关于国外插画设计的思考——你知道哪些熟悉和陌生的国外插画风格？

该网站允许用户创建和管理一系列主题图片。如果你在上面搜索一个主题，点击一张照片的细节，下面会有很多类似的图片，就像淘宝上传一样的衣服，然后一键保存。在这里可以看到非常有趣的图片，所以最好在Google Translate中翻译你的学科名称。

2.中国设计之窗

虽然这是国内的站，但是大部分都是国外大师设计的，门类也比较多，有插画、摄影、建筑、平面等作品，而且含量比较高，主要是中文浏览方便，还是很值得收藏的。

3、Ins

如果你每天都很放松，那么你可以去ins，在那里你可以看到你喜欢的插画师的作品和他们的生活。

4、行为

优秀，而且画面高清，这是必须的，几乎所有国外知名插画师都在那里展示作品，接单。

5、插图

拥有大量博客和专业插图资源的网站，包括在线课程、数字创作工具、书籍、播客以及与行业利益相关者的联系。

6、代理002

法国一个插画网站有很多法国插画师的系列作品和博客。

7、图片动物园

展示了大量的传统插画，在这里可以检索到不同主题(如美食、节日、科技、自然、生活等)的插画相关的图片、视频资源、常见问题和答案。)，而且还可以搜索很多艺人的名字。

你知道哪些熟悉和陌生的国外插画风格？2020就这么草草结束了。我开始了2021年，才可以做出一个完美的结局。许多旗帜在2020年树立起来。你完成了多少？已经完成的朋友可以再接再厉，大展宏图。如果他们还没有完成，不要气馁。继续加油，让这一天有意义。从现在开始给自己制定一个学习计划，强迫自己改掉拖延症。有拖延症真的很可怕，因为时间久了，你就会习惯了，就会停留在舒适区，最终你会为你的拖延症付出代价。2021，1这一个月，你开始做改变了吗？据说2020年很难。因为疫情，无论是企业还是农民工，活着都很重要。2021的“苦”会过去吗？不，永远做好准备！最近看了一些国外的插画，觉得很有启发和启发。让我和你们一起分享吧！

相信大部分做设计的朋友都知道一些国内插画设计风格趋势，这里就不赘述了。今天主要分享我认为比较个性化的国外插画作品。我们要同时理解作品的作者和作者作品的风格化。下面抛几张图，看看大家是否熟悉。相信做设计的朋友都看过类似的作品，很多国内的设计伙伴都会临摹一种风格，再加上自己的一些设计表达和自己的插画灵感。

(其实都很有莫比乌斯风格。有些插画比较赛博朋克，有点插画和涂鸦，有点国潮。总之，莫比斯的风格确实影响深远！七荤八素混在一起，哪个味重才是你的风格)

这种插画设计风格就是大家熟悉又陌生的莫比乌斯风格。之前看到设计朋友发的图，有点熟悉和陌生。后来才知道这种风格是法国漫画家莫比乌斯的画风。莫比乌斯影响了当时许多艺术大师，如日本著名的动画家、制片人、漫画家等多重身份的宫崎骏其人先生。如果你是宫崎骏其人的粉丝，大家一定知道他在工作中对自己和他人的要求有多严格，非常注重细节，可以说是苛刻和偏执。正是因为他的认真，才有了现在的成就。宫崎骏其人曾说:“1980年，我接触到了莫比乌斯的《阿尔扎克》，它给我带来了极大的震撼，所有的漫画家都被这部作品深深震撼了。可惜当时我已经形成了自己固定的风格，不能利用它对我的影响来丰富我的绘画。那时候直到今天，我仍然认为莫比乌斯的插画有很强的空间感，我在执导《风之谷》的时候就受到了他的影响。"

“莫比乌斯看待世界的方式让我惊讶。他的画用最简单的线条刻画人物，包含各种元素，表现出一种既孤独又傲慢的空间感。我认为这就是莫比乌斯的最大魅力。”宫崎骏其人

上图是风之谷，下图是Arzac。

还有另外两位日本漫画和动画大师这样评价。

如果说很多著名漫画家给出这么高的评价，那就是下面这位。......

