动画设计与制作专业是什么，主要从事什么领域？
本专业培养掌握计算机图形/图像、动画设计与制作及相关应用领域的基础理论知识，熟悉图形/图像制作环境，具有动画设计、动画制作、绘画、广告设计、网页设计等技能，精通计算机技术操作的技术应用型人才。主要课程有:素描、透视、线描、速写、色彩构成、手绘漫画、动画概论、卡通形象设计、插画设计、Flash动画、Phototshop图像处理、3DsMAX、MAYA、网页设计与制作、计算机软件应用、AXA、画师、绘画后期编辑、影视后期合成、影视特效合成。毕业生可在电视台、游戏公司、影视广告公司、影视特技公司、数字媒体与多媒体设计公司、动画设计制作公司等从事动画制作、影视广告制作及后期合成工作。
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思想道德修养与法律基础
毛泽东思想、邓小平理论和三个代表重要思想概论
形势与政策
大学英语
运动
计算机文化基础
绘画基础训练
构成艺术
动画基金会
动画前期设计(包括动画前期策划、剧本、背景/角色...设计，更多类)
原画设计
声音处理
用计算机修改（图片或照片）
添加动画
闪光
3Dmax
摄影技巧课程
电视导演
矢量图形设计
后期制作
玛雅人
游戏设计
动画制作实习(其实就是自己制作动画，类似于本科毕业设计，课多，自由分组制作，老师指导，除音乐外要求都是原创)
军事理论和军事政治训练
生产劳动
社会实践
岗位培训
职业指导
静态网页设计
动态网页设计
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以上是某学院08级动画的课程。
这个专业的课程设置每年都随着市场的需求而变化。
动画设计课程描述
1.开放教育入学指南
本课程1学分，公共* * *，必修课，课时18，一学期。
本课程是开放教育各类专业的基础必修课。本课程的目的是帮助学生了解广播电视大学的性质以及现代远程教育和开放教育的特点。通过对开放教育入学指南的学习，学生可以了解开放教育的作用和意义，掌握远程开放教育的学习方法。
2.远程学习简介
本课程1学分，公共* * *，必修课，课时18，一学期。
本课程是开放教育各类专业的基础必修课。通过本课程的学习，学生可以掌握基本远程学习手段的应用，学会如何访问网络课件，掌握远程学习的手段和方法。基本内容:
1.使学生初步掌握计算机的操作。
2.掌握文字处理软件Word97的使用。
3.了解中文Windows95的操作界面。
4.基本掌握上网和收发邮件的方法。
3.英语一(1)(2)
本课程6学分，为公共* * *必修课。课时108，学制一学年。
本课程为公共英语课程。通过课程的学习，学生应能掌握1600左右的常用单词(包括入学所需的600个单词)和一些相关的常用短语及基本语法知识；能够听懂发音清晰、语速较慢的教学和日常生活用语，能用英语进行简单的日常对话；能够阅读故事、文章、通知、笔记等。在词汇和语法的范围内；能够写简短的私人信件或用笔记传达特定的信息。
4.邓小平理论导论
本课程3学分，为公共* * * *必修课，54学时，一学期。
通过本课程的开设，学生可以深刻领会邓小平理论的精神实质，掌握什么是社会主义、怎样建设社会主义的基本理论问题。把握社会主义本质和社会主义建设规律，增强贯彻党的“一个中心、两个基本点”基本路线的自觉性和坚定性；树立建设有中国特色社会主义的理想，立志为改革开放和现代化建设服务。
本课程的主要内容有:时代发展和中国特色社会主义的兴起，邓小平哲学思想和党的思想路线，社会主义初级阶段理论和现阶段党的大政方针，邓小平对社会主义本质理论的贡献，社会主义市场经济理论和中国的市场经济道路，中国社会主义建设的发展战略， 中国现代化建设的国际环境和对外开放战略，社会主义必须建设高水平的精神文明，而中国特色社会主义政治体制改革和民主政治建设、“一国两制”构想和国家统一战略、科教兴国战略和高等教育改革发展的关键在党。
5.数字媒体艺术基金会
本课程3学分，为专业基础必修课。课时54学时，其中实验45学时，开设一学期。
通过计算机数字媒体基础艺术的学习，使学生了解计算机的初级能力，了解各种数字媒体，特别是WORD的操作能力，掌握WINDOWS操作系统和互联网的操作，掌握专业软件，满足一定的文字输入要求，学习后参加上海市紧缺人才培养方案的研究。
素描
本课程3学分，为专业基础必修课，课时54学时，一学期。
