塞鲁鲁插画教程-原画插画教学画线稿却不能上色？触摸教你如何画平面。
所以今天灵猫班收集整理了一些如何画赛璐珞插画的教程给大家。二维平面绘画的技巧和CG插画赛璐珞的风格是什么意思？教你如何用赛璐珞技巧画画。教程很简单。让我们快速看一下哔哔声:
最早的赛璐珞指的是动画制作的单帧原版电影。很多日本动漫角色为了节省成本和时间，大多是在网上草稿的基础上铺上背景色，再加上暗部作为边框使用。后来这种画法被广泛应用于插画和原画中。所谓赛璐珞画，就是以高完成线条画为基础，用规则的、平铺的颜色，再根据画面的需要加入暗部来完成作品。
拟人作为插图中的一种修辞手法，可以给我们提供很好的灵感来源。通过提取参照物的形状特征和配色感觉，参照物也可以作为图案添加到我们的图片中。拟人很适合画人物或者竖画，所以这次我们就带大家画一个油菜花拟人小姐。
这一步主要是确认你要画的动态和人物，人物的身体动态可以通过画简笔画来确定。然后随意勾画衣服和头发。衣服的特点在花瓣的圆弧上画出裙子的感觉，也将花苞的形状融入到人物的发型中。
这一步，用硬边的圆刷把人体结构清晰地标记出来，方便后期给它加衣服，把头部变细。
上一步在人体基础上提炼出来的服装和头发的素描，还是用硬边的圆笔刷，用橡皮擦掉遮挡的部分。
通过提取油菜花的主色，即黄色和绿色，后期调整颜色的明度和饱和度，制作出配色卡，然后将配好的颜色画平，画笔使用硬边圆。
这一步主要是用软边的圆刷刷出大面积的混色，重点是肤色的腮红染色和头发下部的颜色渐变。
使用硬边圆形笔刷配合图层的正片叠加模式，画出边缘清晰的暗部阴影。
用硬边圆形笔刷，画出边缘清晰的亮点。这里主要画头发的倒影和衣服上的亮点。
锁定线描图层，然后根据色块改变各部分的线描颜色。使线条稿与整体色彩更加和谐统一。
这里花的画法和人物是一样的，但是不需要把这种小植物的每一朵花都画出来。可以选择四到五个不同角度的花分别画出来，后期再多临摹，组合摆放。
添加纯色背景，将Kobanawa字符放在一起。为了避免背景过花，人物不显眼，可以在人物后面加上白色边框，最后整体调整画面饱和度和对比度。
以上是慈茂课堂整理并分享给大家的教程，来自互联网。它主要教你如何画赛璐珞插图，以及日本平面绘画技巧。教程很简单。相信这个教程一定会对大家有所帮助。快来看哔声~
什么是赛璐珞着色？一般漫画的上色手法主要是平涂和厚涂，就算你没看过这两个字，感觉也在认知范围内，但是“赛璐珞”的上色方式基本上是很多人无法想象的。在这里，我简单介绍一下。
赛璐珞，或者赛璐珞，来源于音译，指的是一种合成树脂，美国人发明的，后来注册了商标“赛璐珞”，你可以简单理解为一种塑料。
动画最早的时候，美国人就开始用这种塑料材料给画面上色，后来在日本也开始使用和推广。但现在肯定是被绘图软件取代了，只是这种在塑料薄膜上绘图后形成的着色风格被大家定义为赛璐珞着色法。
早期使用赛璐珞肯定比纸方便。我们来看看它的使用步骤:
1.先在画好的草稿上铺一层透明膜(这是赛璐珞)，表面看到的就是铺好的透明膜。
2.根据草稿上的图案在胶片上勾线。
这个时候就是考验你绘画技巧的时候了，因为必须一笔成型，这种类型有粗有细。但如果中途出错，也说明了胶片的优势，就是可以在不破坏草稿的情况下覆盖一条新的钩线。比如视频中的童鞋也有类似的情况。
