英国手绘城市插画——如何翻译手绘插画？
勒·柯布西耶
“音乐是流动的建筑，建筑是凝固的音乐”
这句话及其形象揭示了音乐与建筑的内外联系，所蕴含的审美信息和极其深刻的艺术内涵。
作为一座拥有500年历史的英国建筑，这无疑是比较合适的。
从旧撒克逊建筑到现代都铎建筑；从独特的哥特式建筑到厚重的红砖建筑；在时间的长河中，英国建筑是一本足以窥视历史演绎的历史书，记录着盛世与时光游记。
谈论英国，你可能知道这些著名的建筑。
不列颠博物馆
圣保罗大教堂
白金汉宫
国会大厦和大本钟
威斯敏斯特教堂
那么，除了众所周知的建筑，你还知道哪些漂亮的英国建筑呢？
这些华丽精致的建筑设计下隐藏着怎样的艺术匠心？
“英国建筑是建筑界的贵族”
英式建筑具有含蓄、自然、典雅、高贵的特点。作为建筑风格的一个重要分支，这些保存下来的艺术建筑浓缩了百年来英国建筑的精髓，气势磅礴又不乏文化艺术品位。
作者特雷弗·约克(Trevor York)是英国全职作家和建筑文化研究者。他出版了一系列关于建筑历史的文化书籍，包括英国的。
《建筑风格》、《乔治亚风格》
& ampRegencyHousesExplained
EnglishVillageExplained”等等。
最近出版了《艺术之巅的世界古典建筑》系列，特别从历史和艺术的角度分析了英国建筑的极致美感，从教堂建筑、维多利亚哥特式建筑、英国乡村建筑六个方面写了六本风格各异、内容独特的书。
那么，现在就带你来一次英国艺术和建筑的美好之旅吧~
教堂建筑艺术
英国有10000多座教堂，其根源可以追溯到中世纪，其中许多教堂的历史可以追溯到更久。
即使在建筑材料很差的地区，你也可能会遇到漂亮的岩石教堂。这种变化是英国教堂非凡吸引力的一个方面，没有一个教堂与另一个是一样的。
而且在这些令人眼花缭乱的教堂背后，还有各种风格的物件和装饰，都可以归结到某个时期。来吧，开始你的时间之旅，看看你下次路过或参观教堂时能认出什么。
英国乡村建筑艺术
坐落在起伏的山脉或阴凉的小路之间，英国的乡村是一个永恒的田园，远离现代世界的喧嚣。作者对村庄的热爱源于年轻时的绘画。
在写游记的时候，作者不得不研究他们，但他惊讶地发现，他们的过去比你看到的传统图片要生动有趣得多。
特雷弗希望这本书能唤起读者对英国村庄的热爱，并在你参观村庄时给予帮助，或者在你追寻自己村庄的历史时提供指导。
艺术_生态建筑艺术
ArtDeco由19世纪末的ArtNouveau(新艺术)运动演变而来。
新艺术主义是当时欧美(主要是欧洲)中产阶级所追求的一种艺术风格。其主要特征是感性自然的优美线条，称之为有机线条。
ArtDeco风格在商业建筑、电影院、商店最为明显，其现代风格非常适合一些公司的形象。早期艺术装饰风格建筑的屋顶通常有一些阶梯状的起伏。白色的外墙通常用明亮的琉璃瓦装饰，门大胆而厚重，还有风格化的埃及或古典细节。
到了30年代，外墙的装饰效果没有那么强烈，取而代之的是流线型的曲线和角铁窗。最著名的建筑例子是位于伦敦西区A40西大街的胡佛大楼，它展现了爵士乐风格和流线型现代学校建筑的精致特征。
除了上述建筑立面艺术，特雷弗·约克还撰写了《维多利亚哥特式建筑艺术》、《英国室内装饰艺术》和《工艺美术建筑艺术》..
