如何做出外国人很酷的手绘效果？
一、优秀手绘的表现要素
1，新颖的立意是效果图的精神。
正确把握设计作品的构思和立意，尽可能在画面上表达设计的目的和效果，创作出实用的作品，是手绘的关键点。无论用什么手段和手法，或者用什么绘画形式来完成作品，创造的空间形态都是围绕设计师的构思来进行的。
2、准确的透视是设计效果图的骨架。
透视现象是人在观察事物时离大很远的现象。透视可分为三种:一点透视、两点透视、三点透视。一点透视法和两点透视法是设计师在制作效果图的过程中常用的方法。设计思想是通过画面的艺术形象来体现的，画面上的形象的位置、大小、比例、方向都是按照科学的透视规律来表现的。如果手绘违背了透视的规律，或者与人的视觉平衡格格不入，那么成品效果图就会失真，缺乏美感。
因此，设计师必须掌握透视规律，用透视规律处理各种图像，力求使画面中的物体准确、真实、严谨、稳定。在熟练运用透视法的基础上，还要学会用结构分析法研究物体的结构和空间关系，使画面更加生动。
3.严格的素描关系是渲染的血肉。
在欧美的设计表现课程培训中，很大一部分时间是用来训练学生用单色草图绘制效果图，从而培养学生有扎实的素描基本功。素描要素主要包括:构图、造型、比例、肌理、空间、光影、明暗、主次等。
(1)完整构图:构图就是效果图的布局，也叫“营业位置”。环境艺术效果图的构图要求和绘画基本相同。构图过程中要加强主体，画面构图要合理。
垂直构图适用于室外高楼和室内小空间。
方形构图属于中性构图形式，设计师可以利用方形构图的灵活性来创造特殊的艺术效果。同时，视角的选择，主体的位置，画面的平衡，都是效果图完整构图的基本要素。
(2)图形的结构和比例准确:效果图反映了空间内外图形的不同组合，图形的表现和比例的准确是衡量一幅效果图的标准之一。
(3)形体的质感和空间感明显:在表现效果图设计材料的质感时，要对所要表现的物体的材质有深入的了解，包括物体的硬度和明度，颜色的深浅，表面的光滑和粗糙，受光的强弱。效果图的空间表现是制作的难点，需要设计师有很强的空间组织能力。在效果图的设计中，要准确把握形体的比例和尺度，同时要处理好画面中物体的变化。
(4)形体的光、影、光要强烈:一切物体的光、影、光都是由光照射产生的，光是效果图表现中最基本的条件。往往主体突出，明暗关系强的效果图更有真实的视觉感染力。
(5)主体的优先顺序要明确:在所有的室内外效果图中，设计的主体都是视觉中心，常见的表现形式是加强主体的明暗，深入细致地刻画主体，运用对比的方法相互衬托，突出主体的重要性。这样的效果图更能抓住甲方的心理..
4.颜色元素是渲染的表面。
色彩在效果图中起着重要的作用。设计师通过色彩的体现来传达设计中色彩的空间感和物体的色彩。色彩是否协调是衡量所有效果图色彩的重要标准之一。效果图的色调包括浅色调、重色调和对比色调三种形式。无论采用哪种表现方式，关键是要把握画面的统一性。
手绘的基本技巧:手绘效果图。
技法种类繁多，根据所用工具的不同可分为水彩表现、水粉表现、彩笔表现、马克笔表现、水墨画表现、综合效果表现。
1，水彩效果图:水彩是设计师最常用的渲染手法。水彩的色度和纯度与加水量有关。水分越多，色度越浅，纯度越低，明度越高。反之，色度增强，纯度增强，亮度降低。水彩效果图一般是由浅入深画的。水彩表现手法更具绘画性，适合表现室外较大的环境空间，如城市规划、住宅小区、公园景观、广场、建筑等室外环境设计。
2.水粉效果图:水粉手绘是比较古老的表现形式，水粉颜料大多含有粉末，画得厚的时候会被遮盖，所以水粉很容易修改。薄画半透明。但水粉画干湿深浅变化较大，要求画深色的部分，颜色要重一些，水要少一些，干了才合适，否则画出来就是灰色的。水粉效果图更能表现色调，适合深度描绘效果图。无论室内还是室外，空间的大小都可以通过不同的手法表现出来。
3.彩铅效果图:彩铅具有一支铅笔的特点和表现手法，彩铅效果图具有色彩对比强烈的特点。一般彩铅效果图都是先用笔标注，再上色，颜色比较鲜艳。但彩铅效果图在表达空间感上稍差。
4.喷墨效果图:喷墨效果图的主要工具是钢笔，使用的主要颜料有水彩、水粉、丙烯等。喷墨画细腻，画面色彩过渡自然，但把握色彩的饱和度很重要。喷笔必须结合其他工具，使画面更具艺术性和实用性。在电脑效果图制作出来之前，绘画效果图是环境设计师常用的表现手法，所以绘画效果图可以用于室内外效果图的制作。
5、马克笔效果图:马克笔是现代设计师表达效果图最常用的工具。记号笔是油性和水性的。马克笔颜色可预测，颜色不变，效果图无干湿变化。颜色可以反复使用，但不要反复涂抹。最好是清新干净的。颜色由浅入深，先刻画物体的暗部，再逐渐调整暗部和亮部的颜色。记号笔的使用受到了大多数设计师的喜爱，应用非常广泛。除了在室外大空间的表现，马克笔可以在任何室内外空间使用。
6.综合材料效果图:一幅手绘大部分不是由一种技法独立完成的，而是由多种技法共同完成的，每种技法都能扬长避短。
第三，手绘的绘画步骤。
(1)设计理念成熟后，用铅笔开始手稿，把结构的每一部分都展现到位。同时要求画面的透视准确，物体的大小、比例、排列合适。然后用勾线笔来描述，勾号要从画面的关键部位来描述，同时表现出物体的明暗和纹理。视觉重心的描述完成后，拉伸空间模糊视觉，再将配套的场景和小饰品装饰到位，进一步调整画面的线条和面，打破呆板的感觉。
(2)先考虑画面整体色调，再考虑局部色彩对比。同时要注意整体笔触的运用和细节笔触的变化。像黑白稿，要从视觉重心入手，细致描绘，注意物体的质感和光影。不要画得很平，由浅入深，注意现实的变化。主体处理好后，可以整体铺开上色。为了让画面更完整、更生动，可以使用各种工具进行绘制，比如马克笔、水彩、彩铅等，会让画面更完整。
(3)在调整完成阶段，要调整画面的平衡和疏密，注意物体颜色的变化，兼顾环境色彩，进一步强化着色模糊的结构线，用修正液修改错误的结构线和渗出轮廓的颜色，同时改善物体的高光处，这样才能完成一幅体现设计师个性的艺术效果图。
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