莫比乌斯16岁进入法国巴黎应用艺术学校，深受《丁丁历险记》等漫画的影响。到18岁时，他已经为《远西》杂志画了漫画。笔名M_bius出生于1963，Giro用这个名字创作了他的科幻和奇幻作品。

正在开发的游戏《We will WeAllEndUpAlone》也采用了这种风格。这款游戏讲述了与癌症抗争，与噩梦抗争的故事。这种画风线条均匀，没有影线和阴影，人物简单，背景细致。2018开始众筹的一款游戏《海蓝宝石》也受到了莫比乌斯的影响。以下是世界费德娜和这款游戏的图片对比:

左边是莫比乌斯的《世界费德娜》，右边是海蓝宝石。

随着年龄的增长，莫比乌斯致力于提高艺术风格，减少线条数量，简化体积，始终在寻找一种更纯粹的方式来表达世界。个人感觉和赛博朋克的风格有相似之处。最大的不同是赛博朋克风格的色彩对比更鲜明，视觉冲击力更强。

还有一种风格让我印象非常深刻，在当代设计中非常新颖。“Memphisstyle”正是在后现代的网络和图形艺术中诞生的。孟菲斯风格(Memphis Style)是1981年由意大利设计师EttoreSottsass领衔的设计师团体，被称为“孟菲斯集团”。他们反对单调冰冷的现代主义，崇尚装饰，强调用手工艺方法制作的产品，积极从波普艺术、东方艺术以及非洲和拉丁美洲的传统艺术中寻找灵感。孟菲斯的设计尽最大努力去表达各种赋予个性的文化内涵，从天真滑稽到怪诞离奇。在色彩上，我经常故意打破色彩搭配的规律，喜欢用一些鲜艳、滑稽、色度高的亮色，尤其是粉色、粉绿色等艳俗的色彩。“孟菲斯”的核心人物是索特萨斯，他认为设计就是设计一种生活方式。所以，设计没有确定性，只有可能性，没有永恒，只有瞬间。

设计圈接连出现了一波“孟菲斯”。在一批年轻设计师的推动下，他们提取了自己的经典元素，创作出了许多具有“孟菲斯”风格的作品，在平面、建筑、时尚、产品等诸多领域都有着广泛而跨界的应用。

毫无疑问，孟菲斯这种不可理喻却富有表现力的属性，符合当今年轻人的价值观，重新定义了那些固有的传统设计思维。

LeeBroom room为英国瓷器品牌Wedgewood设计的孟菲斯系列

艺术家CamilleWalala也是孟菲斯风格的代表。擅长将数字化设计应用于各类产品、店面设计等各种跨界项目。

在CamilleWalala的作品中可以感受到非常强烈的孟菲斯风格。她的设计大多采用有趣的粉、蓝、绿光对比色，点缀着点、线和几何元素。

CamilleWalala的伦敦设计节空间

孟菲斯设计风格的三个经典特征:

01，色彩明亮，饱和度高，配色大胆，这种重视觉体验轻理性的风格，往往用明亮、搞怪、高彩度的色彩，尤其是粉色、粉绿色，打破配色规律，彰显独特态度。

02、运用平面线条、几何图形等抽象矢量元素。

03.背景与主要内容形成鲜明对比。

一些在家中使用的案例打破常规，孟菲斯风格为生活增添了不同的视觉体验。

总结:

1.构图上打破横竖线条，采用波浪曲线、曲面、直线、平面的组合。

2、配色使用对比色，颜色鲜艳明亮，特别喜欢粉色、粉色、绿色。

3.有趣的装饰设计是由点、线、面等微小的几何形状构成的。

今天分享了国外两种插画风格。你交学费了吗？“哈哈”没学费也无所谓。记住这篇文章，赞一下收藏。继续多读多练。如果你有好的想法或者读过好的作品，还记得作者的名字，请在我的评论里留言，互相学习！

国外有哪些著名的插画师？

日本CG大师，天文插画师。65438-0988进入东京设计学院平面设计系，正式开始职业绘画生涯。他作品中的女孩美丽而纯洁，像水晶一样散发出清澈的光彩，画面很精细，很有装饰性。

他独特的透明画风吸引了国内外众多爱好者。为了纪念KAGAYA先生对天文普及的贡献和作为艺术家的成就，将小行星11949命名为KAGAYAYUTAKA。

2._裘德·严

日本插画家绫加藤(AyaKato)以其独特怪异华丽的古典绘画风格闻名于国际画坛。AyaKato年纪轻轻就在海外成名，为日本、美国、西班牙等国的著名杂志绘制插图，并参与电视广告的制作。存在

西方国家

有一定的知名度。

3._德国派遣

诺曼·洛克威尔是20世纪初美国重要的画家和插画家。他的作品横跨商业宣传和爱国宣传领域。他一生的画作大多发表在《周六晚报》上，最著名的系列作品出现在六五十年代，如《四大自由》和《女铆钉工》。

4._擦除

日本漫画家、插画家夏月纪(Natsuki Sumeragi)于1990年在月刊《明日香》的副刊上发表了她的第一幅作品《毒蛇皇后的宫殿》。另一部代表作《花儿情歌》，

梁祝。

、“燕京灵人抄”、“刺杀始皇帝”等等。

5._yrilRolando

插画艺术家西里尔·罗兰多(CyrilRolando)来自法国东南部海港城市土伦，在土伦长大。

地中海

沿海的西里尔从小受到艺术的影响，对绘画艺术极其敏感。通过学习，她终于成为了法国重量级的插画师。