通过素描练习，达到临摹物体的表现能力，提高学生的观察能力、审美能力、表达能力、造型能力，为以后的设计打下坚实的基础。
7.颜色
本课程3学分，为专业基础必修课，课时54学时，一学期。
通过本课程的学习，培养学生的色彩造型能力，掌握正确的色彩观察方法，了解和掌握色彩的基本知识和色彩变化的基本规律，熟练运用色彩表达和塑造抽象的形象。
8.形态构成
本课程3学分，为专业基础必修课，课时54学时，一学期。
本课程注重形象思维和感性思维的认知，通过形式规则——点、线、面，形成几何或自由形态的形状。让学生知道如何在二维纸上表现三维空间，表现出动感、立体、透明、错视、错觉、不合理的图形，以及如何利用不同的材料、纸和笔创造出偶然的形式。特别是可以将所学知识运用到平面设计中，提高学生对美的形式规律的掌握能力、审美能力和抽象形式的创造能力。
通过教学，学生可以了解和掌握基本的色彩理论，包括色彩物理学、色彩生理学和装饰色彩设计的对比与和谐理论。并通过课堂实践，按照严格科学的色彩构成训练原则，系统掌握这些知识，为以后的设计打下良好的色彩基础。
课程揭示三维造型的基本规律和原理，构成语素，研究人与形的直接或间接关系，研究形与技、形与材、形与变的规律，建立多维形态理解、多维空间理解、多维造型思维，达到创造三维美感的基本知识和一定的三维设计创作能力，提高学生的审美、动手和空间想象能力。
9.计算机平面设计(1)(二)
本课程为必修课，6学分，108学时，一学年。
本课程主要是关于CorelDraw软件的学习。掌握CorelDRAW的基本功能，掌握矢量图形绘制，各种填充，变形，缩放，裁剪功能，蒙版功能。了解COREL PHOTO PAINT和COREL R.A.V.E的使用，软件功能可以集成到生产实例中。掌握如何将各种操作技巧运用到设计作品中。熟练运用贝塞尔曲线的运算进行动画创作活动。
10.计算机图像设计(1)(2)
本课程为必修课，6学分，108学时，一学年。
本课程主要是关于Photoshop软件的学习。Photoshop是非常流行的图像制作和处理工具软件。它是图像处理领域著名的Adobe公司的产品。一直占据图像处理软件的领先地位，是平面设计、建筑装饰设计、网页设计、动画制作的必备软件。通过本课程的学习，学生可以掌握Photoshop的基本工具和菜单命令的使用。掌握图层的基本操作；掌握过滤器的一般用法；掌握画面颜色的一般调整方法；了解Photoshop的高级工具——蒙版、通道、路径的含义，并能一般使用；掌握切片的制作方法；掌握Gif动画的制作方法；学习Photoshop图像编辑、图像合成、色彩校正、特效制作等基本的图像处理技术，能够使用计算机软件Photoshop完成动画创作。
11.动画技术
本课程为必修课，3学分，课时54学时，一学期。
动画作品是一项非常繁重的创作工作，很多环节都蕴含着高超的绘画技巧。最终的动画创作需要用长期严格的技能训练来打基础。因此，动画技术的训练是一个必不可少的训练过程。本课程是动画设计的基础课程。本课程重点讲授动画基本技术，包括线条训练、动画训练、速度设计、动画计时、物体运动规律、写实造型设计、拟人造型设计、写意造型设计等。，使学生掌握正确的动画绘制方法，正确使用动画素材和工具，学会如何写摄影表、写剧本、准确把握动画节奏。
Painter是国际上顶尖的电脑美术设计制作工具，功能相当强大，是目前模拟自然绘画最成功的软件。本课程的实验环节是Painter软件的学习。熟悉Painter中的真实模拟油画、水彩、钢笔、铅笔、油性笔等自然绘图工具；了解全新的笔刷颜色处理方案；了解画家对图层的支持方法；熟练掌握各种材质、灯光、各种滤镜的使用，以及文字赋予的阴影效果。并能使用画师软件绘制不同风格的动画作品。
12.动画模型制作
本课程为必修课，3学分，课时54学时，一学期。
本课程主要针对Poser软件的学习(Poser是Metacreations制作的3D动物、人体建模和3D人体动画的最佳软件)。
本课程从介绍Poser开始，旨在使学生掌握如何制作逼真的角色动画；让学生熟练运用Poser提供的丰富多彩的人体三维模型和软件提供的物体模型，根据自己的需求定制各种类型和姿势，并直接应用到所需的动画设计中；利用软件提供的发型、衣服、饰品等饰品，让学生的设计和创意轻松展现；利用软件提供的角色模型，可以快速设计人体建模和动作，为角色动画设计提供准确的建模依据。
