一部动画你要谁!

监督:等于中国人说的“主任”。

剧本:写剧本的人,也叫故事作曲。

原文:这和“剧本”不一样。日本电视动画通常由漫画、小说或游戏等改编而成。漫画作家和动画制作人通常是不一样的(也有例外,比如宫崎骏其人的一些作品,GAINAX经常自己制作原创动画),所以就有了“原创”这个词。指的是原漫画/小说的作者。例如,牛仔BEBOP的原作是《矢立肇》。(关于矢立肇,看过《梦将军》的朋友应该知道这个典故,不过目前好像还有很多人不知道,以后我再介绍。)

演员:配音演员,配音演员

工作人员:所有参与动画制作的成员(一般虾米和小米都会包括在内)

制作:通常指负责绘制动画的公司,因为在日本制作一部动画通常需要N个部门/公司,分工明确,有点像流水线作业。这个词也是需要大家注意的,一部动画的制作水平往往受制作单位的影响。有时候甚至看动画公司的名字就能知道这部片子是否值得收藏。

*动画类型:

M0=MACROSS零(零表示零,所以用“0”表示)。

*原画

原画是以线稿的形式在纸上画出画面中人物的起始和结束画面或静止画面。阴影和分色的水平线也在这一步画出。因此,有人将其翻译为“Key-Animetor”或“Illustrator”(较少使用)。

*动画

将原画中的每个动作按照镜表规定的时间间隔画在纸上的工作。最后将这些线稿影印在赛璐珞片上,就可以进行上色操作了。它也被翻译成“助手”

动画制作者,中间人.

*油漆监督

动画导演(重点动画主管)的工作是什么?

修改原画和动画的成品,看人物脸部是否符合人物设定,动作是否流畅等等。必要的时候一定要会重画,所以必须是资深原画师和动画师。

*颜色分配

分配颜色的任务被称为“颜色设置”,有不同的名称,而在英语中有颜色设置,颜色造型,颜色设计师,颜色协调员,颜色键...除了指定“衣服要红,裤子要黑”这样的东西,更重要的是指定赛璐珞绘画需要的阴影和渐变颜色,这是XXX颜料。

*食尚

在日语中,原意是完成和完成手稿,在汉语中是绘画的意思,在英语中是绘画和完成的意思。根据每块中标注的颜料号,画出赛璐珞片的反面。

*健全的监督

音频总监的工作是什么?

负责插播配乐的编排,效果音的准备,配音录制,混音项目的监督等等。

*生产商

制片人的工作。

制片人的工作主要是规划制作进度,安排每天的制作进度,寻找制作组/制作公司,争取国外投资人。同时,他必须与执行生产* * *合作,以确保计划的每个组成部分都能按时正确地组合在一起。

*GK模式

“GK”的全文是Garage Kit,原意是“车库组件”,因为西方人习惯把车库作为车间,GK模式就是在这个地方诞生的。

最初的GK模型只是一些玩家自己创作的作品,建模的细节因人而异。通常只有一个,这是世界上唯一的一个。材料(也就是原材料)不一定,粘土、石膏、板材、金属都可以,所以自己做的或者小批量生产的模型叫GK。后来因为一些特殊的成品很讨喜,就有了把它们当商品卖的想法。卖着卖着,突然有一天,两个家伙同时看中了一个作品,有人开始动起了歪脑筋复制GK模式,通过翻转模式!那时候可能会用石膏等材料做模板来复制,但是石膏不耐用,复制一两次就可能认不出来了。目前使用硅胶作为翻模的模板材料,不仅弹性极佳,而且耐久性比石膏强很多,但在份数上还是有限制的。基本上只要不是注塑就可以量产的塑料模型都叫GK,有实心树脂,空心软胶,白色金属(低熔点,软铅锡合金),题材多为动漫人物或电影人物。HGA展示的GK主要是固体树脂的卡通人物(最早的来源其实是工业废料)。(HB,巴斯泰托女神(蓟),西奥)

*监督

“监督”其实是日文写的,英文是Director,是中文常见的导演。日本动漫制作的导演是决定整部作品氛围风格的关键,掌管着故事的节奏,氛围的转折等等。即使是同样的角色设定,同样的画风,同样的制作组,也会因为导演的不同而出现完全不同的风格。

*角色设置

负责设计角色外貌的人叫“人物设定”,他的工作不仅是让后续的画师知道要画的人长什么样,还要告诉他们这个角色的五官、眼神、表情等等,从几个不同的角度设计出同一个角色的脸,以及一片有别于普通漫画的线条闭合的清澈大海。负责外观的机器人、车辆、武器的设计都是“机械设定”。除了画出机械的外形,还必须标注出可能的详细结构、运动方式、可开启的地方等等。除非另有说明,设计稿一般都是没有阴影的干净线条稿。

*西纳里奥

也就是英文的scenario,脚本的意思。纯文字写故事,包括场景、地点、背景音效、人物对话、人物动作等。

*分割镜像表

英语是一种连续的文字,而汉语是一种叫做“镜像表”的东西。这一步的作业,是真正把纸上的东西转化为未来要呈现的画面的第一步。画镜桌的人按照剧本的指示,在脑海里把它们变成图画,然后画在纸上。画分镜表的目的是将动画中的连续动作分解成1个切(1个分镜)的单元,并在旁边标注移动镜子的方式、对话、特效等等。最重要的时间,张数等。也将写在镜台的最右侧。

*布局

“布局”是一个比较少见的工作,性质上接近中文的“构图”。只能用在一些戏剧作品中,比如设计多层次的背景,让每一层背景以不同的速度移动,可以表现出逼真的距离感。画布局的人必须在脑海中意识到相机的存在,从相机的角度看场景中的一草一木,然后详细的画出这些画面。

会有这个工作,主要是为了弥补不擅长画画的导演画的镜桌,把凌乱简单的画面仔细呈现出来,作为以后原画、动画、背景、颜色指定等等的基础。在押井守的作品,如《移动警察剧场版》、《移动警察剧场版2》、《蛋壳里的幽灵》等。,都是大量使用布局的例子,特点是“2D绘画也能准确表达3D视觉效果”。

*性能

日语“表演”是日本动画制作中特有的称谓。简单来说,他是导演助理,在电视剧里的角色和在OVA、电影里的角色不太一样。

电视剧中,因为导演太忙,不可能照顾到每一集,所以每一集的“表演”就相当于该集的“专属导演”,他无时无刻不按照(总)导演的意图控制着该集的制作。在OVA和Movie中,“表演”这个职位更像是“助理导演”(assistant director),理解导演意图,帮助处理表演工作的细节(“表演工作”就是“将剧本文字转化为镜头画面”的过程,有点像西方电影或舞台剧中所谓的“场景调度”)。他的工作和监制挺像的,必须是对动画语言相当熟悉的人,但不一定要擅长画画(就像导演不一定要擅长画画一样...).所以有人翻译为“联席董事”,也有人翻译为“助理董事”或“执行董事”。

PV -促销视频

戏剧音乐广播剧。

CV -角色配音配音,动画角色配音演员。