漫画到底是怎么动的?
一,动画原理概述
1.动画是将静态画面转变成动态画面的艺术。从静态到动态的实现主要依靠人眼的视觉残留效应。利用人类的这种视觉生理特性,可以制作出想象力和表现力都很高的动画电影。
2.动画和动画设计(即原画)是不同的概念,原画设计是一部动画电影的基础工作。原画设计的每个镜头的角色、动作、表情都相当于电影中的演员。不同的是,设计师并不是直接在影片上拍摄演员的肢体动作,而是通过设计师的画笔塑造各种角色的形象,并赋予其生命、个性和感情。
3.漫画中的动画也就是俗称的“中间画”。这是指两幅原画的中间过程。漫画动作流畅生动的关键在于“中间画”的完善。一般先由原画设计师画出原画,再由动画设计师根据原画中指定的动作要求和帧数画出中间画。原画设计师和动画设计师必须有良好的配合,才能顺利完成动画制作。
4.一般动画绘制需要的工具有:复制框工作台、定位器、铅笔、橡皮擦、颜料、曲线尺等。方法是:按原画顺序把正反面图片放在定位器上,然后盖上同样规格的动画纸。通过舞台下复制盒的灯光,在两幅原画之间画出第一幅中间图(称为第一幅动画),然后将第一幅动画和第一幅原画叠加。
第二课:动画电影制作的一般流程
制作动画电影的过程可以分为六个步骤:
1,动画剧本和镜头剧本由导演决定;
2.美术动画设计师设计动画角色;
3.美术动画设计师绘制并编排镜头的脚本;
4.动画师画画;
5.摄影师根据照片表和绘制的图片进行拍摄;
6、剪辑配音。