特征。

素描可以收集很多素材进行创作,好的素描本身就是一件完美的艺术品。

素描可以提高我们对图像的记忆和听写能力。

素描可以探索和培养独特的绘画风格。

速写,顾名思义,是一种快速的速写方法,意为速写。素描和速写一样,既是造型艺术的基础,也是一种独立的艺术形式。所以素描在动画创作中起着重要的作用,是一项基本功。

对于初学者来说,素描是一种训练造型综合能力的方法,是我们在素描中提倡的整体意识的运用和发展。素描的全面性主要受限于素描和绘画的时间短,受限于素描对象的活动特点。因为素描主要是表现运动的物体,所以画家在没有足够的时间进行分析和思考的情况下,必须用简单全面的方式来表现。所以对于初学者来说,素描是学习用简化的形式全面表现运动物体造型的一门绘画基础课程。素描最能表现画家对物质世界敏锐的观察能力和新鲜的感觉,画面生动感人,这是素描的显著特点。

素描是一种在短时间内快速描绘物体的绘画形式。它有两个作用:收集绘画素材和训练造型能力。由于绘画时间短,在画一个物体的时候,它可以随时画出我们身边生活中的任何形象,尤其擅长描绘运动的物体和稍纵即逝的动态。长期坚持写生,可以为以后的艺术创作和设计积累丰富的艺术素材。素描也是很好的锻炼动手能力的训练方法。我们提倡从学习绘画开始就养成写生的好习惯。一些内容的素描训练可以理解为素描的短期作业形式。基础绘画训练在相对长时间训练的同时多画素描,做到长短期作业穿插进行,是一个很好的方法。所以素描是素描训练的辅助练习形式。

素描要求在短时间内画出要表现的对象。所以用线条的形式来描述形象是最直白的方法。线条除了描述物体的形状外,还具有艺术表现功能,可以体现丰富的内涵,如力、轻、端庄、典雅等审美特征。作者在画素描时,会不自觉地通过线条的运用来彰显自己的艺术个性。线条造型是素描中最常用的表现形式。此外,线面结合也是常见的形式之一。有时在结构转折处安排一些明暗色调,可以增加素描艺术的表现力,使画面的气氛更加多变丰富。除了以上两种形式,纯粹的明暗素描很少见。

经常练习素描可以帮助我们快速掌握人体的基本结构,熟练地画出人物和各种动物的动态和表情,对构图安排和情节内容的组织都会有很大的帮助。

说白了,动画中的素描练习,可以从动态、建模、结构等方面得到很大的帮助。

做影视动画,无论是原画还是动画,用深厚的素描功底创作出来,都能得心应手。