什么是动画技术？

动画技法理论属于动画艺术理论的基础层次，是对动画制作和创作实践的系统总结和整理，包括漫画制作、动画人物造型、动画剧本、原画、故事板和分镜头、动画剪辑合成、动画软件应用等。

1，动画基本原理，又称动画概论，是对动画艺术的特点和作用、画面运动和制作的基本规律等一般理论的研究和阐述，包括动画作为一个产业的全过程、动画周边的发展等。贾飞的《动画入门》应该是这个板块的代表作。

2.动画史是对国内外动画发展史的系统整理和研究，为我们了解动画的来龙去脉，总结历史经验教训，确定当代动画的发展趋势提供了重要的历史参考。

中国的动画史理论建设已经起步，一些关于中国动画史的著作已经出版，但国外的动画史研究仍多为零星文章，专著较少。就目前的动画史研究论文而言，倾向于数据收集和挖掘，理论思考深度较弱。

3.动画美学是指研究动画与现实的关系、动画艺术与艺术的关系、音乐与电影的关系、动画形式与特点、动画语言、动画风格、动画类型、动画结构、动画风格的民族性与国际性等。

4.动画的比较理论也是动画创作和理论研究的重要组成部分。通过对“中国派”动画、日本动画、美国动画、韩国动画、加拿大动画、欧洲动画的比较研究，探讨各国动画的风格、流派、艺术表现、语言特点、民族特色，为我国动画产业的发展提供借鉴。

扩展数据

动画创作和动画理论应该而且必须相互促进，这是一个自然法则:

1.一方面，动画创作本身的特点决定了动画理论的必要性和重要性。前者集中了艺术、设计、服装、计算机技术、美学、文学、社会学、市场营销、电影摄影、表演等元素，具有不可忽视的文化价值。所以动画的繁荣，绝不是仅仅靠熟练使用电脑和强大的绘画造型能力就能做好的。

2.另一方面，来自动画理论的批评声音是营造动画创作氛围、引领动画潮流、关注动画创作不可或缺的推动力。这种批评不是情绪化的陈述，而是基于理论的论证性陈述。

中国新闻网-动漫产业的“偏头痛”:理论缺失