因为是蘸笔，很容易洒墨。我能隔着屏幕感受到他的悲伤，还好，就在前面。他得把现在的撕掉，贴上新膜，然后勾线。
不得不说，现在用手绘板真的比以前好多了。没画过的人真的不知道画一幅成功的漫画有多难，多累。比如现在即使有了手绘板，也避免了一些反复修改画作的痛苦，但是任何一幅漫画插画在PS里还是几十层。
好了，下面是线稿的样子！
3.平涂和胶片上着色，没错，其实赛璐珞就是平涂的一种。把一层漆抹平，干了再涂第二层，一层一层的。
所谓平涂，就是一种颜色均匀地涂在一个地方，两种相遇的颜色平滑连接，没有过度的渐变。赛璐珞是很基础的平面画，因为整个画面最多有2-3个阴影重色和1-2个高光色，整体色彩不会太复杂。大家平时看到的日本动漫，基本都是用赛璐珞上色的，因为制作速度更快。
所谓厚涂，就是在同一个地方会涂上不同材质的颜色渐变和笔刷，会让画面更加丰满美观，但是速度太慢，所以会用很多封面或者插画。
以下是赛璐珞的着色:
如你所见，整幅画只有六种颜色，但人物足够立体。色块之间的过渡平滑，没有渐变。这就是赛璐珞上色法！线稿没了？这就是成品？是的，你记得这是透明胶片吗？翻过来看看~ ~
综上所述，赛璐珞着色的早期好处是:
1.容易修改，这样就不会因为后面的错误而重画原图。
2.可重复使用，因为胶片是透明的，所以只要人物画得好，就可以根据剧情需要粘贴在不同场景中重复使用。
3.分工容易，因为上色简单，所以每个部分的颜色都可以分布在基本稿上。这样成品速度大大提高，原稿分镜、划线、上色，各司其职。对了，现在漫画大致也是这样分工的。
虽然目前没有人用胶片作画，但实际做法是一致的。这样简单的色彩，平整的涂层和一层一层的着色，以及良好的着色风格，就叫赛璐珞着色法。
每周写作-周-17.4
原画插画教学画线稿却不会上色？触摸教你如何“画平”。很多同学不知道怎么区分平画和厚画。具体的画法是什么？
今天就和大家分享一下什么是平画，画平画要注意什么。
首先，我们来谈谈平涂
平面绘画对于初学者来说相对容易。通常我们所说的平画，就是赛璐珞画的着色手法。你知道那幅平面画实际上叫做薄涂。
如何辨别平涂？
总的来说，从效果上来看，单一色彩平滑干净，阴影边缘清晰，轮廓有清晰的线条草稿。因为画家在作画的时候，先把整个线条草稿完整地勾画出来，然后像填网格一样用单色填到线条的轮廓上，再画阴影、高光等等。所以它最大的特点就是色彩清新扁平，造型以日本动漫人物为主，轮廓线条清晰，发际界限分明。
插图:
那么平涂要注意什么呢？
我们举个简单的例子来谈谈薄涂的画。
首先用线稿成型。
勾线，勾线精致的线稿是画平面画的第一步！
应当注意的是，例如，假发必须是闭合的，并且不能与其他区域混淆。
眼睛作为二次元人物最抢眼的部位之一，应该是比较细致的。
画好线稿，你已经成功了一半~！
平面绘画对色彩搭配要求很高，也是非常需要注意的一个部分。一般平面绘画会用饱和度相对较高的颜色来画，这样颜色感觉干净明亮。
除了颜色搭配，对阴影形状也有要求。厚画可以模糊阴影的边缘，而平画是基于赛璐珞动画，所以你看到的平画是很清楚阴影形状和色块的。
最后加上高光，倒影等细节来丰富过去，就基本完成了。
总结以上平画的特点，平画的风格更加明快、欢快、简洁，绘画时间更短。