动漫星城cos花城

我觉得没问题

毕竟全国cosplay大赛是在广东举办的。

但这个真的很难回答。我没有玩过cosplay,也没有加入过什么动漫社团,所以这个问题我真的不清楚。

找了半天,只有这些比较相关,只好用了。

广州动漫产业发展现状

今年2月5日,被媒体誉为“动画奥斯卡”的金龙奖(2)颁奖典礼在广州举行。现场十分火爆,既体现了广州市民对动漫的热情和关注,也给广州动漫界人士打了一剂强心针,更是对广州作为动漫产业基地的肯定。据人民日报2007年6月26日报道《文化创意带动产业链,广州国产网游动漫火了》显示,2005年,广州动漫网游产业产值达47.5亿元,从事网游、动漫、漫画的相关企业70家,漫画爱好者约65438+万人。其中动漫制作发行企业30余家,动漫企业10家,动漫组织、团体、社团200余家。2005年,广州有34部动画片通过了国家项目。目前广东动漫公司年产量可达15000分钟,动漫年产量居全国第二。广州的份额占其中的2/3。是同级别中最有生产力的城市。在今年的金龙奖榜单中,广州有4部国产动画片获得提名,占全国三分之一。其中,广州统一数码的《q版三国》获得了中国大陆、港台年度最佳电视动画片奖。无论是动漫的数量和质量,还是动漫产业的硬件和软件,广州在全国都处于较高水平。相信在不久的将来,随着技术和市场的发展和成熟,广州动漫产业将成为广州经济增长的新亮点。

4.1,广州发展动漫产业的优势

从广州动漫产业发展现状分析,广州动漫产业在全国处于较高水平,这与广州市政府的政策支持和广州独特的地理人文环境密切相关。

首先,广州动漫产业的起步和发展离不开政府政策的大力支持。2005年8月18日,广州正式被列为继北京、上海、成都之后的第四个“国家网络游戏动漫产业发展基地”。这是国家对广州发展动漫产业能力的认可和支持。正式挂牌,相当于把广州的动漫产业推向全国、推向世界,为广州动漫产业发展、招商引资、吸引人才做了一次免费广告。2006年6月,为进一步加快广州动漫产业发展,广州市政府制定并发布了《关于进一步支持软件和动漫产业发展的若干规定》(以下简称《规定》)。根据这一规定,从2007年起的五年内,广州市政府将每年投入6543.8亿元,用于建立软件和动漫产业。用于鼓励软件和动漫产业投资,奖励软件和动漫企业及其高级技术和管理人员,提供政策补贴吸引国内外大型软件和动漫企业或R&D机构来穗落户,支持软件和动漫人才引进和培养,支持软件和动漫产业基地建设。投资者还可获得最高5万元的申购费。对于广州原创游戏、动漫产品,也将给予产业发展资金奖励。其中,经国家有关部门批准正式投入运营的原创游戏,视产品水平和影响力,每款奖励5 ~ 20万元;获得国家级、省级、市级奖项的原创动漫作品,视作品获奖顺序,给予654.38+万至50万元的一次性奖励;对获得国际权威奖项的原创动漫作品,视作品获奖顺序给予一次性奖励50万~ 654.38+0万元;相关企业采用、制作的动漫原创剧本出版或发表后,每万字奖励5000元。在加大资金投入的同时,广州鼓励国内外网络游戏动漫企业以合资、独资等方式设立研发机构,对认定为高新技术企业、新设立的高薪技术企业、软件企业的网络游戏动漫企业给予税收优惠政策。这些举措都体现了广州市政府对广州动漫产业发展的重视和厚望。据广州市新闻广电局有关负责人介绍,广州动漫产业将以每年45%左右的增幅高速发展。到2010年,动漫产业产值有望达到70亿元。

其次,广州位于广东省中部,珠江三角洲北缘。是华南地区最大的中心城市,也是华南地区的交通通讯枢纽。拥有中国三大国际枢纽机场之一的新白云国际机场,黄埔和南沙两个海港,以及较为完善的铁路网。这种独特的地理环境,加上广州一直是中国对外贸易活动的主要窗口,非常适合发展进出口贸易。从1957开始,广州每年春秋两季举办中国出口商品交易会,与世界上200多个国家和地区建立了经贸联系。完善的海陆空交通和成熟的贸易联系,非常有利于广州动漫产业走“走出去”之路。