13.原画设计
本课程为必修课，4学分，课时72学时，一学期。
原画设计是一部完整动画电影好坏的关键。原画是指物体在运动过程中的关键动作，在计算机设计中也称为关键帧。整个动画电影相当于小说、诗歌、散文等。，也就是原画的意思。
卡通原画设计是一门兼具绘画和设计因素的实践性新学科。教学内容包括漫画原画设计和电脑制作两部分。目的是让学生了解动画制作的全过程。了解原画的概念，掌握原画的画法，动镜头的画法，口型的设计，表情的设计，镜头的连接等。、学会运用辅助手段提高原画设计水平，具备漫画原画设计的实际创作能力。为以后的进一步发展打下基础。
14.二维动画(1)(2)
二维动画(1)4学分，专业必修课，课时72小时，一学期。
二维动画(二)3学分，专业限定课程，课时54小时，一学期。
本课程主要是学习Flash(Flash是目前互联网上最流行的动画软件，是著名的矢量图形编辑和动画创作的专业软件，主要应用于网页设计和多媒体创作等领域)，让学生深入了解Flash的特点，软件提供的强大的艺术图形创作能力、精简的工作流程和创意交互；可以使用强大且可扩展的ActionScript制作高度复杂的动作和脚本；能熟练运用Flash的核心功能制作动画，能熟练运用编辑矢量动画作品的优秀功能独立设计动画，学会发布网络动画。
15.动画创作(1)(2)
本课程10学分，必修课。课时180，学制一学年。
电脑动画就是CG(计算机图形学)。随着计算机技术和网络技术的发展，计算机动画应运而生。本课程的主要目的是让学生利用电脑参与动画作品的创作。漫画就是“动画”。在学会基本建模方法的前提下(包括电脑动画等。)和动画的制作方法，表达一定的戏剧情节和影视广告内容。本课程是一个完整的毕业创作过程，包括选题、剧本写作、原画设计、综合稿等步骤。学生可以通过整个毕业创作，基本掌握使用和完成动画创作的过程，并应用到艺术片或儿童读物等领域。
16.背景设计
本课程3学分，专业限选修，54学时，一学期。
背景设计是动画创作中不可或缺的一部分。通过学习，学生可以掌握写实场景设计、写意场景设计、主观场景设计的基本技能，学会利用背景衬托主体、渲染气氛。把握背景设计和绘图对动画创作的强大影响力。
本课程主要学习和使用计算机软件中的背景设计软件——Bryce(Bryce是Metacreations推出的超级3D自然场景创作软件)进行背景设计。使学生了解软件的快速渲染方式和即时预览场景小窗口的功能；能够熟练运用布莱斯所蕴含的大量自然纹理和材质材料，设计制作出极其独特的自然景观；用软件完成气候、地面、地形的多种预设，组合起来，创造出自己喜欢的自然景观。
17.电脑插图设计
本课程为专业选修课，3学分，54学时，一学期。
插图是用图案表达的形象。本着美观与实用相统一的原则，线条和造型清晰明快，制作方便。
本课程是动画创作中的一门重要课程，旨在了解不同艺术流派的风格和表现形式，识别不同的表现手法，基本掌握现代设计的特殊技能。通过实践，训练学生掌握细致、真实地描绘具体形态的技巧。利用绘画辅助课文主题，准确阐明主题意义，培养学生绘画表现力和浪漫想象力。这种技能和设计训练将为以后的专业设计课程打下坚实的基础。
18.中外美术简史与鉴赏
本课程为专业选修课，2学分，课时36学时，一学期。
是艺术设计专业的必修课。通过本课程的教学，使学生了解中外艺术发生发展的历史、规律和辉煌成就，系统掌握中外艺术发展史的基本知识和规律，培养高尚的审美情操和鉴赏能力，帮助学生开阔视野，丰富专业知识，提高艺术设计能力和艺术素养。
19.设计介绍
本课程为专业选修课，2学分，课时36学时，一学期。
通过教学，学生可以初步了解从手工艺到现代工业设计的基础课程和设计思想的演变；工业设计与文化、艺术和技术的关系；工业设计在商品经济中的地位；工业设计的一般方法；装修设计、产品设计、环境设计的一般规律，从而对“设计”从历史到理论有一个大致的了解。
20.三维动画(3DS)
本课程为专业选修课，4学分，课时72学时，一学期。
本课程主要介绍3D Studio MAX(3D Studio MAX是目前国内最大的3D制作软件，是最好的专业建模和3D动画制作软件；广泛应用于影视广告、建筑效果图领域)，使学生了解3D Studio MAX提出的全新三维动画解决方案，掌握界面图形化视图、建模、扩展着色方法、实时交互渲染等特色功能。让学生不仅能使用3D Studio MAX，还能适应整体协同工作流程中不断增加的多媒体和设计可视化产品制作和设计项目的复杂性和规模，不仅在个人创意和制作层面，还能培养学生的集体合作精神。
