不会画画不会塑形怎么办?

不允许拉伸和成型,如下所示:

1,最重要的,学会观察。甚至观察时间都比绘画时间长。观察不到就画不出来。画画的时候,如果大部分时间眼睛都盯在画纸上,形状也不会好多少。

2、测量,至少学会用笔测量,尤其是你觉得不确定的地方,尽量精确,比如一个部分在整体的几分之一。测量包括长度和比例,以及线条和线条角度。测量时,可以先确认一个明显的基本单位,比如人像中鼻子的长度,然后再测量其他五官与这个基本长度的关系。有基本单位就不容易混淆。

3.使用工具+辅助线。工具是指一个类似相框的透视板,至少有一个X轴和一个Y轴,先在画纸上画出浅浅的对应辅助线,让实景和画面有坐标参考,很容易确定形状,发现形状不准的问题。刚开始学用肯定是好的。

对绘画中图形的理解;

把握形体,表达体量感和空间感是基础素描的另一个重要因素。不仅要明确物体的形状、比例、大小,还要克服平面描绘,对造型有最基本的了解和掌握。没有体积和空间的意识,我们就无法形成观察体积和空间的习惯,更谈不上表现出良好的空间关系。

空间的表现是绘画的基本能力。比如人物头部在前,眼睛和耳朵在同一个方向,初学者往往表现不出空间感。没有空间感,他们就无法表现出体量感。“方”和“方”是不同的。正方形是平面,而正方形是体积。所以要建立空间意识表达物体体积的能力。

表现力在素描教学中非常重要。有了敏锐的观察力,就要建立整体意识和体量感、空间感,所以要有表达能力。素描是表达或再现物体的最基本的绘画形式。素描作为学习绘画的方法和手段,必须掌握人物的因素和结构,了解光影的色调,了解边缘轮廓线和明暗分界线,感受节奏。

素描比色彩更理性,尤其是基础素描的训练。以理性引导观察,以观察丰富理性,将素描建立在理性认识上,本文对素描教学中的几个突出点进行了分析和理解。

绘画是一门技能课,要从实践中飞跃。所以,动手实践很重要。有了量的积累,才能有质的飞跃。只有打好扎实的素描基础,才能得到理想的画集,达到素描的完整。