再次,动漫制作具有资金密集、劳动密集、技术密集、知识密集的特点,需要巨大的投入和人才。动漫一直被认为是“多投入,多收获”的产业,而中国的动漫产业还处于起步阶段,与成熟的美国、日本差距甚远。要赶上,就要比别人做得更快,做得更多,做得更好,那么就要全面协调地启动动漫产业的各个环节,而这里面的每一个启动都需要大量的资金。广州是广东省省会,全省政治、经济、文化中心,综合经济实力在全国城市中排名第三。经济实力强,适合启动资金需求大的动漫产业。此外,广州是中国最大的劳动力输入地区,人口密集,劳动力资源丰富。由于广州是中国改革开放最早的城市之一,也是美国、日本动漫加工外包较早的地区,接触动漫产业较早,拥有一批优秀的动漫艺术家和爱好者。再加上广州IT行业发展迅速,薪资待遇高,从普通手工加工行业到高级软件开发工程师的技术人员都会聚集在这里,人才类型多样,符合劳动力需求大的动漫行业的要求。

最后,动画是电影艺术的一个分支,漫画来源于绘画艺术,这就要求动画作品必须具有一定的艺术性。因为动漫作品的受众主要是青少年和儿童,这种特定的受众群体决定了动漫必须通俗易懂。广州有着优秀的岭南文化底蕴,毗邻中西文化交汇点的港澳,深受港澳台“快餐文化”的影响,使得广州的文化产业普遍呈现出“知名度高、人气旺、流行色彩浓”的特点,同时又不失独特的艺术特色。

正是广州得天独厚的优势,吸引了尤曼、洪兰、江铜、奥菲、史丹利、统一数码等众多实力动漫企业,年产值达20亿。李嘉诚集团还将投资20多亿元在广州建设“动漫网游基地”。这些大企业的加入,必将加速广州动漫产业的发展,迎来广州动漫产业的明媚春天。

4.2.广州动漫产业发展中的问题

广州独特的地理文化环境给广州动漫产业的发展带来了诸多好处,但也存在一些隐性问题。广州地处沿海,是中国改革开放的前沿,是较早受到外来文化冲击的地区。年轻一代,尤其是80后,长期受到美日动漫文化的影响。无论是孩子如何选择动画,还是年轻一代的动画创作都深深打上了外国动画文化的烙印。在对广州青少年儿童最喜欢的动画片的调查中发现,提到的动画片大多是日本动画片,高中生的问卷中没有国产动画。现在流行的Cosplay比赛也是以日韩动漫模仿为主。由于靠近香港,即使在广电局下令国内电视台不得在黄金时段播放外国动画片以维持国产动画片的发展后,广州及周边城市的青少年仍然可以通过有线电视收看香港电视台播出的外国动画片,对广州动漫的发展产生了一定的冲击和影响。

我们无法改变地理环境。只要把广州动漫做大做好,独特的地理环境是利大于弊的。回顾广州动漫产业的发展现状,动漫制作水平在全国范围内处于上游水平,但在全世界范围内仍处于起步阶段。借鉴别人的成功经验,是快速提升自己的捷径。

4.3、参考和学习

与世界动漫产业相比,广州起步较晚,处于新的阶段,一切都还在探索中。广州历来重视商业,但缺乏文学,原创文学作品少。换句话说,很少有人能写出优秀的故事。动漫属于创业型行业,“内容为王”。在这种情况下,笔者认为走“动漫先行”路线也不是不可以,只是风险更大。因此,笔者选择以日韩为首、多国入选的动漫产业链“漫画第一”为主线,分析广州动漫产业发展中需要注意的一些问题,将借鉴国内外一些成功或失败的案例,希望对广州动漫产业的发展有所帮助。动漫产业链的构成在文章第一部分已经介绍过,这里不再赘述。

中国动漫产业的现状与不足

动画在中国发展多年,但动画市场一直被欧美日韩占据。作为一个文化底蕴深厚的大国,我们失去的不仅仅是我们的市场,还有我们的文化。把动漫发展成一个新的产业是必然的途径,但是应该往哪个方向走,怎么走?本文想从近年来动画的现状入手,分析我们在动画产业发展中的短板,参照国外先进的制作工艺,分析中国动画产业的发展来源和重点。

关键词动漫;漫画;童话故事;工业

1.序

根据《2005-2006年中国动漫产业分析与投资咨询报告》提供的统计数据,2004年,全球数字动漫产业产值达到2228亿美元,动漫产业相关周边衍生产品产值超过5000亿美元。因此,动漫产业被誉为21世纪最具潜力的产业。中国作为一个文化底蕴深厚的大国,动漫产业刚刚起步。所以我们的动漫产业,就像一个初生的婴儿,有着无限的发展可能,但是在发展的过程中,难免会遇到阻碍和挫折需要去克服,遇到十字路口需要做出选择,才能走出我们的光明之路。现在笔者想从现状入手,分析我们的现状,找出我们的缺点和不足,从而探讨我们动漫产业未来应该注意的问题。

1.从过去到现在的中国漫画

中国的动画起步并不比发达国家晚,也有过辉煌的历史。1941在中国上映的《铁扇公主》是亚洲第一部动画长片,而五六十年代的《闹天宫》和《闹海》在当时的国际电影节上获得了很高的评价。此外,还有蓝精灵、黑猫警长、老夫子等。我们仍然记得那些80年代出生的人。上世纪90年代,中国的动画作品似乎一直在走下坡路。现在我们来回顾一下1995到2006年的动画作品:

过去11年中国制作的一些著名漫画

1195 ——————————大头儿子小头爸爸,自古英雄。

1997 ——————————————《我的旅程》和《傻鸭子奥巴》

1998 ————————海尔兄弟,学猫教语文,是怎么来的?