21.远景
本课程为专业选修课，2学分，课时36学时，一学期。
本课程是从造型艺术的需要出发，研究平面上立体造型的透视规律的一门科学，包括透视的基本概念和规律，线形体的平行、成角、倾斜、俯仰的透视，曲线、人物、阴影、倒影等特殊形体的透视，中国画的透视。在了解透视的基本概念，掌握(1)平行透视，(2)有角透视、斜透视、圆近视、阴影和反射透视的规律的基础上，我们就可以准确地将这些知识运用到动画创作中。使学生通过学习掌握透视理论知识和科学的绘画方法，并应用于素描和动画设计与创作。
22.装饰画
本课程为专业选修课，2学分，课时36学时，一学期。
通过学习，使学生了解“图案”和“装饰”的基本知识和概念，掌握装饰艺术的构图、造型、色彩的基本知识，掌握和运用花卉、动物、人物的素描变形方法，要求学生学习“装饰基础”，从素描变形入手，简化和抽象具体物体的创作能力。
23.装饰图案
本课程为专业选修课，2学分，课时36学时，一学期。
通过对图案的基本概念和装饰图案的形式法则、造型、构图、色彩等基本理论知识和技法的学习，培养和训练学生对意象美的观察和感知，运用具象-意象-抽象的设计思维方法，熟练自如地理解和掌握平面设计中装饰图案的民族传统习俗和现代构图，区分不同要求的实际应用。
24.数字图像
本课程3学分，专业限选修，54学时，一学期。
这节课的主要内容是:数字图像的收集和编辑。通过学习，让学生了解数字图像及相关概念，掌握常用视频软件的操作，后期各种剪辑技巧，滤镜的使用等等。
软件推荐Ulead MediaStudio。
25.动画设计创意与表演
本课程为专业选修课，3学分，54学时，一学期。
现代动画的设计要求设计师具有新颖的创意和独特的表现力。在学会基本建模方法的前提下(包括电脑动画等。)和动画的制作方法，本课程要求学生掌握如何用画面表达某些戏剧情节。通过欣赏国内外著名动画作品，熟悉各种动画流派及其发展历史，掌握各流派的创作过程及其在不同作品中的表现特点。通过各种动画设计实践，培养学生在动画设计中的创造能力和表达能力。
26.互动动画
本课程为专业选修课，3学分，54学时，一学期。
本课程通过对Macromedia多媒体软件系列的学习，了解交互动画的制作方法、交互语言、超媒体和媒体导航的概念。能整合简单多媒体，学习过程互动动画制作方法。
推荐软件:flash、Authorware、Director等。
27.日语(1)(2)
本课程6学分，为专业选修课，课时108，两个学期。
本课程针对日语初学者，以日语基础知识为主要教学内容。通过学习，可以掌握约65，438+0，500个日语单词，约65，438+0.50个日语常用短语和65，438+0.50个日语句型，掌握一些日语基础知识，从而了解和掌握发音、书写、语法等内容，为学生今后进一步学习日语打下基础。
28.动画(出版)策划
本课程是一个学期两个学分的专业选修课。
本课程旨在培养学生的实际工作能力，要求学生掌握动画创作的全过程。学会选择适合动画特点的创作题材，了解改编常识，学会画故事板；能够独立完成动画设计的各个方面；了解出版物的后期制作流程；了解如何通过视觉领域的原创作品和增值服务为出版物营销品牌和产品。通过走出去、请进来，让学生对动漫创作在社会生活中的实际应用有一个感性的认识，培养学生良好的资源整合能力，积累动漫造型设计和动漫商业化整体策划的经验。
29.中国文化介绍
本课程3学分，为公选课，54学时，一学期。
本课程是“现代文员”专业的必修课，旨在让学生学习中国的传统文化。课程由三部分组成:中国传统文化简史；中国传统文化的定制化；中国传统文化的现代化。
本课程除了主教材《中国传统文化》之外，还伴有网络教学，中国传统文化信息库和中国传统文化论坛在网上发布。为了掌握传统文化的基础知识，学生还可以熟练运用材料。
30.艺术欣赏
本课程3学分，为公选课，54学时，一学期。
该课程通过对各种艺术作品的欣赏，教给学生初步的艺术知识，从而培养学生的艺术鉴赏能力，提高学生的审美素质和兴趣，培养良好的情操。
这门课涉及的艺术门类有:建筑、绘画、雕塑、工艺美术、书法、音乐、舞蹈、戏剧、戏曲、摄影、电影等等。要求学生通过本课程的学习，掌握各种艺术的基本艺术语言特征，了解作品的欣赏方法，学会欣赏作品，并能撰写欣赏随笔。