琵琶星的创作背景是什么？
当官两年了，心安理得，感觉自己已经走向了未来。因长句，歌赠之，每六百一十六字，谓之琵琶兴。？
晚上，我在浔阳河上向一位客人告别，枫叶和成熟的灯心草在秋天沙沙作响。
我，主人，已经下马，我的客人已经登上他的船，我们举起我们的杯子，希望喝——但是，唉，没有音乐。
尽管我们喝了很多酒，但我们并不感到快乐，正在彼此离别时，河面神秘地朝着满月的方向变宽了。
我们听到了一个突然的声音，一把吉他划过水面，主人忘记了回家，客人离开了。
我们跟着旋律的方向，问了演奏者的名字，声音中断了...然后她不情愿地回答。
我们把船移近她的船，邀请她加入我们，召唤更多的酒和灯笼重新开始我们的宴会。
然而，在她向我们走来之前，我们打了一千次电话，催促了一千次，她仍然把半边脸藏在她的吉他后面，不让我们看见。
...她转动了调音栓，测试了几根琴弦，甚至在她演奏之前，我们就能感觉到她的感受。
每一根琴弦都是一种沉思，每一个音符都是一种深沉的思考，仿佛她在向我们诉说她一生的痛苦。
她皱起眉头，弯曲手指，然后开始她的音乐，一点一点地让她的心与我们分享一切。
她刷弦，慢捻，扫弦，拨弦，先《霓裳》，后《六瑶》。
大弦像雨一样哼唱，小弦像秘密一样低语。
哼唱着，低语着——然后混合在一起，就像把大大小小的珍珠倒进一盘玉里。
关英言语间，花底滑，你难咽春光，流于冰下。
冰泉又冷又涩，琴弦凝结，凝结永不停息。
悲伤的深度和悲伤的隐藏，在沉默中比声音告诉更多。
一个银花瓶突然破裂，涌出一股水，跳出装甲马匹和武器的冲突和打击。
在她放下拨片之前，她一划就结束了，所有的四根弦发出一种声音，就像撕裂丝绸一样。
东船静寂，西船静寂，我们看到白色的秋月进入了河心。
她若有所思地把它系在绳子上，站起身来，捋了捋衣服，一本正经，彬彬有礼。
告诉我们她如何度过她的少女时代在首都，住在她父母的房子在蟾蜍山。
十三岁就掌握了吉他，她的名字在音乐家的名单中名列第一。
她的艺术甚至引起专家的赞赏，她的美貌引起所有主要舞蹈演员的羡慕。
武陵的贵族青年们如何慷慨地竞争，无数的红绸被送给一首歌。
民头银(云)箅碎，衣襟血色被酒渍糟蹋。
一季又一季，欢乐接踵而至，秋月和春风都没有引起她的注意。
直到她的哥哥去打仗，然后她的姑姑死了，夜晚过去了，夜晚来了，她的美丽消失了。
冷马在门前，所以最后她把自己的妻子给了一个商人。
谁，首先撬钱，不小心他离开了她，一个月前去浮梁买茶叶。
她一直在河口照料一艘空船，除了明亮的月亮和冰冷的水，没有同伴。
有时在深夜，她会梦见她的胜利，被她滚烫的泪水从梦中惊醒。
她的第一个吉他音符让我开始叹息，现在，听了她的故事，我更难过了。
我们都不快乐，直到天尽头，我们相遇。我们理解。熟人有什么关系？！
一年前，我离开首都来到这里，现在是一个生病的九江流亡者。
九江是如此遥远，我已经整整一年没有听到音乐，既没有弦乐也没有竹声。
我的住处靠近河边的城镇，低矮潮湿，房子周围长满了苦涩的芦苇和泛黄的灯心草。
早上和晚上在这里能听到什么？？布谷鸟流血的叫声，猿猴的呜咽声。
在繁花似锦的春天的早晨和月光照耀的秋天的夜晚，我经常拿起酒，独自一人喝完。
当然还有山歌和村里的风笛，但它们粗糙刺耳，在我耳边刺耳。
今晚，当我听到你弹吉他的时候，我觉得我的听觉被美妙的音乐照亮了。
不要离开我们。来，坐下。再为我们演奏一次。，我会写一首关于吉他的长歌..