1999 ———————莲花灯,大卫熊猫,西游记,小佛教徒。

2000 ——————————马可·波罗回归杜翔与中国传统美德故事。

2001年———————— 3000个关于淘气蓝猫,大头儿子,小头爸爸的问题。

2002年,中国上下五千年三维动画系列,中国传统美德和千千问题。

2003 —————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————

2004 ————————————————《梁山伯与祝英台》。

2005 ————————————“醋悠悠球”。

2006 ————————————《围棋男孩与莫比的戒指》。

如果一个人对中国漫画没有研究,有多少人知道上面五分之一的作品?我相信不多,尤其是国外漫画曝光较早的沿海地区。这种情况有三个主要原因:

首先,中国一直不太重视动画片。一提到动画片,就被认为是小孩子的东西,过于强调“教育性”,娱乐性不足。中国人一直有“言载道”的说法。人们总认为文化产品属于意识形态领域,必须有意义,动漫也是如此。所以我们的动画师和编剧总是试图用动画片给我们的孩子和年轻人灌输一些人生道理,历史文学,爱国情怀等东西。这种观念创作出来的作品让成年人放心,但孩子不一定愿意接受。《学猫教语文》、《中国上下五千年》、《千千问题》和课本有什么区别?大人们下班后可以打麻将,唱卡拉ok,去钓鱼,但是我们的孩子看一部动画片就像在上课一样不干净。我们不是一直说“劳逸结合”吗?动画片是孩子的娱乐,但是很多年来都被我们大人的善良抹杀了。

其次,很多文人对儿童漫画故事乃至儿童文学的创作不屑一顾,看不到它的无限发展空间和独特魅力,导致“会讲好故事”的动漫作家和制作人非常缺乏。所以,动漫故事不是讲历史故事,不是讲科学百科,也不是讲一些反复看了很多遍的名著。动画剧本是整个动画创作和制作的主导。如果故事结构缺乏力度,描写过于单薄,没有太多细节铺垫,结局可以从头想到,人物塑造过于戏谑,好人好到底,坏人坏到底,缺乏个性特征,导致人物性格沉闷,毫无生气。这样的漫画不仅大人会不喜欢,小孩子也会不喜欢。社会在发展,尤其是在信息时代。我们新一代的年轻接班人比上一代成熟多了。陈旧的故事和动画形象已经不能吸引他们的注意力。海尔兄弟、莲花灯、大卫熊猫、亲爱的小和尚之类的动漫对现在的孩子来说已经不是什么新鲜事了,也不符合当代孩子的生活实际。“讲故事”和“编故事”的专业性极强,需要深厚的生活积累,作家也需要深入挖掘故事的艺术感悟和想象力。创意和时效性很重要。皮卡丘的精灵各有特长,《超人总动员》说超人家族陷入困境,人类电脑《天使之心》讲述了一个感人至深的电脑与人的爱情故事,都是创造力的体现;获得国际影评人联合会奖和安纳西国际动画电影节最佳动画长片奖的麦兜的故事,以及动画长荣丸子和小叮当讲述的都是围绕孩子的故事和适时的故事。另外,抄袭是漫画的大忌,尤其是青少年。《围棋少年》和《莫比乌斯之戒》在国产漫画中算是比较新的故事题材,但难免有抄袭《棋王》和《《指环王》》的嫌疑。这类动画在创意评价上自然是稍逊一筹。如果不比前者更好,那就更弄巧成拙了。

第三,商家看不到动画片会成为一个有很大发展空间的产业。在他们眼里,孩子成不了消费群体。虽然后来的《莲花灯》和《蓝猫淘气3000问》也制作了一些相关产品,但《莲花灯》的相关产品只是DVD和绘本,其动画形象因为人物不够清晰,无法衍生出其他行业。《蓝猫淘气3000问》比较受欢迎,相关产品也比较多,比如文具、衣服、模特等。不幸的是,有像加菲猫、丁当和凯蒂这样的品牌领导者为猫代言,竞争非常激烈。有专家说:“中国可能没有赚钱的动漫,就算有,也是空的。因为初期投资来自国家,媒体推广可能是免费的。如果所有资源都计入成本,蓝猫可能就不盈利了。”从这句话我们可以猜测,虽然《蓝猫》在国产动画中更注重产业发展,但市场占有率并不高,需要提高,才能真正让《蓝猫》成为一个完整的产业。