“维多利亚哥特式建筑艺术”介绍维多利亚哥特式风格的起源背景，包括代表建筑师和设计作品；《英国室内装饰艺术》介绍了英国室内设计风格各个阶段的历史；“工艺美术建筑”介绍工艺美术风格的背景，以及著名建筑师及其作品。用非常生动的插图和照片，形象地阐述了工艺美术风格作品与其他风格作品的区别。
《艺术之巅的世界古典建筑》系列的六本书描述准确而优雅，大部分都是作者亲自手绘和拍摄的，收录了大量的建筑作品，非常细致和精美。喜欢艺术或者建筑设计的，不要错过~
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英国乡村建筑艺术
内容介绍:
英国乡村小镇或村庄中有许多具有历史意义或建筑价值的建筑，它们反映了当地的文化和地方特色。这本书的作者用大量精美的手绘图纸和现实生活中的照片展示了英国乡村建设的发展轨迹，探讨了英国村庄的形成，用非常准确的信息描述了从罗马人定居开始到现在社区的作用的各个时期村庄的物理面貌。特别介绍了一些具有历史文化价值的建筑，其中有单独一章论述乡村建筑的历史发展，并以图表的形式展示出来。这本书可以为乡村规划师和建筑师提供参考，也可以为旅行者提供参考。
关于作者:
特雷弗·约克(Trevor York)是一位全职作家和建筑文化研究者，出版了一系列关于建筑历史的文化书籍，包括《英国建筑风格》(British Architecturalstyles)、《乔治亚&；摄政府解说，英国村解说等。
艺术顶端的世界古典建筑:英国室内装饰艺术
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《艺术顶端的世界古典建筑:英国室内装饰艺术》一书介绍了英国室内设计风格各个阶段的历史。第一章介绍了都铎王朝和詹姆斯时代的室内设计风格；第二章介绍了复辟时期和安妮女王时代的室内风格；第三章介绍乔治王朝的早期风格；第四章介绍中期乔治王朝的风格；第五章介绍摄政时期的风格；第六章介绍早期维多利亚风格；第七章介绍维多利亚晚期和爱德华时代的风格；第八章两次世界大战期间和之后的风格。书中收录了大量精美细致的插图，详细分析了不同阶段、不同风格的特点，为室内设计师提供了有价值的参考。
关于作者:
特雷弗·约克(Trevor York)是一位全职作家和建筑文化研究者，出版了一系列关于建筑历史的文化书籍，包括《英国建筑风格》(British Architecturalstyles)、《乔治亚&；摄政府解说，英国村解说等。
维多利亚哥特式建筑艺术
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哥特式风格是一个强大的和个性化的风格术语。这本书介绍了维多利亚哥特式风格的起源和背景。包括有代表性的建筑师和设计作品。第一章界定了哥特风格并介绍了它的发展。第二章介绍了优秀的哥特式风格设计作品和优秀的建筑师。第三章介绍大量模仿顶级设计师的住宅和流线型半独立式住宅。第四章详细介绍了哥特式艺术风格的特征，包括门、窗和装饰。第五章介绍了哥特式艺术风格的室内设计，包括房间装饰和配饰的特点。
关于作者:
特雷弗·约克(Trevor York)是一位全职作家和建筑文化研究者，出版了一系列关于建筑历史的文化书籍，包括《英国建筑风格》(British Architecturalstyles)、《乔治亚&；摄政府解说，英国村解说等。
工艺美术和建筑艺术
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本书系统地介绍了工艺美术风格的背景，以及著名建筑师及其作品。用非常生动的插图和照片，形象地阐述了工艺美术风格作品与其他风格作品的区别。第一章界定了工艺美术风格的基本原理以及工艺美术运动对当代和后世文化的影响；第二章介绍工艺美术运动时期的代表建筑师及其作品。第三章介绍了在工艺美术运动影响下涌现的大量建筑设计作品；第四章详细介绍了工艺美术风格的特征，包括门、窗和装饰品。第五章介绍了室内设计的工艺美术风格，包括室内装饰和配饰的特点。
关于作者:
特雷弗·约克(Trevor York)是一位全职作家和建筑文化研究者，出版了一系列关于建筑历史的文化书籍，包括《英国建筑风格》(British Architecturalstyles)、《乔治亚&；摄政府解说，英国村解说等。
艺术巅峰的世界古典建筑:
ArtDeco建筑艺术”
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《艺术之巅的世界古典建筑:ArtDeco建筑艺术》一书详细介绍了装饰艺术的起源和背景，装饰艺术风格的著名建筑师和著名设计作品以及这种风格房屋的独特功能。ArtDeco建筑艺术使用大量现场照片和手绘作品。第一章描述了艺术装饰风格，解释了这种风格的发展及其对当代和未来文化发展的影响。第二章介绍了优秀的艺术装饰风格建筑和优秀的建筑师。第三章介绍了大量的艺术装饰风格的住宅，包括模仿顶级设计师的住宅和流线型的半独立式住宅。第四章介绍了ArtDeco风格建筑的细部特征，包括门、窗和其他装饰。第五章介绍了ArtDeco风格的室内布局，包括房间装饰和配饰的特点。
关于作者:
特雷弗·约克(Trevor York)是一位全职作家和建筑文化研究者，出版了一系列关于建筑历史的文化书籍，包括《英国。
建筑风格。摄政府解说，英国村解说等。
你在英国哪些学校主修插画？格拉斯哥大学格拉斯哥艺术学院。
格拉斯哥艺术学院位于苏格兰。城市里有很多插画工作室，可以和插画师面对面交流。每周有两次软件方面的公开课，但会更加注重“软技能”。格拉斯哥艺术学院插图专业
(MDesGraphicsIllustration
摄影属于视觉传达系，所以插画和平面的学生区别不会太大，很多题目都是一起完成的。
学院与Foster & Partners等英国、欧洲多家大型企业保持项目合作。
合作伙伴)、国际商业机器公司(IBM)、诺基亚、爱立信等。这些知名企业为学生提供完善的实习和就业网络，让大学毕业生有机会进入行业龙头企业工作。
第二，伦敦心脏大学
UniversityoftheArtsLondon有两个插画相关的专业，分别是视觉艺术:插画(MAVisualArts:
插图和邮件插图和视觉媒体。
视觉艺术:坎伯威尔艺术学院设置插画专业，学制两年。该专业要求申请者具有学士学位或同等学力，申请时必须提交作品集和学习计划。
计划).