...她被我的话感动了，在那里站了一会儿，然后又坐下来拉她的琴弦——它们听起来更加悲伤了。
虽然曲调与她以前演奏的不同，但所有聆听的人都捂着脸。
但是他们中谁哭得最厉害呢？？这位九江官员。我的蓝色袖子湿了。
白居易(772-846)，河南新郑人。唐代现实主义诗人。贞元年间进士，授省校书郎书记，后又迁为的遗老和左赞善的大夫。元和十年(815)，宰相吴遇刺身亡，白居易主张严惩凶手。因越权被贬为江州司马，先后任杭州刺史、苏州刺史、刑部尚书。会昌六年(846)卒，赐尚书右仆，谥号。
白居易是新乐府运动的倡导者，他主张“文章要及时写，歌诗要为物写”。他的诗歌语言脍炙人口，与元稹并称“白元”，与刘禹锡并称“白柳”。代表作有《长恨歌》、《炭人》、《琵琶行》等。，而白常青的收藏一直代代相传。被后人称为“诗人王”、“诗人魔”。
扩展数据:
《琵琶行》是唐代诗人白居易的长篇乐府诗之一。元和十一年(816)。这首诗通过对琵琶女高超演奏技巧和不幸遭遇的描写，揭示了封建社会官僚腐败、民生凋敝、人才埋没等不合理现象，表达了诗人对她的深切同情，也表达了诗人对她无辜被贬的怨恨。
元和十年(815)六月，唐朝，藩镇势力派刺客在长安街头刺死宰相吴，刺死钦差大臣裴度。于是，藩镇势力进一步要求罢免裴度，以稳固藩镇的“反边”之心。
白居易主张严惩凶手，有“越权”之嫌；而且白居易经常写讽喻诗，得罪了朝中权贵，所以被贬为江州司马。司马是刺史的助理。中唐时期专门安置“刑”官，属于变相分配。这件事对白居易影响很大，是他思想转变的转折点。此后，他早期的斗志逐渐消磨，负面情绪增多。
元和十一年(公元816年)秋，白居易被贬江州司马二年。他在浔阳江头送客，遇到了一个因艺术功底而在青年时代被抛弃的歌手。她郁郁寡欢，结合自己的旅途经历，以歌唱的体裁写出了这首著名的《琵琶行》(原《琵琶行序》)。
这首诗作为一首叙事长诗，结构严谨细致，情节曲折，跌宕起伏。
第一部写的是看到福建过江，忽然听到琵琶声，为了给琵琶女解释。从“我在浔阳河上送客，夜深人静”到“仍把半张脸藏在她的吉他后面不让我们看见”，我叙述了送别宴会上没有音乐的遗憾，邀请商人弹奏琵琶，详细描述了琵琶的音色，努力塑造了琵琶女的形象。
第一句“我送客，夜游浔阳江”，只有七个字，大致介绍了人物(主人和客人)、地点(浔阳江头)、事件(主人送客)、时间(夜晚)；再用一句“那里枫叶和成年灯心草在秋天沙沙作响”来染环境，秋夜送别福建的萧瑟落寞感早已蔓延。但它是凄凉和孤独的，所以它从“我们举起杯子，希望喝酒——但是，唉，没有音乐”。
“无管弦”一词，既呼应了后来的“既无弦也无竹，整整一年”，又为琵琶女的出现和演奏做了铺垫。由于“没有弦乐”和“我们喝了所有我们感到不快乐，我们正在离别”的铺垫非常强大，然后“当河流神秘地向满月加宽”被用作一层环境烘烤和染色，这构成了一种强烈的压抑感，使“我们听到了突然的声音，一把吉他划过水面”有一种强烈的空洞的脚步声，为下面的突然转变做准备。
从《秋萧瑟》、《无弦》、《夜送客时的离愁》到《忽闻》、《寻声》、《暗问》、《动舟》，直至《邀见》，可以说是“千呼万唤始出来”。但“邀约见面”并不是那么容易的，需要一个期待已久的过程，她才会“出柜”。并不是她在乎身份。
就像“我”渴望听仙乐的琵琶声，是“渴望写世界末日的恨意”，而她是“然而我们叫了一千遍，她才向我们出发”，因为她充满了“世界末日的恨意”，不便说出口，不愿见任何人。正因为如此，诗人使用了声音的肖像断绝...然后，她不情愿地回答了，仍然把半边脸藏在吉他后面不让我们看到，以表达她无法形容的痛苦。
对这个琵琶女容貌的描写生动感人。她没听到之前没看到琵琶声，没听到之前内心的痛苦微微流露，为接下来的故事发展造成了诸多悬念。
第四部分是诗人的深情，从“她的第一个吉他音符让我叹息”到最后的“这位九江官员”。我的蓝袖子湿了”，这是第四段。诗人自贬谪九江后感到孤独，感受到自己的生命体验，表达了对琵琶女的同情。诗人和琵琶女都从繁华的京城沦落到了这个偏僻的地方。诗人的同情中充满了对自身不幸的叹息，“怨命不得志”的琵琶声也道出了诗人的委屈。
诗人为琵琶女的命运而激动，叹道:“我们都不快乐——天荒地老，我们相遇。我们理解。熟人有什么关系？”并表达了同病相怜的心情。诗是活泼的，一步一个脚印，到处点缀。强烈的感情，古往今来失落者的眼泪，也为古往今来失落者触发了一次一见钟情的机会。？
这是一部著名的现实主义杰作。全文以人物为线索，既写琵琶女的人生经历，又写诗人的情怀，然后在“我俩都不幸福——到天尽头”这句话中相遇。
歌者的悲剧经历很具体，算是一条亮线；诗人的感情渗透在字里行间，随着琵琶女演奏的乐曲和人生经历的不断变化，也算是一条暗线。这一个明一个暗，一个实一个虚，让剧情跌宕起伏。它讲述的故事曲折感人，它表达的情感能激起人们* * *的声音。语言优美而不浮华，精炼而不晦涩，内容贴近生活且具有广泛的社会性，高雅而通俗。
参考资料:
百度百科——《琵琶行》