2.动漫产业的形成首先是漫画和童话。

动漫产业包括剧本、动画、电视电影、音像、游戏、玩具及周边开发、版权交易、教育、漫画,以及漫画相关杂志和书籍的出版。按照国际惯例,其市场分为三个层次:一是动漫本身的播放市场,主要依靠广告维持收入较少;二是漫画书籍和音像制品市场,产品收入更大;三是动漫形象的衍生产品,包括服装、玩具、饮料、日用品等。它比前两级周期更长,市场反响更深远,收益最大。于是,社会一时间一直在玩动漫周边产业的生意。广州的动漫活动已经举办了很多年,从朱颖的傅韵如cosplay大赛、动漫展到动漫星城落成,一个接一个,但是广州的动漫产业依然没有兴趣,国外的动漫周边产品、漫画大行其道。由此可见,这些投资者目光短浅,只看到暂时的利益。发展中国动漫产业,动漫是源头,也是主体。没有动漫作品,就没有动漫产业。

美国和日本都有类似的动漫产业链,大致如下:

1.动画期刊连载→ 2。优秀作品选登单行本→ 3。改编成影视动画片→ 4。电视台、电影院播放放映→ 5。动漫图书出版发行、音像制品发行、游戏产业→ 6。形成版权授权代理人→ 7。衍生产品的开发和营销→ 8。动画产品的部分收益被重新投入到新一轮的动画制作中。

这个动漫产业链环环相扣,首尾相连。它的流量给整个行业带来无限活力。来源一定是动漫周刊的漫画连载和儿童文学的出版。它们是动漫及后续产品是否受市场欢迎的试金石。没有他们,我们盲目投资,损失会更大。读者喜闻乐见的优秀漫画和童话,具有被搬上电视和电影银幕的价值。观众喜欢的动画角色衍生的产品有市场需求。“头文字D”表示先有书,再有漫画、电影;唐老鸭和米老鼠、守财奴、麦兜的故事、蜡笔小生都是先于动漫和相关形象产品在报刊杂志上连载的。所以我们在谈动漫产业的时候,不能只看到动漫产品产业,更要从源头上关注它,做好它。有了我们优秀的漫画和童话作为动画的基础,我们的产业还会远吗?我不会。

总结

从我们的动漫历史来看,既缺乏形成产业的环节,也缺乏社会的忽视,间接造成了文人对儿童文学和动漫故事创作的不屑,也形成了优秀动漫题材的缺乏。然而,动画的剧本是动画的灵魂。没有好的漫画故事和童话故事,我们几乎不可能形成成功的动漫产业链,甚至根本不可能有产业链。漫画和童话是试金石,是动漫产业的源头,地位最重要。

参考

【1】查国伟。国产动画的突破[M] .2004 .

[2]麦克风。数字内容产业趋势分析报告[J] .2003 .

[3]项兵。《盘活河山——中国动画》要动了[N]。《人民日报》2005年2月7日

[4]张宁。张虹。动漫产业的现状与前景[M]。广州。花城出版社,2005

[5]徐磊。从日美动画片看国产动画片[J]。首都经济,2003

广州动漫产业发展研究

人文学院汉语言文学(文秘)03级2班郑启恒

指导老师:杨峰

动漫产业被视为21世纪最具发展潜力的产业,不仅能带来巨大的经济效益,还承载着一种民族文化,影响着孩子对本土文化或外来文化的认同,甚至可以说是孩子了解社会的启蒙石。

2005年,广州作为祖国的南大门和改革开放的前沿,成为继北京、上海、成都之后,全国第四个“国家网络游戏动漫产业发展基地”。本文将从广州独特的地理、经济、文化环境和国际公认的动漫产业链来分析广州动漫产业的发展现状,探讨广州动漫产业的发展方向。最后,对广州动漫产业的发展提出了五点建议。

关键词广州,动漫,动漫产业

动漫产业被认为是最具发展潜力的产业。它将在经济上带来巨大的优势。此外,它被认为是民族文化的标志,影响着儿童和青少年对本土文化和外国文化的欣赏。简而言之,动画和卡通产业是儿童和青少年形成他们对当代社会看法的基础。

地处前沿的广州,于2005年成为继北京、上海、成都之后的第四个“国家网络游戏和动漫产业基地”。为了探索发展动漫产业的有效途径,笔者引用了广州的现状,分析了广州独特的地理、经济和文化条件。最后,笔者对广州动漫产业的发展提出了五点建议。

关键词广州;动画和漫画;动画和卡通产业