零基础如何学习漫画插画？零基础如何自学画漫画
2.线。线描是一种比较直观、快捷的表现绘画对象的手段。一幅好的线描，可以完整的表现出形象、气质、材质、粗细等等。一幅完美的线条画，有着深厚的学问，本身就是一件艺术品。在这个阶段，可以重点学习线条的多种表现手法，以及线条的多种处理手法和造型应用，以及提高线条的美感，准确画出线条之间的各种关系，同时掌握把握造型的基本方法。
3.素描。素描是绘画的基础，是训练观察物体、手眼协调、快速建模能力的第一步。通过几何、结构素描、静物素描、光影素描的学习，掌握素描的基础知识，造型和透视一定要准确，边界线是对素描最基本的要求，要了解和掌握三大方面五大色调。初学阶段需要大量练习，量是变化的。
4.材料。通过对材料表现的学习，可以深入理解，快速加深素描基础和应用技巧，能够应对不同材料的表现。
5、核心在于骨骼结构和比例的研究，然后是肌肉的插入。有些绘画门类不需要像解剖学那样严谨。以日韩动画插画为例，只要知道基本的比例和结构就可以了，所以很多学习教程都会以画豆子或者简笔画为主。掌握基本的比例、骨架和分块概括，同时能够建立框架，掌握结构和分块的标准画法思路。
6、五官。了解五官的结构，才能准确表达五官的画法。
7、灯光。讲故事是插图要表达的重点之一。要表达不同的故事，需要学会表达各种场景氛围。因此，光影氛围是为我们的插画增加视点的重要因素。好的光影氛围可以增加一幅插画的叙事性，丰富画面。因此，需要掌握绘制头部光影的基本方法，深入了解光源。
8.配色。色彩的掌握需要建立在对之前素描的学习基础上。光线不仅会随着光照强度的变化而变化，而且色温也会随着光源的距离和强度而发生偏移，以及绘画对象本身的颜色和材质的反射的视觉投影。掌握色彩的基本原理，找出色彩的规律，就会使用常见的色彩魔法工具，掌握叠色法和直接着色法的技巧。避免脏、乱、焦、闷、灰(视灰情况而定)、饱和度过高、暴光、过暗等。
9.《阿凡达》和装饰。掌握男女发型和头部道具的搭配，可以画出好看又有个性特点的男女头像。
10，表情。掌握常用的表情画法，了解表情和脸的关系。
11，服装。掌握并能够画出日式画风中常见的不同类型的衣服，褶裥表现清晰。
12，原创人物设定。对角色设计有一定的了解，思路清晰，能够独立表达和完成自己的角色设计。
13，作文练习。了解插画中常见的构图规律，结合前两节的课程内容和演示，画出基于角色的插画线稿，合理构图。
背景和颜色。熟悉色彩选择和搭配技巧，掌握日本流行的上色方法，自觉画面的准确性，可以提高画面的完成度，完成高完成度的插画绘制。
15，原创设计与测绘练习。绘制课程原图，掌握常见业务底稿的绘制要求和基本的项目制作要求。
学习漫画需要提高审美；
因为漫画也属于设计行业。既然是设计行业的审美，就要跟上。我们要时刻关注游戏行业的资讯、动态、流行趋势，也要了解玩家的心理。有了新的流行趋势，就会有新的画法，所以一定要坚持练习。
如何自学画漫画？首先，画技很重要，画技不够，再好的故事也呈现不出来！漫画，主要画人物，物体，背景。那个绘画技巧主要包括阴影、立体感、透视、着色、比例等等。所以大家平时都需要练习这方面来提高自己的绘画技巧！现在有很多绘画技法的书籍和教程，很容易找到。但是漫画不同于插画，油画等等。你不一定要画得很好，但一定要能满足大部分读者对绘画技巧的基本要求，并把你要画的东西解释清楚。如果能在此基础上画得更好，就能提高作品对读者的吸引力和整体水平。
另外，独特的画风也能提升你漫画的感染力。不过自学也有难度，所以如果经济条件允许，可以选择报个班学习。启天CG学院大家都可以考虑，还是比较专业的。
除了绘画技巧，剧情也是漫画中非常重要的一个环节。漫画毕竟是讲故事的。好的绘画技巧只能在一开始吸引读者一段时间。长期吸引读者还是要看剧情。如果绘画功底不突出，就要多关注剧情，弥补绘画功底的不足。至于编剧的能力，编剧也是一门技术和科学。如果不认真理解生活，积累学习和实践，是很难编好故事的。随意编剧，靠“感觉”，很可能会导致陈词滥调。
但是这个情节呢？一般都要自己摸索，培训班学不到，所以不要指望在动漫培训班学得到。可以下载一个听书软件，然后找一个喜欢的故事来听，看看人家是怎么讲故事的。或者注意看看身边有没有特别会讲故事的人？分析他们是如何吸引大家的。
最后是图片处理。具体来说，你可以找一些不同作者画的不同风格的漫画。最好是优先选择自己想画的风格，然后再搭配一些其他的风格。然后仔细看，可以先忽略画师，只看分镜和奥特莱斯。
好了，以上就是如何学习画漫画，如何零基础入门漫画的内容。
如何自学零基础画漫画零基础学漫画还有一段路要走。先画出来，遇到问题再解决。正常人突然有强烈的绘画欲望，一般都有自己的情绪要表达。
在这种情况下，慢慢谈构图，画面构图，色彩，立体解构等。，只会挫伤画画的积极性，让你觉得画画不好玩。最好先画，因为你有强烈的情感，不受规则限制，画面可能会很有趣。
但是要画，就要有方向。你应该先画什么？再画什么？楼主可以看看这个:日本插画课教学大纲
以上课程都有详细的课程内容结构，是目前国内最系统的。楼主可以参考一下学习方向，找到自己的自学路线，这样事半功倍！然后在画的过程中，画面卡住的时候，根据问题找到答案。造型不当等。，然后补上素描。颜色难看。再次读取颜色相关性。作文等没有什么新意。找到合适的关键词，所有缺失的点都可以补上。利用好百度搜索，你可以找到很多你需要的东西！
如果你懂PS，SAI自然会更好。如果没有，那就慢慢学，3周足够熟练了。不用一下子学会所有的功能，遇到问题可以学。最重要的是手绘能力。
遇到问题，先从美术知识中寻找答案。素描、结构、色彩等。这一圈下来，如果再遇到问题，试着从摄影知识中寻找答案，比如构图、故事、关键时刻等等。这一圈下来卡住了，试着从电影知识里找答案。
另外，日本和韩国都有如何成为插画师的中文版，可以根据自己的方向选择。总的来说，有自己特色的插画师更容易脱颖而出。