伦敦媒体学院设置插画与视觉媒体专业，学制四个学期。该专业要求申请人来自插画、视觉传达、平面设计或其他非常类似的专业。申请时，他们应该提交一份作品集和一份300-500字的项目计划。
提议).
3.费丁堡大学
联邦堡大学，插图专业(插图-
MFA/MA)位于爱丁堡艺术学院，在艺术领域的造诣极高，油画和插画专业非常受业界认可。该专业有两个学位，即两年制的MFA和一年制的MA，从学术和专业的角度反映了广告、平面设计、网页设计、出版印刷、戏剧、电视和博物馆等领域插画的多样性。
该专业要求学生来自插画或相关专业，有一定的相应基础。同时，学生在申请时必须提交一份作品集，以显示他们对插画专业研究生的理解和技能。爱丁堡大学的插画专业开设的课程主要是针对广告、网页设计、出版、传媒等专业技能的培养。注重学生综合实力的培养，要求学生不仅要有扎实的绘画功底，还要为自己的创作提供理论支持。在大量的实践和讲座过程中，学生不断激发想象力和洞察力，开阔视野，丰富文史知识。
学生可以享受的其他资源包括:
优质的学习资源为学生创造提供了巨大的空间；
丰富的与同领域画家、设计师学习交流、参加国内外比赛的机会。
4.金斯敦大学
在金斯敦大学学习插画(插画-
MA)学生将获得最广泛的实践和批判性探索的机会。在本科学习过程中，要培养创作意象绘画的关键技能，建立自己的风格，让创作技能更好地服务于我们的思想。
学校视插画为实践学科，注重工作室运营。创作手法更加多样，从手绘、油画等传统方法，到版画、数码、互动、3D技术。
特别是本科阶段的动画与插画相结合，使学生获得更广泛的职业技能。很多同学毕业后从事不同的行业，包括顶尖的插画师，动画师，设计总监。
手绘插画怎么翻译？手绘插图:手绘插图。
平面构图:平面构图。
平面设计:_raphicArtistDesigner。
广告设计:广告设计。
网页设计:网页设计。
动画脚本:动画脚本。
扩展数据
手绘分类
按专业
可分为建筑设计、城市规划、景观设计/风景园林、室内设计、工业/产品设计、动画设计、服装设计、平面设计，主要服务于应用于这些专业的写意表达与设计。
根据目的划分
可以分为纯性能和设计性能。
纯手绘，又称艺术手绘或纯表现，指的是艺术绘画，需要由艺术家自己的纯想象和主观创作来完成，比较费时。
设计手绘不同于艺术手绘。设计手绘是一个运用写意表达工具，记录你所思所见的设计信息的过程。是设计师记录信息、记录创意、沟通设计最方便快捷的工具，也是设计师的工作语言。
手绘是各行业用手工绘制图案的一种技术方法。设计手绘主要是前期设计方案的研究手绘和设计成果部分的表现手绘。前期部分叫素描，结果部分叫表演图或效果图。手绘内容很宽泛，文字无法完美表达。
图片是设计师的语言。从家居设计到空间花艺设计，从陈列设计到橱窗设计，肯定没有设计师不会画。
随着科技的发展，很多平面设计图纸和3D效果图都是用来体现产品设计的，但是电脑绘图所需的时间和硬件设备都有一定的局限性。因此，作为一名设计师，如何用画笔记录和描述自己的创意和灵感，如何与客户及时沟通，成为衡量设计师职业素养的重要标准。
参考资料:
-手绘